他曾經(jīng)多次擔任北京畫院院長，中國美術家協(xié)會理事，美協(xié)北京分會副主席，其繪畫藝術工寫，虛實相結合，他就是我國近現(xiàn)代畫壇小寫意繪畫大家王雪濤。

王雪濤這為曾經(jīng)擔任北京畫院院長，中國美協(xié)北京分會副主席的他，對我國小寫意花鳥畫做出了很大貢獻，其涉及題材廣泛，構思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。

王雪濤主張師法造化而抒發(fā)自己真切情感，達到物我一體，學古人為我所用然后別出心裁，不斷創(chuàng)新，形成自己風格，反對師古而不化，提倡顯出自己獨特的個性風格。

他的繪畫藝術繼承宋，元以來的優(yōu)秀傳統(tǒng)，取古人之長以彌補自己所缺。畫法上工寫結合，虛實結合。而且還善于描繪自然之中花鳥的豐富多彩和活潑生氣，有精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動人現(xiàn)象。注重寫生，尤其善于描繪自身中的生命，比如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、青蛙、蜻蜓、蜂等。

從他筆下誕生的自然當中的小生命栩栩如生，活靈活現(xiàn)，頗得人們喜愛。在其靈活多變的筆墨當中，更是兩自然物象表現(xiàn)得琳琳盡致，使人如同見到真物，給人無暇想象。

王雪濤的筆墨變化多端，其使用色彩手法高超，使得色與墨的結合完美無暇，宗色彩來助墨，又以墨來展現(xiàn)色彩的光輝，在傳統(tǒng)的基礎上融匯西洋繪畫技法講究色彩的規(guī)律，以求得整體色彩對比協(xié)調(diào)，為畫面增添了韻律。

尤其于鳥的觀察更是細致入微，最擅長把握鳥的動態(tài)，而且能夠在情景交融中體現(xiàn)鳥兒轉(zhuǎn)眼即逝的情趣，觀者無不贊嘆其為物寫神的奧妙，這是許多畫家難以企及的技能。

在我國新文化運動發(fā)生之時，新思潮雖然對中國畫壇有過沖擊出現(xiàn)了齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、林風眠、高劍父、潘天壽、傅抱石的一大批進行革新的藝術家，但大部分中國畫家還是沿著“四王”的傳統(tǒng)繼續(xù)前進，尤其是山水畫方面，在一定程度上發(fā)展緩慢，少有自家面貌。

王雪濤無疑也在革新的路徑中小有成就，最終形成自家之貌，以至于不會被畫壇所淘汰。尤其是他的寫意牡丹，可謂是表現(xiàn)出牡丹雍容華貴的富家氣質(zhì)，這不得不歸功于他對牡丹的觀察，以及自己文化內(nèi)涵沉淀。

就在20世紀五六十年代時他的花鳥畫已經(jīng)達到了一個藝術的高峰，至今少有人超越他。在他長發(fā)多年的繪畫實踐中總結了不少繪畫心得，在任教期間，對于后世學畫的的教導以及影響極其大，也培養(yǎng)了一批著名的繪畫大家。

他常常告誡學生:“一定要有牢固而又扎實的基本功，花鳥畫以描繪花卉，禽鳥來表現(xiàn)自然界的生命力，要培養(yǎng)對自然界的生命力，訓練觀察力的敏銳，”這是非關鍵的，一定要時常不忘練習。

如果不注意對物寫生，把握不住對象形體的特征，這就失去了藝術再現(xiàn)的能力。手和眼睛的敏捷是速寫要解決的問題，畫面的生動離不開速寫的鍛煉。有時默寫筆速寫更為重要，憑借眼睛看，用腦子記憶，也就是目識心記。臨摹則是重中之重，幾個環(huán)節(jié)缺一不可。

臨摹作為寫生和創(chuàng)作的基礎，這是學習中國畫不可或缺的環(huán)節(jié)，必須認真研究作品的精神氣質(zhì)，筆墨技巧要順其自然，不可以牽強附會，否則會糜爛不正，有損自然的真實。筆墨是為表現(xiàn)對象所服務的要自然形成，畫畫是什么筆鋒都要用，只要有比較好的表現(xiàn)就可以了，始終用一種筆鋒難免單調(diào)，甚至千篇一律，缺少變化。

王雪濤是我國著名的小寫意畫家，他曾經(jīng)擔任北京畫院院長，美協(xié)理事，美協(xié)北京分會副主席，他的繪畫工寫結合，虛實結合，主張繪畫從傳統(tǒng)中來，最終走出傳統(tǒng)，以造化為時，走出自家風貌。