中國畫為什么能萬古流傳？

    哲學(xué)對中國畫的影響

    春秋時(shí)期，以老子和孔子為代表開啟了中國哲學(xué)的早期階段，先秦時(shí)期儒、道兩家還處于對立狀態(tài)，魏晉時(shí)期儒、道開始融合，并吸收兩漢時(shí)期傳入我國的佛理思維方法。

    自隋唐五代時(shí)期后“儒、釋、道”三教出現(xiàn)鼎立合流的現(xiàn)象，架構(gòu)起中國的哲思框架。

    儒學(xué)創(chuàng)始人孔子，提出了“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝（《論語·述而》）”的美學(xué)主張。

    要求文藝為禮教服務(wù)，強(qiáng)調(diào)繪畫有褒貶善惡的作用。

    所以我們看唐代閻立本的人物畫《步輦圖》《歷代帝王圖》,無論是存鑒戒、表功德、記盛典都是符合儒學(xué)“治世”的目的。

《步輦圖》及局部放大

《歷代帝王圖》局部

    孟子，發(fā)展了孔子“仁”的思想，倡導(dǎo)“天人合一”和“充實(shí)之謂美”，還明確了使人充實(shí)的品德有仁、義、禮、智、信，指出這些要靠人的后天修養(yǎng)獲得。

    于是，受儒家思想影響，秉持孔孟之道的君子們往往移情于物，寄情于畫筆，托物言志。

    經(jīng)歷代畫家的不斷挖掘、凝智，筆下逐步描繪形成了可以為君子“比德”的梅、蘭、竹、菊、松等事物，并努力做到物我合一，既是君子內(nèi)心的表達(dá)，亦使自然之物有了人的生命。

左右滑動

    在莊子道家思想影響下，中國美學(xué)史上出現(xiàn)了第一次大的突破，即由儒家主導(dǎo)的教化美學(xué)向莊子的齊物逸氣美學(xué)轉(zhuǎn)換。

    魏晉時(shí)期藝術(shù)家們受道家老莊“氣、妙、神、意象”的思想影響，注重直接體悟人與自然的生命本性，提出了魏晉特有的文藝審美觀。

《山水舟游圖》| 南宋 馬遠(yuǎn)

    東晉畫家顧愷之提出“遷想妙得”“以形寫神”，是繪畫理論上的重大突破，并成為后世中國畫發(fā)展的核心思想。

左右滑動查看《洛神賦圖》局部

    南朝謝赫進(jìn)一步深入，在《古畫品錄》中提出“六法”，第一法即為“氣韻生動”，是對中國畫提出的總體審美要求，更是對中國道家哲學(xué)思想中元?dú)庹摰纳羁腆w認(rèn)。

《五岳圖》| 魏晉南北朝 陸探微

    謝赫在《畫品》中將他評為第一品第一人

    繼謝赫之后，姚最在《續(xù)畫品錄》中提出“心師造化”，強(qiáng)調(diào)由心主宰下的對大自然的尊崇，與老莊思想崇尚自然之美的主張相互印證。

    再后來宗炳在病榻上吟詠出“澄懷觀道，臥以游之”的名句，向后人表明山水畫的高級玩法。

    王微更是一語道破山水繪畫的終極目標(biāo)“圖畫非止藝行, 成當(dāng)與《易》象同體”。

《槐蔭消夏圖》

    這些言論無論從繪畫理論、審美思想，還是創(chuàng)作主張上看，都滲透著道家思想和道教文化的精華。

    所以，我們?nèi)缃癫拍芤姷降奈宕嫾叶?、巨然，以及北宋畫家郭熙、王詵等人的作品?/span>以“林泉之心”體味“林泉之形”,顯示“無為任自然”的水墨清凈平淡之美。

《瀟湘圖》| 南宋 董源

    禪宗為佛教中的一宗，對中國畫的影響廣大且深遠(yuǎn)。

    在禪學(xué)“空”“無”思想的浸潤下，中國畫審美走向?qū)Ξ嬅婢辰绲淖非蟆?/span>如五代石恪的《二祖調(diào)心圖》、南宋牧溪的《六柿圖》、梁楷的《李白行吟圖》《潑墨仙人圖》、以及以唐代王維、宋代蘇東坡、元代倪瓚、清代八大山人等為代表的文人畫家們不自覺地貼近禪理的繪畫作品，充斥著滿滿的禪意。

《李白行吟圖》| 南宋 梁楷

    看五代畫家僧人貫休、石恪筆下的羅漢和佛，以平凡甚至丑陋之像示人，創(chuàng)造出“佛法在世間，不離世間覺”的意趣。

《二祖調(diào)心圖》| 宋 石恪

    唐代詩人、畫家王維受禪宗影響，創(chuàng)水墨暈章畫法，遺去機(jī)巧，畫境清幽靜寂。

左右滑動看王維的《千巖萬壑圖卷》局部

左右滑動看王維的《千巖萬壑圖卷》局部

    也正是在禪宗思想的影響下，中國美學(xué)史在晚唐至北宋時(shí)期完成了第二次大的突破，即由魏晉的齊物逸氣美學(xué)向禪宗的自然心性美學(xué)轉(zhuǎn)換，這是禪宗對中畫發(fā)展的巨大貢獻(xiàn)。

《紫桑招隱圖》| 明 沈周