《致愛麗絲》是貝多芬在1810年創(chuàng)作的一首獨立鋼琴小品，題獻給他心儀的一位女學生。該作短小精致、柔美動人，又較容易演奏，現(xiàn)已成為學習鋼琴的必學曲目之一。而高度的可聽性與藝術(shù)性又讓該曲被改編為各種樂器演奏版本。

開門見山的著名主題，在被改編移植的過程中，其實很多樂器并不能很好地表現(xiàn)出那種玲瓏剔透、純凈無暇的質(zhì)感。而吉他，卻能和鋼琴一樣，讓你的耳朵聽清楚每一顆“大珠小珠落玉盤”的美。

Fur Elise(Peaceful Guitar) 音樂： The Kokorebee Sun - Calm Classical Guitar Pieces (For Rest & Relaxation)

很多人以為莫扎特的《土耳其進行曲》也是一首獨立的鋼琴小品。實際上，它是莫扎特《A大調(diào)第十一鋼琴奏鳴曲》的第三樂章。因為作曲家在第三樂章的開頭注明“土耳其風格”, 所以被稱為《土耳其進行曲》。

與《致愛麗絲》一樣，這首曲子實在太著名，因此經(jīng)常被單獨演奏，并被改編為各種形式的合奏與獨奏。和《致愛麗絲》相比，用吉他獨奏《土耳其進行曲》的難度明顯要上了一個臺階。對演奏者帶來挑戰(zhàn)的同時，也彰顯了吉他技巧與表現(xiàn)力的深度和廣度。

由于《藍色生死戀》等影視劇的引用，帕赫貝爾的《D大調(diào)卡農(nóng)》簡直成了古典樂曲里的“爆款”。帕赫貝爾這個名字也幾乎與“卡農(nóng)”這種曲式劃上了等號。

一個聲部的曲調(diào)始終追隨著另一聲部，直到最后一個小結(jié)它們?nèi)诤系揭黄?。有人將卡農(nóng)的這一特點形容為“就像人世間至死不渝的愛情，相愛的兩人纏綿悱惻、生死相隨。用吉他演奏“卡農(nóng)”，讓這份愛更添一份甜蜜與浪漫。

Canon in D Major For Guitar 音樂： Henrik Janson - Guitarra Acustica

《丹尼男孩》的旋律來自于愛爾蘭民間曲調(diào)《倫敦德里小調(diào)》。1913年，英格蘭律師兼詞曲作家弗雷德里克·韋瑟利填詞并取名為《丹尼男孩》后開始廣為傳唱，最終成為最著名的英倫歌曲之一。

《丹尼男孩》的歌詞略帶憂郁傷感，用吉他來演奏的“無詞”版，其實更接近原曲樸素、單純的民謠風味。

內(nèi)蒙古的烏拉特民歌《鴻雁》，表達了一種對草原思念與感恩的情愫。2007年，經(jīng)制作人呂燕衛(wèi)填漢語詞、歌手呼斯楞的演唱而傳遍中國的大江南北。

吉他演奏《鴻雁》，雖然沒有那種草原的粗獷與蒼涼，但原曲悠長和溫暖意境得以保留的同時，還平添了一份清新與閑適。