林風(fēng)眠：藝術(shù)家應(yīng)有的態(tài)度

書畫藝術(shù)館 2024-04-13 發(fā)布于云南

展開全文

林風(fēng)眠

自述

我出生于廣東梅江邊上的一個山村里，當(dāng)我六歲開始學(xué)畫后，就有熱烈的愿望，想將我看到的，感受到的東西表達(dá)出來。后來在歐洲留學(xué)的年代里，在四處奔波的戰(zhàn)亂中，仍不時回憶起家鄉(xiāng)片片的浮云、清清的小溪、遠(yuǎn)遠(yuǎn)的松林和屋旁的翠竹。我感到萬物在生長，在顫動。當(dāng)然，我一生所追求的不單單是童年的夢想，不單單是青年時代理想的實現(xiàn)。記得很久以前，傅雷先生說我對藝術(shù)的追求有如當(dāng)年我祖父雕刻石頭的精神?，F(xiàn)在，我已活到我祖父的年歲了，雖不敢說是像他一樣的勤勞，但也從未無故放下畫筆。經(jīng)過豐富的人生經(jīng)歷后，希望能以我的真誠，用我的畫筆，永遠(yuǎn)描寫出我的感受。

林風(fēng)眠

1989年香港

人類的生活能力高于一切生物，所以人類不僅能欣賞美，而且能創(chuàng)造美。——《什么是我們的坦途》（1934年），《藝術(shù)叢論》

人類所創(chuàng)造的美的對象是藝術(shù)，人類所創(chuàng)造的研究美的對象的學(xué)問是美學(xué)。

美麗是這樣能夠吸引人的東西！

據(jù)心理學(xué)家言，美之所以能引人注意，是因為人類有愛美的本能的緣故；人類學(xué)者更以各種原始人類的，以及各種現(xiàn)在存在著的野蠻人類的，如愛好美的文身、美的飾物、美的用具等，證明了這事實；生物學(xué)者亦以各種動植物之以花葉羽毛之美為傳種工具的事，把這事實推廣到各種生物界去。

美麗激發(fā)了許多古代的名人，為杭州建造了各處的寺塔，雕刻了各處的山石，描寫成各種的繪畫、詩歌、游記，使杭州更為美麗。

美麗更激發(fā)了各區(qū)域以及各種類的現(xiàn)代人，使他們用盡了所有的交通工具，用盡了所有交通工具的能力，或則遠(yuǎn)涉重洋、或近在咫尺，絡(luò)繹不絕地到杭州來游玩或居住些時日；到此地，春季則拾掇到處都有的“殷山紅”，夏季則摘蓮花采荷葉，秋季則滿覺隴聞桂香簪桂花，冬季則到西溪看蘆花；離此地，則購一切可以紀(jì)念杭州的零星東西歸遺親友，并向他們述說杭州的美麗。

美學(xué)不特研究美的對象，也批評它；美學(xué)不特可以批評藝術(shù)，也可以拿來評價人類的普遍生活：它可以把知識的對象的真、意志的對象的善、藝術(shù)的對象的美，完全統(tǒng)一在一點上。

近代美學(xué)者有一種學(xué)說，謂美的范疇有兩種：一種是單以個人的立場為出發(fā)點的；一種是以種族的立場為出發(fā)點的。對于后者，以為人類是合群的動物，離開人群我們是不能活命的；反過來說，如果人類或是民族不存在，屬于這人類或民族的一人也不能單獨存在；美學(xué)如果站在一切人類活動都為人類本身的生命之保存與持續(xù)的立點上說，則不能不把單為個人享樂的美的范疇降低，同時把足以為人類全體或民族全體的享樂的美的范疇抬高。

照如此說，無論在每個人的思維上，無論在美學(xué)的評價上，我們對于美的事物之欣賞，都有舍去一時的或個人的快感，而采取永久的或民族的快感的可能性。——《什么是我們的坦途》（1934年），《藝術(shù)叢論》

我們知道，屬于美的，有天然美、人工美，以及創(chuàng)造美之區(qū)別。天然美是天生地設(shè)不加上些人工而自然美妙動人的；人工美是在天然美之外，加以人工之改造或補(bǔ)充而成；創(chuàng)造美是完全由人類的力量，在固有的美的對象之外，創(chuàng)造出一種新生的美來的。——《美術(shù)的杭州》（1932年），《藝術(shù)叢論》

