俄國（蘇聯(lián)）早期電影

1.普洛塔占諾夫和俄國電影

電影藝術(shù)問世之后的1896年，法國盧米埃爾的電影在莫斯科和彼得堡某地開始放映，不少俄國的電影愛好者也做了一些拍攝電影的嘗試，但真正開始生產(chǎn)影片，是在20世紀(jì)初1908年俄國制片商德朗科夫根據(jù)岡察洛夫的劇本拍攝了一部故事片《斯捷潘.拉辛》。這是俄國的第一部故事片。以后他又拍攝了一系列的影片，開始是從歷史和現(xiàn)實生活中吸取題材，后來則從俄羅斯文學(xué)作品中吸取題材。

20世紀(jì)初，俄國電影明顯受到丹麥電影的影響，在拍攝題材上有時直接采用于北歐影片公司。北歐影片公司是1906年在哥本哈根成立的，如《九個手指》、《四個魔鬼》等都是北歐影片公司的題材。同時，俄國電影的另一重要趨勢是表現(xiàn)本國的傳統(tǒng)和文化，這些影片大都取材于俄國歷史和名著。

1908-1916年的8年時間，俄國共拍攝了1376部長短故事片，其中有表現(xiàn)歷史和名著改編的影片，也包括一些浮華劇和偵探故事片，但大多藝術(shù)水平不高。水平比較高的導(dǎo)演，并在俄國電影發(fā)展過程中起了重要作用的，首推普洛塔占諾夫(1881-1945年）。

普洛塔占諾夫于1907年開始從事電影編劇和導(dǎo)演工作。他的影片《電話機(jī)旁的戲劇》(1914年）被認(rèn)為是電影蒙太奇結(jié)構(gòu)的早期試驗之一。他于1916年根據(jù)普希金作品改編的《黑桃皇后》被公認(rèn)為是水平較高的影片，還有《安德烈.科如霍夫》(1917年）。他的歷史片《第四十一》(1927年）在表現(xiàn)時代面貌與塑造人物形象方面真實可信。1937年拍攝的《沒有陪嫁的女人》是改編古典劇作的優(yōu)秀影片之一。他對俄國電影以致蘇聯(lián)電影的貢獻(xiàn)都是比較突出的。

第一次世界大戰(zhàn)，使外國影片輸入俄國中斷。俄國自身影片產(chǎn)量則大為增加，藝術(shù)水平也得到了提高。這時期較為著名的電影導(dǎo)演是布景師出身的基奧.鮑艾爾。他的作品較多而且具有優(yōu)美的風(fēng)格。

2.庫里肖夫

蘇聯(lián)電影的真正誕生是在1918年8月27日。這一天列寧簽署了一項法令，決定將照相、電影生產(chǎn)及發(fā)行移交人民教育委員會領(lǐng)導(dǎo)。此后，列寧對電影工作做了一系列指示，特別是他發(fā)出了這樣的號召："在所有的藝術(shù)中，電影對于我們是最重要的。"這一號召立即成為行動綱領(lǐng)。其實，十月革命后，彼得格勒、莫斯科，后來還有烏克蘭，都很快成立了電影委員會，但列寧號召的影響是巨大的。制片廠開始恢復(fù)生產(chǎn)。戰(zhàn)前的技術(shù)家和藝術(shù)家重又聚集在一起，曾一度衰落的電影事業(yè)開始了復(fù)蘇。這期間出現(xiàn)了大量反映國內(nèi)生活中的重要事件的新聞片和紀(jì)錄片，以及根據(jù)古典文學(xué)改編的影片，如根據(jù)托爾斯泰原著改編的《謝爾蓋神父》，根據(jù)赫爾岑的原著改編的《偷東西的喜鵲》。高爾基的《母親》也在這一期間被搬上銀幕。

