很多人都很喜愛明末清初書法家王鐸的草書風(fēng)格，因?yàn)樗牟輹饨欠置鳎J氣十足，可以表達(dá)書寫者創(chuàng)作時(shí)的某些情感，加上筆法上十分靈動(dòng)，自有個(gè)性風(fēng)格，因此，學(xué)習(xí)者也很多。然而，如果要在書法大賽上直接把王鐸的草書風(fēng)格照搬過來(lái)，想要入選則是有困難的，按照書法大賽的要求，除了要學(xué)習(xí)古人外，還要有創(chuàng)新之處。

上面的這幅草書作品，初看就是王鐸風(fēng)格的，但它并不與王鐸草書相同，說明作者在創(chuàng)作時(shí)并沒有去照搬，而是進(jìn)行了“二次創(chuàng)新”，也就是說，作者是學(xué)習(xí)王鐸書法的，但更多的是表現(xiàn)了自己的個(gè)性特點(diǎn)，因此，此作也就入展了草書作品展。那么，這幅草書作品主要有哪些特征呢？我們學(xué)習(xí)草書時(shí)，要借鑒些什么？下面進(jìn)行一些簡(jiǎn)單地剖析，供大家參考。

第一，作者在王鐸草書方面下了很多功夫。也就是說，這幅草書作品是取法于王鐸的，但是，作者在學(xué)習(xí)過程中，所采用的主要方法就是化繁為簡(jiǎn)，形成自己的風(fēng)格。我們注意到，這幅草書作品在字形風(fēng)格上，把王鐸的那些銳角十分明顯的特點(diǎn)，轉(zhuǎn)換成圓孤角的風(fēng)格，這樣一來(lái)，作品看起來(lái)就似王鐸，又不是王鐸。以前有人在創(chuàng)作隸書作品時(shí)，也會(huì)在字形上化匾為縱，而這幅草書的高明之處就在于從風(fēng)格上解決此題，是很難得的。

第二，墨色上變化自然，畫面感強(qiáng)。當(dāng)代書法藝術(shù)性認(rèn)為，書法不僅要在字法上、章法上進(jìn)行諸多變化，還要在墨色上要有干枯濃淡的變化，為什么要這么去做？這本身是因?yàn)闀嬐吹脑颍美L畫的人都知道，書法與繪畫都是同一個(gè)源頭，都是筆墨藝術(shù)。在當(dāng)代書法大賽上，許多書法家強(qiáng)調(diào)書法也要有畫面感，用墨色的變化表現(xiàn)書法的藝術(shù)性。從這個(gè)角度來(lái)說，這幅草書作品恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了墨色的變化，并用實(shí)現(xiàn)了其藝術(shù)性。

第三，節(jié)奏的變化。書法尤其是草書，一定是講究節(jié)奏變化的。而節(jié)奏的變化主要是靠這幾個(gè)方面來(lái)實(shí)現(xiàn)，一是字形的大小變化，二是筆畫粗細(xì)的變化，三是墨色的濃淡干枯變化，四是筆勢(shì)的變化，五是空間的變化。此作品也是在這幾個(gè)方面實(shí)現(xiàn)了節(jié)奏的變化，尤其是在空間的變化，作品的下半部分那個(gè)“佛”字的最后一個(gè)長(zhǎng)豎畫很是精彩，豎畫的斜度與墨色上的干枯變化，讓作品產(chǎn)生出了一個(gè)空間上的表現(xiàn)，也是作品增彩部分。

第四，是落款部分與正文內(nèi)容相得益彰?，F(xiàn)在書法展上，許多評(píng)委都很看重作品的落款部分，甚至有些評(píng)委認(rèn)為，一個(gè)人書法水平的高低，就去看看他的落款水平如何。這幅作品落款與正文內(nèi)容的風(fēng)格很是一致，把落款的內(nèi)容如同正文那樣去寫，雖然字是小了一些，但落款中的筆法、字法、墨色、章法、風(fēng)格等都與正文內(nèi)容是基本一致的，所以，這也是作品成功入展的另一個(gè)重要原因。

如果大家對(duì)這幅草書作品還有哪些看法，歡迎在評(píng)論區(qū)留言發(fā)表觀點(diǎn)，一起討論。