中國現(xiàn)時所流行的，為多數(shù)人所喜悅，而且特別認(rèn)定為藝術(shù)的，如舊劇，如古畫，如音樂、雕刻，及建筑諸類，我們試一略加思考，便可覺到無限的凄涼！

在我國現(xiàn)代的藝壇上，目前仍在一種“亂動”的狀態(tài)上活動：有人在竭力模仿著古人，有人則竭力臨摹外人既成的作品，有人在弄沒有內(nèi)容的技巧，也有人在竭力把握著時代！這在有修養(yǎng)的作家，自會明見取舍的途徑；但在一般方才從事藝術(shù)的青年，則往往弄得不知所適從！——《什么是我們的坦途》（1934年），《藝術(shù)叢論》

我從事美術(shù)工作已經(jīng)40年了，大部分時間都在解放以前。回憶那時美術(shù)界的情形，猶如想起一個可怕的惡夢。從前的藝術(shù)生涯，美其名曰：在象牙塔中。美術(shù)界根本談不上什么藝術(shù)思想，只有混亂和派系糾紛。美術(shù)家與時代和生活脫離，對著那一點可憐的作品自我陶醉。而今天，……無論是我們美術(shù)家的作品或是從我們身上，都可以感覺到時代的脈搏。——《老年欣逢盛世》（1959年），朱樸《林風(fēng)眠》

（本文選摘自《林風(fēng)眠談藝錄》，版次：中國青年出版社 2014年1月版）

藝術(shù)家應(yīng)有的態(tài)度（1935年）

文/林風(fēng)眠

遠(yuǎn)功利的態(tài)度

無關(guān)心論是康德論美的精華，就是說，當(dāng)一個藝術(shù)家在創(chuàng)造他的作品的時候，第一應(yīng)該把世間的一切名利觀念遠(yuǎn)遠(yuǎn)地置之度外，然后才能到生命深處，而直接與大自然的美質(zhì)際會；后來又有“人生短、藝術(shù)長”的一句諺語，這又是說，同人類實生活關(guān)系最切的那種直接的物質(zhì)享受到底不過是一時的事情，只有藝術(shù)能把作家的生命垂之永久，延長到只要有人類存在的時候。

愛自然的態(tài)度

自然一語謂物質(zhì)存在之總和及根本，亦可謂為除本身以外一切精神，物質(zhì)及其現(xiàn)象，均為自然。此處之所謂自然實取后一意義。一個藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)有從一切自然存在中都找得出美的能力，所以他應(yīng)當(dāng)對一切自然存在都有愛慕的熱忱。因為他是愛藝術(shù)的，而藝術(shù)又是從這些地方產(chǎn)生的。我們看見，多數(shù)的藝術(shù)家同文藝家都是廣泛的人道主義者，這就是因為人類是自然存在中的主腦，而藝術(shù)家是愛自然的原故。

精觀察的態(tài)度

藝術(shù)家常能見人所不能見，聞人所不能聞感人所不能感的東西，我們可以說藝術(shù)家是具有特別的敏感的人物，也可以說，那是因為他有善于觀察的態(tài)度的結(jié)果。世間的事物都有若干必要的來由去因，也有許多必要的朝變夕化，常人總是把眼見的現(xiàn)實看做實在，藝術(shù)家則往往在暗處先看它的因由變化；此種觀察且永無停止。故藝術(shù)家，能得事物之真，而常人則以此為怪矣。

勤工作的態(tài)度

藝術(shù)家所要表現(xiàn)的，是他從自然存在所觀察所感印的，在思想中構(gòu)成的幻象，這幻象是一不留心就會為別的感印破壞的；藝術(shù)家所特意表現(xiàn)其幻象者是他多年所得的表現(xiàn)技巧，這技巧稍一放置是很容易生銹的：因此，藝術(shù)家往往是最勤于工作的人物，一方面專心保持他的美麗幻象俾不為外物所破，一方面琢磨他的表現(xiàn)技巧俾不至于生銹。我們可以說，工作是藝術(shù)家的生命，不工作的藝術(shù)家等于不存在。

