《敘畫》概述

《敘畫》是由南朝宋時期的文學(xué)家王微所撰寫的關(guān)于山水畫的重要文獻。這篇文章不僅探討了山水畫的創(chuàng)作理念，還涉及到了繪畫藝術(shù)的價值和本質(zhì)特征。王微在《敘畫》中提出，繪畫不僅僅是技藝的表現(xiàn)，而成應(yīng)當(dāng)與《易》象同體，強調(diào)了繪畫與哲學(xué)思想的聯(lián)系。

王微的繪畫觀

王微在《敘畫》中明確指出，繪畫是“明神降之”，即創(chuàng)作主體的精神產(chǎn)物。他認為山水畫“寫心”、“寫意”是最重要的，這表明他在山水畫的創(chuàng)作上強調(diào)主觀情感的表達，而非僅僅追求形似的再現(xiàn)。

山水畫的創(chuàng)作與欣賞

在《敘畫》中，王微對山水畫的創(chuàng)作與欣賞進行了深入的論述。他提到，古人作畫并非為了考察城廓疆域，而是以形神融合無間的自然山水感動人心而生之情為本。王微強調(diào)，繪畫應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)出自然山水的靈趣，而不僅僅是對外在形式的模仿。

《敘畫》的影響

《敘畫》對后世的山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。王微的觀點與宗炳的“暢神說”相呼應(yīng)，都強調(diào)了主、客體的融合，自然與精神的合一。王微的理論對唐代張璪的“外師造化，中得心源”以及五代荊浩的《筆法記》都有很好的影響，宋代的郭熙也在《林泉高致》一書中進一步發(fā)揮了王微的思想。

結(jié)語

綜上所述，《敘畫》不僅是南朝宋時期山水畫理論的重要文獻，也是中國繪畫史上的一份珍貴遺產(chǎn)。王微通過對繪畫藝術(shù)的深刻理解和獨到見解，為后世的山水畫創(chuàng)作提供了寶貴的理論指導(dǎo)。

二  全譯

承蒙顏光祿大夫來信。

（您在信中）以為圖畫不僅僅是技藝行業(yè)，如果達到了最高境界應(yīng)該是與儒家經(jīng)典《易經(jīng)》同等重要的，而那些擅長篆書和隸書的人，卻矜持地認為巧妙的書法比繪畫更高明。在這里我要一一說明繪畫的巨大價值，指出書法與繪畫在根本上是一致的。

一般談?wù)摾L畫的，只不過注重形似而已。（這種認識是不全面的）而且古人作畫，并不是用來考察城廓疆域，指明州郡位置，標(biāo)注要塞山丘，劃分沼澤河流，而是以形神融合無間的自然山水感動人心而生之情為本的。自然山水的靈趣（即“神”）無所顯現(xiàn)，它（靈趣）賴以棲息的山水形貌就不會感動人心。人的視野有限，看到的景象不能周遍。（為了避免這一遺憾）于是用一管之筆，去模擬生生不息的宇宙萬物。以對自然山水局部景致的描繪，去表現(xiàn)眼睛所看到的廣闊景象。用曲折的筆致去表現(xiàn)嵩山的高峻；用靈動有趣的筆致去表現(xiàn)方丈仙山的縹緲；用迅疾的筆致去表現(xiàn)華山的挺拔；用斜側(cè)的點筆去表現(xiàn)突兀的山石。山的狀貌像是人含笑時眉毛、額頭、面頰及下巴的表情。孤立無偶的山巖與蒼郁秀麗的林木，仿佛在吞霧吐云。（如果這樣的話）筆致的縱橫變化就能恰當(dāng)?shù)赝饣鲂闹胁漠嬕?；作畫過程與畫法的前后分明、遵循法度便可很好地表現(xiàn)出自然山水的靈趣。然后按照“器以類聚”（同類的東西聚在一起）、“物以狀分”（萬物以形狀區(qū)分）的原則點綴一些宮殿、寺觀、舟船、輿車與犬、馬、禽、魚。這就是繪畫的至理。

遠眺秋云，神彩飛揚；面臨春風(fēng)，思緒壯闊，這種心曠神怡之樂即便是耳邊有金（鐘）、石（磬）演奏的樂曲，身邊有珪、璋一樣貴重的寶玉（象征權(quán)勢）也是難以比擬的。展開畫卷，撫摸圖冊，效果與翻閱《山海經(jīng)》里的插圖大異其趣。（畫面上）綠樹隨風(fēng)飄拂，白水激蕩溪澗。??！這難道只是心運手隨的筆墨嗎？其實自然山水的神韻早就降臨到畫中了。這才是繪畫的情趣啊！

