都說長劇短劇化，2025年即將過去之時，我們不得不感慨，短劇也有長劇化的趨勢，正應了網友的調侃：雙方終于活成了彼此的樣子。

先是短劇造星。開年，短劇演員拍雜志、接代言的消息不斷，愛奇藝還先紅果一步，開啟“熒光之夜”，讓短劇演員的流量在行業(yè)面前具像化；年底，紅果開啟創(chuàng)作者大會，邀請演員唐國強來為“年度演員”們頒發(fā)榮譽。

再是IP系列化。短劇《十八歲太奶奶駕到，重整家族榮耀》第三部，依然延續(xù)IP不俗的熱度，第四部預約人數(shù)已經突破500萬，而聽花島另一短劇IP《家里家外》第二部，也將上線；由百川中文打造的《云渺》系列，第五部在紅果已經有超過460萬人預約。至此，長短劇在好內容的系列化開發(fā)上，達成共識。

與此同時，在上游網文端，兩者也有了重合的跡象。暑期，長劇《與晉長安》在愛奇藝播出，10月13日，由同名小說改編的短劇官宣開啟預約；11月12日，一向被稱為擅長生產細糠的豆瓣閱讀，官宣平臺小說售出短劇版權，11月14日，又宣布6家短劇制作方入駐平臺網文打卡攀登賽。

還有組織看片會、邀請周深演唱OST、造型指導來到短劇……當長劇忙著短劇化的同時，短劇也似乎走上了長劇的“老路”，但并非每一步都合適。

捧短劇演員，

短劇造星到頭來是偽命題？

過去，行業(yè)里流傳短劇演員的流量總是曇花一現(xiàn)，一旦沒有作品，其熱度很快就會被其他人取代。

而在今年，這個魔咒顯然正在被打破。一方面，是因為短劇演員的造星鏈條不斷完善，除了愛奇藝的熒光之夜外，由電影頻道發(fā)起的“星辰大海計劃”在今年設立了“金雞短劇班”，短劇平臺紅果也借助年底的創(chuàng)作者大會，為短劇演員們提供舞臺和話題。

就像長劇演員一樣，短劇演員們不僅可以借助短劇火一把，也可以借助不同平臺的曝光機會，從年初到年尾，始終活躍在大眾的視野中。

但這種造星邏輯愈演愈烈，也出現(xiàn)了一絲不對的苗頭。

2025年9月，紅果自制提出“演員合作計劃”，針對演員引入分賬機制。從整體看，對優(yōu)秀的創(chuàng)作者進行獎勵，本是一件合情合理的事情，直到11月20日，平臺又公布這項計劃為演員們帶來的分賬金額——王凱沐、徐軫軫、至春禾預估分賬可超百萬。

短劇演員柯淳在綜藝《無限超越班》中曾透露，自己的市場定價為日薪兩萬。與“日薪兩萬”相比，紅果的演員分賬顯然將短劇演員的片酬提高到了一個嶄新的階段。

這也意味這，演員的重要性在短劇中越來越得到凸顯，一個總能制造爆款的頂流短劇演員，自然也會成為各家爭搶的對象。

這一點，幾乎和內娛的造星邏輯一模一樣——制造流量，并將流量明碼標價，提高“人”的重要性，再通過“人”來保證內容流量的可持續(xù)性。

風險也隨之而來。

其一是，盡管短劇通過造星的方式，可以延長演員在行業(yè)的生命力，但過分追捧，也會與本身的造星邏輯相悖。

一位從業(yè)者認為，和長劇演員不同，短劇演員之所以被大眾所喜愛，不僅是因為有好作品傍身，還有本身接地氣和活人感的特質，與帶有明星光環(huán)的藝人形成鮮明的區(qū)別。

再看短劇造星的故事，也充滿勵志的標簽，有演員來自草根，有演員中戲畢業(yè)找不到工作，卻始終不放棄演員的夢想。一切的一切，都讓大眾覺得，他們和那些“日薪208萬”完全不一樣。

對于短劇演員來說，演技是他們的來時路，接地氣是他們區(qū)別于內娛的特質，一旦消除自己與內娛區(qū)隔的特質，并在日薪上創(chuàng)造出與觀眾不可逾越的鴻溝，可能就要面臨觀眾無法再與之共情的問題。

——你出演一部爆劇日薪兩萬再講故事、造人設，觀眾可以看到你的努力與認真；你出演一部爆劇日薪幾十萬，在這樣的基礎上再講故事，觀眾或許會覺得這是你本應該做的。

其二，紅果的演員分賬計劃，也可能會提升短劇的制作成本，讓制作公司們“吃不消”。

給予演員獎勵固然可以倒逼大家出演高質量短劇，但悖論是，在未播出之前，沒有人能完全保證一部劇到底會播得如何；另一方面，演員通過一部爆款劇拿到高薪片酬后，自己此后的片酬可能也水漲船高，為制作公司帶來成本上的壓力，對于生態(tài)的建設，并不友好。

當短劇演員躋身頂流時，還有可能向長劇進擊，留給出演短劇的時間也并不多，如今這樣的案例不算少。紅果努力為演員提供高薪片酬，最終很有可能讓演員流向長劇，對于平臺來說，也不算是一門好生意。

IP系列化，

短劇也要自己的確定性？

將IP進行系列化打造，是長短劇在2025年的顯著共識。

打開長視頻平臺，愛奇藝有自己熱播的“唐朝詭事錄IP”，第二、三部接連破萬；優(yōu)酷有自己的“新聞女王IP”，《新聞女王2》的開播更是吸引30+品牌合作，創(chuàng)造全網港劇招商收入的TOP1；騰訊視頻也有多個王牌IP在手，比如“慶余年IP”“鬼吹燈系列”等。

