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2020年6月27日，一封由藝術家陳棟帆從紐約寄至北京的“被遺忘的信件2020”在站臺中國d-Room空間與觀眾見面。這些畫在中國信紙上的特殊繪畫，記錄了藝術家陳棟帆過去幾個月居家隔離時期的生活，這80幅“信件”，傳遞了來自大洋彼岸溫暖的問候。
陳棟帆1982年出生于山東，2008年從中國美術學院畢業(yè)之后，在杭州生活工作了六年，之后他移居美國紐約，并于紐約生活工作至今。 在其創(chuàng)作中，從工作室里小尺幅紙本，到大尺幅架上布面及拼貼，再到建筑外立面的大型壁畫······不一而足。 除了傳統(tǒng)繪畫，陳棟帆也常常將圖書館、商店、電影節(jié)等替代性空間作為自己的實踐場所，用突破平面的繪畫裝置與音樂、舞蹈、行為等藝術形式相互結合，形成自己獨特的平衡了敘述與寫意、具態(tài)與抽象、公眾與個體的繪畫語言。
此次在站臺中國d-Room空間舉辦的個展“被遺忘的信件2020”，屬于陳棟帆創(chuàng)作中獨特的一類作品。 陳棟帆第一次畫《被遺忘的信件》是在2015年，這些中國信紙是當時回上?？赐∽≡旱母赣H時買的。那時他和太太剛搬到紐約一年，他太太的父親也突然生病住院，被診斷為癌癥末期。這是他們生命里最黑暗的時刻，親人的生命在被蠶食，而他們卻無能為力，憂慮和絕望仿佛在胸口鑿開了一個窟窿，精神幾乎到了臨界點。
有一天早上，陳棟帆決意要去看海，太太陪著坐了一個半小時的地鐵來到了布魯克林的康尼島（Coney Island）。烏云密布沒有陽光，天氣特別的冷，黑色的海灘連接著墨色的海，海風夾裹著細雨從四面八方胡亂的吹向他們，簡直要將骨頭拆散。他們牽手沿著海灘行走，寒冷和疼痛讓頭腦清醒。靠近海，黑色的海浪像一塊巨大擠壓變形生銹的鐵，每一次翻滾都震耳欲聾。他安靜的凝視著眼前的景象，突然意識到：“所有的一切都終將會有意義，我們的生命本來就如此的脆弱不堪，但無能為力并不意味著無所作為，我們的牽掛、陪伴和祈禱，我們做力所能及的一切，愛會讓這一切有意義。”
2020年一場突如其來的新冠肺炎疫情席卷全球，疫情日趨嚴重，全世界各個國家都實施大規(guī)模的居家隔離，這是全人類共同面臨的大災難。陳棟帆一家三口在紐約居家防疫，與大家一樣，“家”成為了抗疫的庇護所。他們盡量地安排好每天的生活、學習、工作和娛樂，每十天出門補充一次食物。他們很幸運，三個人在一起可以彼此照顧，但紐約的疫情現(xiàn)狀又讓他們不得不繼續(xù)延長居家隔離。
于是陳棟帆每天用創(chuàng)作消磨時光，與太太堅持做瑜伽和孩子自律上網(wǎng)課一樣。安靜的家庭日常，生活在疫情的重災區(qū)，一天又度過了一天。在這樣的情況下，陳棟帆第二次創(chuàng)作《被遺忘的信件》系列，是他們居家防疫時期的共同情感體驗。 在繪畫中，陳棟帆獲得了心靈的平靜，這也是這些年他不停地實踐，試圖一次又一次更接近純粹的精神世界，希望能夠存留這些時刻或痕跡，繪畫的豐富往往又會帶他去更廣闊的領域——在他看來，這或許就是藝術的魅力。
當完成之后，陳棟帆把這些“信件”分享給認識的朋友們，發(fā)布到社交網(wǎng)絡媒體上時，常常有種錯覺，感覺像是從孤島往大海里投擲一千次漂流瓶，又像是從地球向宇宙發(fā)射人類的信號，自己也會覺得這荒唐的行為有些天真。這些圖像的信件，記載了不愿遺忘或不被遺忘的生命和時光，承載了私人的時刻和共同的情感，他希望能將這種溫情傳遞。
YC藝術網(wǎng)：這次展覽可以說是一次對當下“疫情”的直接反饋，想了解一下，在過去的幾個月里，你所生活的城市紐約，經(jīng)歷了怎樣的現(xiàn)實？ 陳棟帆：如今此時的紐約正經(jīng)歷著復雜多重的社會危機，過去的近四個月時間里，這座城市經(jīng)歷了難以置信的現(xiàn)實，我試著描述一下疫情期間紐約的幾個時間節(jié)點吧。 紐約于3月1日出現(xiàn)首例新冠肺炎確診病例，之后疫情迅速蔓延，一周之內(nèi)成為全美疫情最嚴重的地區(qū)。3月20日，紐約州長庫莫采取最嚴厲的防疫措施“紐約暫停模式”，2000萬人居家抗疫。這是艱難、悲傷的時刻，疫情無情的奪取了人們的生命，紐約市的死亡人數(shù)截止今天就有22630人。疫情尚未消失，5月29日“弗洛伊德事件”引發(fā)的抗議警察暴力執(zhí)法和種族歧視示威活動席卷紐約，成千上萬的人走上街頭。在經(jīng)歷了百日抗疫，6月8日紐約進入分階段的重啟，終于解除“暫?！蹦Ｊ健，F(xiàn)在紐約新冠肺炎疫情平穩(wěn)，7月6日也就是本周一將邁入經(jīng)濟重啟的第三階段。