此期間，蘇聯(lián)電影工作者在藝術(shù)探索上比較活躍，涌現(xiàn)出一批很有成就的導(dǎo)演，同時，也誕生了一些優(yōu)秀的影片。

庫里肖夫(1899-1970年）是一位具有深厚電影藝術(shù)理論功底的導(dǎo)演。

早在1916年，他就開始致力于研究電影藝術(shù)的基本規(guī)律。他在藝術(shù)實踐和深入研究美國影片的基礎(chǔ)上提出了蒙太奇理論，認(rèn)為電影藝術(shù)的特性就是蒙太奇。他以實驗的方式證明，將同一鏡頭與不同鏡頭分別組接，就可創(chuàng)造出不同的審美含義，這一實驗被稱為"庫里肖夫效應(yīng)"。他的理論對整個電影藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響，他的主要理論著作有《電影藝術(shù)(我的經(jīng)驗）》、《電影中的排練方法》、《電影導(dǎo)演實踐》、《電影導(dǎo)演基礎(chǔ)》、《鏡頭與蒙太奇》。

在電影實踐方面，庫里肖夫曾任美工師。1918年開始導(dǎo)演影片。他的第一部影片《工程師普賴特的方案》是在內(nèi)戰(zhàn)極端困難的情況下攝制的一個故事片。1919年，他在蘇聯(lián)國立電影學(xué)校建立了被稱為"庫里肖夫集體"的教學(xué)工作室。除了在蒙太奇手法上進(jìn)行實驗外，還創(chuàng)立了"電影模特兒"理論。

這種理論把演員比做操作中的機(jī)器，把導(dǎo)演比做設(shè)計工程師。"庫里肖夫集體"的教學(xué)工作室培養(yǎng)了普多夫金等著名電影導(dǎo)演和霍赫洛娃等著名演員。

庫里肖夫先后拍攝的重要影片有《西方先生在布爾什維克國家的奇遇》、《死光》、《遵守法律》、《偉大的慰問者》、《我們從烏拉爾來》等，這些影片反映了庫里肖夫?qū)﹄娪八囆g(shù)特性的獨到見解，在電影表現(xiàn)手段方面，有許多獨創(chuàng)的成就。

3.三位較有影響的導(dǎo)演

塔拉烏別爾格(1902-　）、柯靜采夫(1905-1973年）、尤特凱維奇(1904-1985年）是蘇聯(lián)較有影響的三位導(dǎo)演。他們?nèi)嗽?/span>1921年一起創(chuàng)辦了奇異演員養(yǎng)成所，這個養(yǎng)成所重視舞臺表現(xiàn)藝術(shù)，而且還把市集表演、馬戲團(tuán)和游藝場中最強(qiáng)烈最夸張的演技搬上舞臺和銀幕，同時還將各種特技攝影運用到電影方面，他們熱情探索電影的新形式，但受西方先鋒派和美學(xué)思想影響傾向于形式主義的實驗。

塔拉烏別爾格和柯靜采夫拍攝了《十月姑娘的奇遇》、《米施卡反對尤登尼奇》等影片。這些影片包含著一定的積極因素，有些在主題上也有價值，但過于追求形式技巧而影響了作品的深度。他們長期合作。1931年拍攝的《一個女性》則標(biāo)志著他們在藝術(shù)創(chuàng)作上已經(jīng)走上現(xiàn)實主義道路。之后，他們便拍出了優(yōu)秀影片《馬克辛三部曲》即《馬克辛的青年時代》(1935年）、《馬克辛的歸來》(1937年）、《革命搖籃維堡區(qū)》(1939年），影片以高度的真實性、抒情色彩與史詩規(guī)模，塑造了馬克辛這一家喻戶曉的工人革命家形象?！恶R克辛三部曲》標(biāo)志著他們在創(chuàng)作上的巨大成就。