長劇系列化，一方面源自內容口碑好，觀眾呼聲高；另一方面，從商業(yè)效益來看，將高口碑、高熱度的內容進行系列化制作，無疑也是一種“增效”的方式，讓長視頻平臺在商業(yè)收入上，更有確定性可言。

短劇同樣如此，越來越需要有自己的確定性。

今年3月底，在《短劇演員，能在內娛上桌嗎》一文中，刺猬公社就提到過，免費短劇蜂擁而至，短劇商業(yè)模式的巨大變化，也為制作公司們帶來一定的“威脅”，而用短劇藝人對內容進行反向加持，不失為一種讓爆款被“量化”的方式。

就像在長劇領域，制作公司和平臺都喜歡用流量藝人對劇集進行兜底，是同樣的道理。

這樣的確定性，在短劇系列化的趨勢中，也變得越來越明顯。

2024年，紅果上線短劇超10000部，400余部短劇播放量上千萬。在今年的創(chuàng)作者大會中，平臺公布2025年紅果創(chuàng)服平臺孵化短劇數(shù)量較年初增長近4倍，共130余部短劇在紅果端播放破10億。

和長視頻平臺一樣，頭部爆款，永遠都是少數(shù)派。而在這些爆款的背后，還有很多失敗的案例沒有被看見。即便是聽花島這樣的頭部廠牌，也未必部部都是爆款，成功的爆款，離不開試錯實驗，但在試錯的過程中，總需要投入一定成本。

從這個角度看，短劇系列化，也是在為制作公司注入更健康的盈利方式。

長劇系列化，是對好內容生命力的一種延長，與此同時，還可以讓情節(jié)更緊湊，比如十二集的季播劇，每一季的數(shù)量和時長，都符合用戶變化的追更習慣。即便如此，長劇的系列化也免不了口碑的坍塌。

而短劇的系列化，本質上是將內容“變長”，對于本就愛好短內容的用戶來說，反而是一種逆勢操作。如果同樣的爽點被反復戳中，到了第二部、第三部，觀眾的情感閾值就會提高。

短劇系列化到底是將內容做到極致，還是無法“善終”，在選擇系列化的數(shù)量上也是一門技術活。

短劇變細糠，

長視頻燒錢的味道出現(xiàn)在了短劇身上？

除了造星和系列化之外，短劇也在朝著精品化的道路前進，想盡辦法讓自己成為“頂級細糠”。

早在春節(jié)檔，在《歡迎來到，短劇的細糠時代》一文中，一些從業(yè)者就預判了這樣的趨勢，畢竟免費的商業(yè)模式下，唯有“六邊形戰(zhàn)士”才能在海量內容中吸引觀眾的眼球。

以今年爆款短劇《盛夏芬德拉》為例，盡管劇集節(jié)奏不算快，但因為制作精良，還有各種BGM為內容助力，觀眾依然為吃到這種細糠不亦樂乎。

于是，我們可以看到，在IP端以細糠聞名的豆瓣閱讀，開始賣短劇版權了。

在長劇影視化還火熱的時候，豆瓣閱讀通過每年的拉力賽，賣出了許多高質量IP，比如都市劇《裝腔啟示錄》《半熟男女》《180天重啟計劃》《春色寄情人》等，其影視化改編都來自豆瓣閱讀的小說。

如今，這樣的風向也轉到了短劇，除了《今日不宜詐騙神明》《黃雀風》兩部作品售出短劇版權外，豆瓣閱讀還在網文打卡攀登賽中，引入了聽花島、無糖文化、星鏈無限、熊和兔劇場&網易羚羊短劇、于今無量等短劇出品方和制作公司，作為觀察團的一員。

短劇公司的加入，為豆瓣閱讀帶來開源的同時，也在說明短劇的氣質正發(fā)生變化。過去，行業(yè)認為短劇是長劇的一種補充，如今長劇能拍的，短劇也要拍。

改編自九鷺非香的《與晉長安》，暑期時在愛奇藝播出。另一邊，同名改編也將在紅果上線，在平臺的項目介紹中，主創(chuàng)陣容也卷了起來，其承制公司曾參與過《獻魚》《墨雨云間》的制作；11月26日，爆款長劇《香蜜沉沉燼如霜》官宣短劇影視化的消息，長劇的造型指導，也將擔當短劇的造型指導。

這種越來越高級的變化，不僅體現(xiàn)在IP端，還有造型端、場景端、OST端……短劇《暗潮》不僅是中外合拍，還將拍攝場景搬到了法國；曾經對音樂版權意識模糊的短國，如今也要迎來周深演唱OST。

這些細糠觀眾是否會買賬尚未可知，畢竟對于短劇來說，制作只是故事的附加分。故事本身的情緒不夠頂，再精良的制作也無濟于事。

唯一可以確定的是，從造星、造型、OST等的加入，曾經在長劇身上聞到的燒錢味道，如今也在短劇身上聞到了。

參考文章：

1、《紅果短劇演員合作落地：做大蛋糕，打造“人才磁力場”》，文娛Talk，2025年9月5日

2、《唐詭3 VS 太奶奶3，長短劇誰更懂“系列化”？》， 文娛商業(yè)觀察，2025年11月19日

3、《單月劇本分賬超7000萬，打造高效服務生態(tài)，紅果全方位助力短劇創(chuàng)作》，DataEye短劇觀察，2025年11月28日