繆一萍筆下的花鳥蟲魚，清風明月升華到散淡、超逸與清純的境界，讓觀賞者獲得美的享受，因此，她的畫被大眾喜愛是很自然的。

——黃文琦

繆一萍，海南省政協(xié)書畫藝術研究會理事，海南省女畫家協(xié)會顧問。作品多次參加省市及全國大展并獲獎。作品入鑒《中國文化遺產(chǎn)年鑒書畫藝術卷》；多幅作品入選第二屆全國畫院雙年展、紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭勝利60周年大型書畫展。

西沙晨靜 200x200cm 繆一萍

萬玉春暉 136x68cm 繆一萍

賞 50x50cm 繆一萍

國艷 75x80cm 繆一萍

香遠溢清 136x68cm 繆一萍

明麗清新 形神兼?zhèn)?/p>

——喜讀繆一萍花鳥畫

文/葉顯恩 余思偉

東晉是中國畫藝術開宗立派的時代，此時花鳥已獨立成科。到五代北宋時，花鳥畫題材已含括相當廣泛的內(nèi)容，大自然奇花異草、珍禽翎毛給畫家以無窮盡的創(chuàng)作靈感。早期花鳥畫技法上功于寫實，隨著水墨畫的發(fā)展和文人畫的興起，花鳥畫向著寫意的趨勢發(fā)展?；B畫科——在歷代名家寫盡的題材上如何拓展自己的藝術空間？在吸收大師們的藝術菁華基礎上如何形成自己的風貌？這確是當代畫家在藝術追求上不易逾越的樊籬。

在一次大型書畫拍賣會上，我們喜讀一位備受收藏家青睞的花鳥畫家繆一萍女士的多幅花鳥作品。在這些畫面清新明麗，用筆剛健雄勢，狂放中有法度，如吳昌碩所言：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”她的畫作中蘊閃著吳（昌碩）、任（伯年）、李（苦禪）的藝術風格。在競拍中，繆一萍展示的幾幅佳作全被收藏家拍下珍藏。后來，我們又有多次機會品賞她的作品并作過深入的交流和現(xiàn)場觀摩她揮毫創(chuàng)作。

繆一萍是一位意志倔強、很有見解的畫家，她那不讓須眉之意氣，因此在畫風上一掃嫵媚柔態(tài)，在眾人面前，她構(gòu)圖用筆，揮灑自如，用焦墨、淡墨、水墨，或勾勒或點撥，得心應手，她喜用元人淺絳著色之法，色附于墨，與水墨渾然天成，達成和諧清新的畫面。當我們談及書畫市場上有不少甜艷媚俗的花鳥作品時，她對此不屑一顧，她認為，甜艷只是華麗的外衣，缺乏內(nèi)在美，高雅清新意境的花鳥因內(nèi)涵豐富才具有真正的品味。

多年來，繆一萍鍥而不舍臨摹、研讀近現(xiàn)代花鳥畫大師吳昌碩、任伯年、李苦禪的作品和有關畫論，她認為吳昌碩的大寫意花卉，氣勢磅礴，真力內(nèi)定，富有金石氣；她崇尚任伯作品富有靈氣，風格明快溫馨，形象生動活潑。當代名家李苦禪花鳥大寫意以筆墨沉雄壯闊著稱，在構(gòu)圖和筆意上對她影響頗深。她在不斷研讀吸收前人藝術精華基礎上，又兼收并蓄其他畫家藝術之長，不斷探索個人的藝術風格，她推崇并銘記吳昌碩大師的至理名言：“畫畫之所貴貴存我”這是藝術家永無止境的塑造自我風格的藝術境界。

席勒說：“真正的美是與自然一致，與理想一致。”花鳥是大自然中最美最可愛的東西，只有熱愛自然，熱愛生命的人，才能將自己全部的熱情、心血和情感傾注進去，才能在法師自然中“中得心源”。三十多年來，繆一萍細致入微觀察自然物象，創(chuàng)作了大量的寫生稿，在寫實的“似于不似”之間，追求形神兼?zhèn)洌凇拔飸B(tài)”里融入“物情”，在墨法上做到積黑、破墨、潑墨自如組合。寫意畫在筆法上講究潑辣洗練，但又要做到胸有成竹，筆到，心到，蒼勁有力，張弛有度。她舉辦的幾次個人畫展，備受人們矚目，她的藝術造詣也得到了美術界人士高度評價。

是寫意畫的洗練潑辣形成了繆一萍柔中有剛的傲骨，還是潑辣干練的天生秉性融入了她的作品中？其實，她的人品及作品都讓人有如此強烈的感受。對于藝術的追求她執(zhí)著入迷，“白石大師衰年變法，我的探求之路還遠著呢?！边@是繆一萍的心聲?！熬痈呗曌赃h，非是藉秋風”，這是她策勵自己在藝術高峰上不斷攀登的警言。（葉顯恩：廣東省社會科學院研究員，余思偉：廣東《華夏》雜志總編輯）