三  解讀

王微（415-453），南朝宋時瑯邪臨沂人，字景玄，出生于官宦之家?！吧俸脤W(xué)，無不通覽，善屬文，能書畫，兼解音律、醫(yī)方、陰陽術(shù)數(shù)”（沈約《宋書》王微本傳）。十六歲時，舉秀才，曾官司徒祭酒、主簿、后軍功曹、記室參軍、太子中舍人、始興王友、右軍咨議參軍等。《宋書》本傳說他“素?zé)o宦情”（對做官從來都沒有什么興趣），曾對右軍參軍、中書侍郎、南瑯邪與義興太守等官“并不就”、“稱疾不就”、“并固辭”，這種高潔的隱逸情懷頗與宗炳（見上期）相似，極為后世畫史推揚，如張彥遠《歷代名畫記》云：“宗炳、王微皆擬跡巢由，放情林壑，與琴酒而俱適，縱煙霞而獨往，各有畫序，意遠跡高，不知畫者，難可與論，因著于篇，以俟知者?！蓖跷ⅰ靶灾嬂D（繪）”，據(jù)謝赫《古畫品錄》“第四品（五人）”記載，他與史道碩一起師法荀勖、衛(wèi)協(xié)，“各體善能。然王得其細，史傳似真。細而論之，景玄為劣?！避?、衛(wèi)均為人物畫大家，王微平生也應(yīng)該是以人物畫為主的，“王得其細”即王微學(xué)到了荀、衛(wèi)畫法精細的一面，“景玄為劣”即王微的繪畫水平比不上同學(xué)史道碩。可見，王微的人物畫水平確實不怎么樣。這并不打緊，因為王微還給當(dāng)時畫苑及后世畫史留下了著名山水畫家的印象，如他的《與友人何偃書》云：“吾性知畫，蓋鳴鵠識夜之機，盤紆糾紛，咸紀(jì)心目。故山水之好，一往跡求，皆得仿佛?！鳖愃朴涊d也見于稍后的沈約《宋書》中。之所以如此的原因：一是山水畫在當(dāng)時是新興畫科，從事者少，一旦從事，則很容易引起關(guān)注；二是王微善于繪畫理論思考，現(xiàn)存《敘畫》一篇（實際上是他給友人——當(dāng)時著名文士顏延之——的一封回信）又主要是探討山水畫理、畫法的。在山水畫論史中具有重大理論意義，主要表現(xiàn)在以下九個方面：

其一，《敘畫》全文大旨歸宗《易經(jīng)》，如其中“成當(dāng)與易象同體”、“器以類聚”、“物以狀分”等思想可證，最重要的是，講“動”、“變”是《易經(jīng)》的核心思想，如“《易》有圣人之道四焉：……以動者尚其變……《易》無思也，無為也，寂然不動，感而遂通天下之故”等，而《敘畫》也正是以“動”、“變”為思想核心的，如“而動變者心也”、“橫變縱化，故動生焉”等。    其二，無以復(fù)加地肯定繪畫的價值，抬高繪畫的地位，說它能與作為中國文化原點與基石的最重要經(jīng)典《易經(jīng)》所述易象同體（即同一本體或本源）。

其三，不同意時人書法高于繪畫的說法，大力倡導(dǎo)書畫在本質(zhì)上相通之論（“而工篆隸者，自以書巧為高。欲其并辨藻繪，核其攸同”），開啟了唐代張彥遠著名的“書畫同體”論，對后世源遠流長的“以書入畫”潮流的形成、發(fā)展有重要影響。

其四，認為山水畫本于人心順應(yīng)自然山水的感動而生之情（“本乎形者融靈，而動變者心也”）。

其五，認為山水畫不是畫地圖，而是要形象與靈趣并重（即形神兼?zhèn)洌?，與顧愷之“以形寫神”接近，是對愷之人物畫論的創(chuàng)造型轉(zhuǎn)化，與宗炳論山水畫的“以形寫形”、“以色貌色”異趣。此外，山水畫不是畫地圖觀點對蕭繹《山水松石格》中“高嶺最嫌鄰刻石，遠山大忌學(xué)圖經(jīng)”思想的提出有重要影響。

其六，認為作山水畫應(yīng)注意遠近大小等透視問題與采取“以小見大”之法（“目有所極，故所見不周”、“以判軀之狀，畫寸眸之明”等），宗炳《畫山水序》中也討論過類似問題，可見這是山水畫初興時畫家們共同關(guān)注的。

其七，將自然山水人格化（與西方文藝理論中的“移情”說有相通處），注重其言笑情性（如“眉額頰輔，若晏笑兮；孤巖郁秀，若吐云兮”），直接開啟了北宋郭熙《林泉高致·山水訓(xùn)》中“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而欲滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”等山水畫名論。

其八，認為山水畫點景處理應(yīng)遵循“器以類聚”“物以狀分”的原則（來源于《周易·系辭上》所云“方以類聚”、“物以群分”），對謝赫“六法”第四法“隨類賦彩”等畫論的提出有很大影響。

其九，主張山水畫家應(yīng)看破世俗社會的功名利祿，以淡定的心境去關(guān)照與體會自然山水，與之合一，自然山水的靈趣（明神）才會降臨畫作中（如“望秋云，神飛揚；臨春風(fēng)，思浩蕩。雖有金石之樂，珪璋之琛，豈能仿佛之哉！”）。

（此文發(fā)表于《中國書畫報》2012年4月18日  第5版）

古人崇尚清奇、簡靜、淡雅的畫風(fēng)，追求筆墨的純凈與透明，就像其追求心性之高潔一樣。有成就的畫家的生命態(tài)度往往保持著一種低調(diào)。低調(diào)是一種境界。那是一種信仰：藝術(shù)與生命合一，藝術(shù)應(yīng)該是生命的展開與完成，而不能成為換取世俗利益的手段。所以，真正的大家不僅是一位筆墨實踐家，更是一位有人文關(guān)懷精神的人，通過筆墨映現(xiàn)出生命的本真，并且通過筆墨凈化自己及他人的靈魂。

骨骼清奇，淡雅脫俗｜中國式畫家的生命狀態(tài)