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關于照相攝影畫面構成的基本元素 陳 凡 構圖因素和構圖形式 攝影的應用范圍很廣，它不僅具有審美的藝術價值，同時也具有各種業(yè)務交流的實用價值。 談到構圖的因素和構圖的形式，應該說內容是很多很細的。我們僅就構圖的基本因素和幾種主要的構圖形式。給大家作一些介紹和分析。 一、構圖的基本因素 任何照片都是由兩種因素組成： 一個是影調，另一個是線條。 影調，由一些彩色明暗層次組成，或由灰色調子的明暗層次組成。 線條，決定分界線，從而決定明暗層次的形狀。 由于線條決定著明暗層次的形狀，它是構圖中的一個很主要的因素。 下面談談幾種線條： 1、輪廊線：這是灰色影調或彩色明暗層次的分界限，從構圖上說，輪廓線越明確、越簡單、越醒目，效果就是越強烈。 2、狹窄形狀的線條：粗的、帶狀物的線條，象樹干、樹枝等，是很普遍的畫面構圖因素。 3、直的水平線條：暗示著穩(wěn)定、持久、安靜、可靠。 4、直的傾斜線條：是我們所知道的所有線條中最通常的一種。一般說，它對構圖的影響并不大，但會聚垂直線和對角線，卻對構圖有很大影響。會聚垂直線在構圖上能強有力表現(xiàn)畫面上的高度和深度。對角線最有動感，因而具有運動、動作和生命力的畫面象征。 5、凹凸不平的線條：象城市建筑的輪廓，起伏的山峰等等。它們具有一種使人興奮、激動、痛快和生氣勃勃的效果。 6、曲線條：有一種彎曲、流暢、起伏的效果，它暗示平靜的運動。 總之還有一些類型的線條，都各自有給人的一種感觀的效果。大家不要小看了線條，它與我們實際拍攝中，進行構圖處理有直接關系。 另外，還有兩個重要的構圖因素，也要給大家簡略的談談： 一個是背景與前景；另一個是對比與均衡。 1、背景與前景，就是被攝影主體與前景、背景的關系。這個問題很有實際意義。 當你拍攝主體時，你如何恰當?shù)靥幚砗帽尘澳?？前面我們說過，拍一個人，結果背景很亂，甚至使人的身后長出樹枝來了。我們研究背景與前景，還不僅僅希望你，不要讓人與樹枝重迭，而更為重要的是，要求大家善于處理好背景與前景的關系。 背景的虛化是一種情況，而在不少情況下，背景并不是虛化的，恰恰相反是清晰或比較清晰的，因為它往往具有襯托特定環(huán)境的作用。 前景也是一樣，有時被攝主體處在畫面的中心位置，或在靠后一點，這就要特別考慮好前景與被攝主體以及背景的布局。 前景也具有襯托特定環(huán)境的作用，同時它與后景一樣對于增強畫面的透視效果，將起到很大的作用。但有時要注意前景就是被攝主體。 對于不適合的前景、背景，有三種處理方法： （1）如被攝主體與前景或背景重迭，遇到這種情況，就需要改變相機的位置。選擇一個最能突出主體，又能與前景或背景有機配合的畫面構圖。 （2）改用不同焦距的鏡頭，同時變更有被攝主體的距離，即可達到良好的效果。 （3）把前景或背景中不需要的部分隱掉，一種是使前景或背景虛化；另一種是人為的去掉前景或背景中不是你畫面需要的東西。 1、對比與均衡 攝影畫面的構圖，跟繪畫一樣，也十分講究對比和均衡。 對比，就是著重表現(xiàn)和反映被攝物的相互矛盾，如大與小、明與暗、動與靜、粗與細、左與右、上與下等等，很多。同時，也包括被攝人物情緒上的對比，象笑與哭、愁與喜、生與死等等。 生活中的對比是很多的，對于我們攝影來說，也有相當多的內容是處在可見的對比之中，問題在于你是否善于發(fā)現(xiàn)，并善于巧妙地運用到畫面構圖中去。我們在攝影中強調對比手法，是強調它的自然與合理，當然對比不止局限在這個事物與那個事物之間的對比，同一體的各部分也存在著對比。 我國著名美學家王朝聞說：“許多矛盾與參差，常常同時呈現(xiàn)在一個事物本體之中，因而就給變化的法則準備了可靠的現(xiàn)實依據(jù)?！?/span> 這個“變化的法則”與“可靠的現(xiàn)實依據(jù)”，正是說明我們攝影創(chuàng)作中，運用對比因素構成畫面的關系。 均衡，是為了顯示這一事物與另一事物的聯(lián)系，目的是為了形成構圖結構上的節(jié)奏感。 均衡，是使構圖和諧的重要手法，也是再現(xiàn)事物特征的重要手法。所謂均衡，是同形、質類似的事物互相補充的關系。