尤特凱維奇(1904-1985年）也曾是反對傳統(tǒng)藝術(shù)的"奇異演員養(yǎng)成所"派的創(chuàng)始人之一。他獨立拍攝的第一部影片是1928年的《花邊》，此后又拍攝了表現(xiàn)黑海漁民工作隊與富農(nóng)斗爭的《黑帆船》和描寫青年農(nóng)民成長為革命工人的《金山》。1932年與艾爾姆列爾合拍的《畫展計劃》被認(rèn)為標(biāo)志著蘇聯(lián)電影發(fā)展的新階段。因為，電影目標(biāo)已轉(zhuǎn)向工廠的日常生活和在五年計劃時期出現(xiàn)的工人階級內(nèi)部先進(jìn)與落后的沖突，揭示復(fù)雜而矛盾的人物性別。尤特凱維奇由于在《帶槍的人》中真實而又成功地　塑造了列寧的形象而獲得蘇聯(lián)國家獎金。1966年拍攝了《列寧在波蘭》，以內(nèi)心獨白手法揭示了列寧在第一次世界大戰(zhàn)初期關(guān)于戰(zhàn)爭與和平問題的哲理性思考而獲全蘇電影節(jié)大獎和戛納國際電影節(jié)大獎。此外，尤特凱維奇1956年執(zhí)導(dǎo)的《奧塞羅》獲戛納國際電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎。他同時也是一位電影理論家，著名的電影理論著作有《銀幕上的人》、《電影導(dǎo)演對位法》、《政治電影的模式》以及大量有關(guān)電影美學(xué)和電影理論的文章。

4.愛森斯坦的《戰(zhàn)艦波將金號》和普多夫金的《母親》

1924-1925年蘇聯(lián)共拍攝了70部故事片，其中有兩部影片堪稱蘇聯(lián)電影史的經(jīng)典之作，兩位導(dǎo)演也因此成為蘇聯(lián)電影史上的著名人物。這就是1925年由愛森斯坦導(dǎo)演的《戰(zhàn)艦波將金號》和由普多夫金導(dǎo)演的《母親》。

《戰(zhàn)艦波將金號》一片，是愛森斯坦在敖德薩用幾個星期的時間由幾個演員及敖德薩的市民和紅海軍的參加下拍攝成的。在這部影片中，愛森斯坦按照十月革命后"無產(chǎn)階級文化劇院"所創(chuàng)始的表現(xiàn)"群眾啞劇"的方法，使廣大人民參加了這一偉大歷史劇的演出，人數(shù)達(dá)一萬人之多?！稇?zhàn)艦波將金號》在某種程度上，可以說是一部"重現(xiàn)實況"的影片。在這部影片中，愛森斯坦放棄使用他的"雜耍的蒙太奇"，并且拒絕使用攝影場、化妝、布景、甚至專業(yè)演員。影片里只有群眾是唯一的主人公，演員只不過是一種"能干的臨時角色"，對革命領(lǐng)袖也只是表現(xiàn)一些簡短的側(cè)面形象。影片中那激烈而悲痛的雜耍鏡頭，如母親抱著孩子的尸體；嬰孩車孤零零地從臺階上滑下來；鐵邊夾鼻眼鏡下面裂開的流著血的眼睛，雖有些過分和殘酷，但卻被影片中俄國人民的革命高潮及愛森斯坦真誠、激動、憐憫和他對人類的熱愛以及　對壓迫者的憤怒所沖淡。

這部影片在蘇聯(lián)以外的許多國家遭禁演，這反而增強(qiáng)了它的威望和聲譽。各國電影資料館爭先恐后地加以收藏，甚至反布爾什維克的納粹頭子戈培爾，在幾年以后也不得不對這部作品表示欽佩，命令他所希特勒化的德國電影界給他拍攝一部類似《戰(zhàn)艦波將金號》的影片。1958年，布魯塞爾電影節(jié)上，《戰(zhàn)艦波將金號》被評為電影問世以來12部最佳影片之首?！稇?zhàn)艦波將金號》的成功，使愛森斯坦從此成為名列前茅的導(dǎo)演。

愛森斯坦(1898-1948年）1898年出生于里加。24歲時就在《左翼藝術(shù)戰(zhàn)線》雜志上發(fā)表了第一篇綱領(lǐng)性的美學(xué)宣言《雜耍蒙太奇》，對整個電影藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