YC藝術網(wǎng)：在這段特殊的疫情期間，怎樣改變了你的生活以及藝術創(chuàng)作？你對自我，藝術、社會三者關系又產(chǎn)生了怎樣的反思？TP錢包官網(wǎng)下載www.tokenpocketl.net/ 陳棟帆：全世界仿佛被按下了暫停鍵，疫情期間的居家防疫生活是我們從未經(jīng)歷過的，所有人的生活都受到了極大的限制。在紐約進入暫停模式的前一周，我因意外造成右腳骨裂，醫(yī)生囑咐需要三個月的臥床休養(yǎng)，提前主動的進入了居家防疫生活的模式。 我整日躺在家里的沙發(fā)上養(yǎng)傷，從手機和電視上知曉外面的世界。我每天會起身畫畫，和疫情期間很多人堅持運動、研究美食一樣，在有限的條件和空間里，做力所能及的事情，盡力保持頭腦的清醒和生活的熱情。我不敢驕矜自大，我在項目序言里講過，這些被遺忘的信件是我對自己無能為力的抵抗，這是實話。
YC藝術網(wǎng)：在這批“隔離”期間創(chuàng)作的“信件”作品中，記錄了你怎樣的復雜情緒？隨著外部現(xiàn)實的變化，這批作品從最初開始創(chuàng)作慢慢地經(jīng)歷了怎樣的變化？ 陳棟帆：最初開始創(chuàng)作“被遺忘的信件”是在2015年，是我生命中最黑暗的時刻，我和太太的父親都被查出了癌癥，親人的生命在被蠶食我們卻無能為力。我每天著了魔一樣不停地畫，這些信件至今被我封印在盒子里，像是一封封未能寄出的家書。 目前展覽中的80封信，創(chuàng)作于三個月的紐約疫情居家隔離生活期間，這是我第二次畫“被遺忘的信件”。家里僅有的繪畫材料：信紙、油畫顏料和畫筆，讓我再一次回歸，完全不在計劃之中的開始。我將這些信件分享給朋友們，好朋友Candida H?fer和Herbert Burkert從德國寫來回信，我想這可以回答這個問題。 “They are a whole cosmos of inner life and colors and form.Their returning format evokes the restrictions in which you have lived and yet at the same time the recurring format emphasizes the rich variety of your artistic mind and yourmastership of painting and material.” （它們是一個充滿內(nèi)在生命、色彩和形式的宇宙，喚起了居家隔離的這段時光，這再次使用的繪畫形式，充分體現(xiàn)出你對藝術思考的豐富性，以及你對繪畫材料的精通。）
YC藝術網(wǎng)：作品名字與一些文學、音樂、電影之名有關，為什么想到給作品取這些充滿“詩意性”的名字？作品與作品名字之間產(chǎn)生了怎樣的互文關系？ 陳棟帆：文學、音樂和電影是居家隔離期間的精神食糧，這些娛樂會讓枯燥無聊的生活充滿詩意。 我很喜歡策展人王將在展覽文章中引用馬格利特的這段話“繪畫的標題不是解釋，繪畫本身也不僅僅是標題的說明。這種關系是詩意的?！蔽蚁胙a充的是，有時候這種詩意是危險的，是充滿誘惑的陷阱。
YC藝術網(wǎng)：在這段特殊的時期，創(chuàng)作對你而言意味著什么？它是否會影響到你之后的創(chuàng)作？ 陳棟帆：創(chuàng)作是我日常的生活，不重也不輕，不會因為環(huán)境變化而改變。 去年我每周畫一本28頁的手繪書，無論任何的情況，周日12點之前必須完成，堅持一年畫完了52本。不以物喜不以己悲，我借這個藝術項目遠離了社交，培養(yǎng)了按時去工作室創(chuàng)作的習慣，我想是去年培養(yǎng)的創(chuàng)作狀態(tài)影響了今年的創(chuàng)作。
YC藝術網(wǎng)：你國美畢業(yè)之后為什么選擇去往美國，可否簡述一下出國前后個人的大概經(jīng)歷是怎樣的？ 陳棟帆：國美畢業(yè)后我在杭州生活和工作了六年，2014年移居到了紐約，至今在紐約工作和生活剛好也有六年了。不同的城市有各自的性格和秉性，與之相處會孕育出新的思想和藝術。 YC藝術網(wǎng)：一直以來，作為一位生活在紐約的中國藝術家，你是如何看待并回應你的身份問題與所處的復雜處境？ 陳棟帆：恩是的，這是不可回避又很重要的課題，這些年我也在思考，哪些是隱藏在表象之下的真問題？需要先學會觀察和辨別，需要通過創(chuàng)作來實踐，需要長年累月的行動與現(xiàn)實去碰撞，像剝筍一樣逐層去展開，我現(xiàn)在還講不好。
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