比如，有這樣一幅照片，是豎幅的構圖結構，一個小孩牽著一串氣球，這就是均衡。如果不是一串氣球，而是一個與一串氣球中任何一個都同大小的氣球，就失去了均衡，我們就會感到上輕下沉，如果是一個大氣球，效果就會好得多。因為它又達到了均衡。 這樣的例子是很多的。 二、幾種主要的構圖形式 在這里，我們結合國內外一些名家的經(jīng)驗之得。主要介紹四種構圖形式： 1、靜止構圖 它的畫面因素顯示著平靜，包含著安寧、威嚴、穩(wěn)定、堅固、安全、宏偉等等。構圖是靜止的。 它的主重特點是： （1）根本上是由水平的或垂直線組成，不包括或只包括少量的不重要的傾斜線條。 （2）占支配地位的水平線條表現(xiàn)為水平形狀，所有垂直線條成垂直形狀，不呈現(xiàn)透視現(xiàn)象、傾斜或會聚狀態(tài)。 （3）畫面上的主要形式總的效果，是按照一種平衡的與調和的方式組成。 （4）構圖上、運動上、力上是中心向的，就是說多少指向畫面的中部。 2、動勢構圖 它的畫面產(chǎn)生一種運動的印象，就是說構圖是有動勢的。它包含著動作、速度、生命力的感覺，以及興奮、暴力、強烈的感情等等。對于動勢構圖都是必要的。 它的主要特點是： （1）根本上是由傾斜的或對角線條組成，不包括或只有很少的不重要的水平線條或垂直線條。 （2）水平或垂直線條再現(xiàn)為透視狀態(tài)，就是說是會聚或傾斜而不平行。 （3）被攝對象靠近畫面的一邊或一角，主要的形狀有一種不對稱的，運動的有動作的效果。 （4）構成運動或力的重要線條是外向的，就是說指向畫面的邊或角。 3、中心構圖 是一種有擊中靶心效果的靜止與對稱的構圖形式，它不可抗拒地吸引視線到畫面的中心。中心構圖能產(chǎn)生巨大的影響力。 它的主要特點是： （1）被攝對象是由一個較為完美與獨立的形狀組成。 （2）有一些重要的線條，向畫面中心會聚。 4、對稱構圖 對稱是一種靜止的、拘謹?shù)暮途哂醒b飾味道的象征。使人感到整齊、嚴肅和穩(wěn)定。 它能使人們產(chǎn)生一種完美的和諧的感覺和印象，形式感很強，畫面構成是相對稱的，并都對著中心線，也就是說，從中心垂直線分割畫面，而畫面兩半的力度是相等的平衡的。 基本構圖法和一點希望 基本的構圖方法，大致有三種： 第一種方法，機位定點構圖法——就是說相機是固定的，被攝體是移動或相對固定的。 如果被攝體（比如人物）是相對固定的，我們一般可采用擺拍來進行拍攝；如果被攝體是移動的，我們就用抓拍來進行攝影。 這種方法都要注意前景，特別是背景的處理。 第二種方法，移動機位構圖法——就是說相機是可以移動換位的，而被攝體是固定的。比如，我們攝影一般不移動的被攝體，象城市雕塑、建筑物、工藝品、紀念碑、樹木、巖石等等。這種方法也要注意前景和背景之間的關系。拍工藝品就要處理好背景紙的配搭。 第三種方法，活動性構圖法——就是說相機和被攝體都在動，都是可變化的。 就結構而言，這是一種比較難掌握的方法。由于要求攝影者從速拍照，它不僅需要攝影者具備熟煉的拍攝技藝，同時要求在極短促的時間內處理好畫面的構圖。 而以上三種拍攝時的構圖方法，都毫無疑問的需要攝影者處理好畫面中的對比和均衡問題。 最后，我們還要特地說明一點，那就是希望大家不要把構圖處理完全寄托在后期暗房的放大剪裁上。如果認為反正在放大制作照片時還可以進行剪裁構圖，這種想法是不正確的。 我們希望大家在今后的攝影實踐中，要善于直接透過相機的取景框進行現(xiàn)場構圖，通過對攝影畫面構圖基本法則的學習和藝術水平的提高，真正練好現(xiàn)場直接構圖的基本功！最終能達到你的畫面構圖——合理、生動、舒服。 大家既然有興趣從事攝影創(chuàng)作，并盼望自己能成功地拍攝出一幅幅優(yōu)美的照片來，就應當確立正確的構圖觀念，不斷地訓練自己的構圖思維能力，養(yǎng)成良好的構圖習慣。 現(xiàn)實生活中有很多很多值得我們觀察的地方，比如，你透過窗戶框觀察外面的景物，就會發(fā)現(xiàn)，如果你左偏一點或右偏一點或近一點遠一點，窗戶框內的景物就會起變化，這不就是在進行構圖處理嗎？這個事實，相信會對你有啟發(fā)的。
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