愛森斯坦轉(zhuǎn)入電影界導(dǎo)演的第一部影片《罷工》(1925年）被認(rèn)為是"第一部真正無產(chǎn)階級的影片。"在這部影片中，已經(jīng)體現(xiàn)出了他的紀(jì)實風(fēng)格。他用"雜耍蒙太奇"、群眾場面、類型演員、外景拍攝代替了先前電影中一般的"情節(jié)"、個別主人公、明星表演和布景。

由于《戰(zhàn)艦波將金號》的成功，蘇聯(lián)政府供給他一切資金、便利和自由來拍攝《舊與新》一片(又名《總戰(zhàn)線》）。愛森斯坦企圖通過這部影片來歌頌當(dāng)時尚未大規(guī)模實現(xiàn)的農(nóng)業(yè)集體化。盡管對于生活在城里的愛森斯坦來說，預(yù)測農(nóng)村生活是一件困難的事情，但并沒有影響這部影片成為無聲電影藝術(shù)末期的偉大成功作品之一。在這部影片里，群眾已讓位于幾個主人公。

他用不同的方式，拍攝真實的自然的景象，把生活真實地、赤裸裸地重現(xiàn)出來，并由此揭示生活的社會意義和哲學(xué)意義?！杜f與新》這部影片是在《戰(zhàn)艦波將金號》紀(jì)錄式的特寫基礎(chǔ)上向前發(fā)展的一個標(biāo)志。從這部影片開始，愛森斯坦在完美的蒙太奇及強(qiáng)烈的"雜耍"鏡頭之外，又顯示出了他在造型上比以前更加注重，如對主題的反復(fù)表現(xiàn)、形式的變化、形象的對位法及廣泛隱喻的對位法等等，而且也開始著意描寫主人公的個性。

愛森斯坦在20世紀(jì)30年代、40年代拍攝的《亞歷山大.涅夫斯基》、《伊凡雷帝》等，都是電影史上的經(jīng)典和高峰之一。

除對電影藝術(shù)的發(fā)展作出巨大貢獻(xiàn)以外，愛森斯坦的電影理論也受到各國電影界的重視。

普多夫金(1893-1953年）當(dāng)時名望幾乎與愛森斯坦并駕齊驅(qū)。他1893年生于奔薩，27歲入蘇聯(lián)國立第一電影學(xué)校學(xué)習(xí)，29歲轉(zhuǎn)入庫里肖夫工作室學(xué)習(xí)與工作。在庫里肖夫的指導(dǎo)下，曾做過副導(dǎo)演、剪輯師、編劇和演員。

1926年，普多夫金導(dǎo)演了他的第一部大型影片《母親》。這是根據(jù)高爾基的小說拍攝的影片。在改編技巧上可謂出類拔萃，并使普多夫金的現(xiàn)實主義的美學(xué)觀點得到充分發(fā)揮。《母親》一片中的母親，是飽受生活折磨、逐漸認(rèn)識到她所屬階級的責(zé)任的人。普多夫金的影片在內(nèi)容上是表現(xiàn)社會的影片，但在形式上則是屬于心理學(xué)的作品，因為他是以一個主人公為中心來描寫的。這與愛森斯坦是截然不同的，但同樣獲得了巨大成功。《母親》這部影片在1958年布魯塞爾國際電影節(jié)上被選為電影問世以來12部最佳影片之一。

繼《母親》之后，普多夫金又接連拍了《圣彼得堡的末日》和《成吉思汗的后代》。這兩部影片都繼續(xù)發(fā)展了《母親》一片中的那些美學(xué)原則，成為蘇聯(lián)20年代電影的杰出之作。這幾部影片奠定了普多夫金在世界影壇的地位，同時也為電影藝術(shù)的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。

在20世紀(jì)30年代、40年代，普多夫金拍攝了一系列歷史題材的影片。如《米寧和波扎爾斯基》、《蘇沃洛夫大元帥》、《海軍上將納希莫夫》等。

普多夫金還是蘇聯(lián)最早的電影理論家和批評家，他的創(chuàng)作活動與理論研究對蘇聯(lián)和世界電影都有一定的影響。