騖群

紙本設(shè)色

66.5×66cm

1950年代

上海中國畫院藏

琵琶仕女

紙本設(shè)色

66×68cm

1960年代

中華藝術(shù)宮藏

綠衣仕女

紙本設(shè)色

69×66cm

1950年代

中華藝術(shù)宮藏

讀書聲

紙本設(shè)色

77×92cm

1950年代

上海中國畫院藏

濃艷

紙本設(shè)色

68×68cm

1950年代

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

花與梨

紙本設(shè)色

67×67cm

1940年代

上海中國畫院藏

三只梨

68×68cm

1950年代

上海中國畫院藏

山鄉(xiāng)

紙本設(shè)色

67×67cm

1950年代

上海中國畫院藏

青山

紙本設(shè)色

40×38cm

1962年

上海美術(shù)家協(xié)會藏

春風(fēng)

紙本設(shè)色

67×67cm

1960年

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

江南

紙本設(shè)色

65×65cm

1961年

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

春

紙本設(shè)色

40×38cm

1962年

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

山丘

紙本設(shè)色

68×68cm

1960年代

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

春天

布面油彩

42×35cm

1960年代

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

貓頭鷹

紙本設(shè)色

45×45cm

1960年代

中華藝術(shù)宮藏

寒鴉

紙本設(shè)色

40×38cm

1950年代

上海美術(shù)家協(xié)會藏

秋鷺

紙本設(shè)色

49×69.5cm

1970年代

上海中國畫院藏

吹笛仕女

紙本設(shè)色

34×34cm

1950年代

中華藝術(shù)宮藏

葵花

紙本水墨

67×64cm

1961年

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

菖蘭

紙本水墨

66×69cm

1961年

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

捕魚

紙本設(shè)色

40×38cm

1950年代

上海美術(shù)家協(xié)會藏

郊外

紙本設(shè)色

68×68cm

1961年

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

濃艷

紙本設(shè)色

68×68cm

1950年代

上海市美術(shù)家協(xié)會藏

農(nóng)村小景

紙本設(shè)色

66×65.5cm

1950年代

上海中國畫院藏

小花

紙本設(shè)色

68×67cm

1950年代

上海中國畫院藏

育花

紙本設(shè)色

66×66cm

1950年代

上海中國畫院藏

思念

紙本設(shè)色

68×66cm

1950年代

上海中國畫院藏

讀書仕女

紙本設(shè)色

34×34cm

1950年代

中華藝術(shù)宮藏

伎樂

紙本設(shè)色

66.5×67cm

1950年代

上海中國畫院藏

靜物

紙本設(shè)色

35×35cm

睡蓮

紙本設(shè)色

67×67cm

浙江美術(shù)館藏

風(fēng)景

紙本設(shè)色

68×68cm

浙江美術(shù)館藏

仕女

紙本設(shè)色

68.5×68cm

浙江美術(shù)館藏

靜物

紙本設(shè)色

67.5×67cm

浙江美術(shù)館藏

花卉

紙本設(shè)色

68.5×66cm

浙江美術(shù)館藏

故鄉(xiāng)

紙本設(shè)色

48×59.5cm

浙江美術(shù)館藏

早春

紙本設(shè)色

68×68cm

1980年

中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏

花鳥

紙本水墨

137×68cm

寶蓮燈

紙本設(shè)色

70×68cm

20世紀(jì)50年代中

春天

布面油彩

35×42cm

20世紀(jì)60年代

上海美術(shù)家協(xié)會藏

風(fēng)景

紙本設(shè)色

30×34cm

20世紀(jì)70年代末

泊舟

40×56cm

紙本水墨

1941年

油燈花果

紙本水彩

67.9x67.2cm

1960年

中國美術(shù)館藏

夜梟

紙本水墨

23×22.5cm

1961年

中國美術(shù)館藏

魚鷹小舟

紙本水墨

31.7×34.8cm

1961年

中國美術(shù)館藏

秋鶩

紙本水墨

66×66cm

1960年

中國美術(shù)館藏

本站是提供個人知識管理的網(wǎng)絡(luò)存儲空間，所有內(nèi)容均由用戶發(fā)布，不代表本站觀點。請注意甄別內(nèi)容中的聯(lián)系方式、誘導(dǎo)購買等信息，謹(jǐn)防詐騙。如發(fā)現(xiàn)有害或侵權(quán)內(nèi)容，請點擊一鍵舉報。

电竞比分网-中国电竞赛事及体育赛事平台

林風(fēng)眠：藝術(shù)家應(yīng)有的態(tài)度