美國(guó)發(fā)燒名廠TELARC產(chǎn)品專區(qū)活動(dòng)時(shí)間：2022.6.10~2022.6.12
當(dāng)你看到泰拉克TELARC廠牌標(biāo)志的時(shí)候，都應(yīng)該知道今日要推介的主題是什么了？ 身為發(fā)燒友，對(duì)于TELARC一定不會(huì)陌生，他曾推出的《1812序曲》、《萬寶路》系列、《紅衫仔》系列唱片，每一張都創(chuàng)下了“賣翻天”的銷量，不計(jì)其數(shù)的音響發(fā)燒友在電閃雷鳴，牛嘶馬叫，炮火連天的神奇效果和優(yōu)美的流行音樂改編曲中被帶入音樂發(fā)燒的大門，此外該公司的錄音制作亦有十足的藝術(shù)含金量，廣受全世界樂迷和專業(yè)樂評(píng)家的推薦與好評(píng)。TELARC是一家以錄音效果新穎，專注于錄制古典音樂，之后在跨界音樂(Crossover Music)及爵士樂方面亦有斬獲的唱片公司。比起DG，EMI，Decca等老牌廠商，這家1977年成立于美國(guó)的公司歷史算不上長(zhǎng)久。但這個(gè)當(dāng)年由兩位發(fā)燒友（羅伯特·伍茲&杰克·雷納）創(chuàng)業(yè)起家的黃金品牌在經(jīng)過幾十年的高速成長(zhǎng)，今日已經(jīng)成為全美乃至全球最著名的發(fā)燒唱片公司之一，并且榮獲超30座的格萊美獎(jiǎng)，推出的眾多唱片紛紛榮登美國(guó)第一發(fā)燒天書TAS榜單，如此可觀且非凡的成績(jī)都證明了Telarc在當(dāng)今唱片業(yè)中的超凡成就和地位。其中，Telarc唱片最大的賣點(diǎn)就是錄音。之所以該廠牌唱片能夠長(zhǎng)久不衰，一直備受追捧的原因有三，一是Telarc的大鼓聲錄的特別好，既軟綿綿又有彈性，大鼓打在心坎上都有印痕，這種溫暖細(xì)致，豐富而又深沉的低頻是其他品牌所不具備的。二是 Telarc的大鈸也錄的一流，時(shí)強(qiáng)時(shí)弱時(shí)大時(shí)小，金屬的質(zhì)感和透明度之強(qiáng)烈言語無法形容。三是Telarc總會(huì)告訴你唱片中有哪幾首要小心，如果自己開大了音量燒壞了機(jī)器他們不負(fù)責(zé)。這種小把戲總能將樂迷鎖的牢牢的，如此這般，極好的錄音效果再加上有效的宣傳手段，音響迷一聽便上癮，自然也就甘心為它買賬了！Telarc對(duì)于尖端技術(shù)的前瞻意識(shí)是讓人高山仰止的。早在1977年公司剛成立時(shí)，便發(fā)行了全球首張現(xiàn)場(chǎng)直刻LP唱片，一舉轟動(dòng)整個(gè)錄音界。這張由洛林·馬澤爾指揮克利夫蘭管弦樂團(tuán)的唱片幾乎呈現(xiàn)了錄音現(xiàn)場(chǎng)最真實(shí)的細(xì)節(jié)和動(dòng)態(tài)，成為當(dāng)年人手一張的試音天碟。1978年， Telarc采用當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的Soundstream數(shù)碼錄音設(shè)備錄下了叫發(fā)燒友“鼻血狂噴”的《1812序曲》，開創(chuàng)了數(shù)碼錄音商業(yè)化的風(fēng)氣之先。1983年， Telarc成為唱片工業(yè)界率先進(jìn)入CD時(shí)代的公司之一。無論是制作古典唱片亦或是爵士唱片還是其他音樂，Telarc旗下都是人才濟(jì)濟(jì)，錄音技術(shù)以及高級(jí)的錄音設(shè)備都是絕對(duì)值得信賴，也是具有十足含金量的名片，紛紛都能成為發(fā)燒友搶購(gòu)的珍品。柴可夫斯基《1812序曲》是Telarc與其御用演奏團(tuán)隊(duì)——孔澤爾所領(lǐng)導(dǎo)的辛辛那提通俗樂團(tuán)的代表作之一，本輯的可聽性極強(qiáng)，Telarc在錄音上也下了很大功夫：采樣頻率達(dá)到了2.8224MHz；是目前CD標(biāo)準(zhǔn)的64倍。在極佳的動(dòng)態(tài)之下，還能感受到如臨現(xiàn)場(chǎng)般的壯闊與雄厚。此外，本輯還還囊括了作曲家的歌劇《葉甫根尼奧涅金》中的《波羅乃茲舞曲》、《意大利隨想曲》、《斯拉夫進(jìn)行曲》、《華爾茲舞曲》、《加冕進(jìn)行曲》以及《瑪捷帕》中的《哥薩克舞曲》等７首樂曲。值得一提的是，這版《1812序曲》是合唱加大炮效果的錄音版本，極為震撼，是喜歡效果的發(fā)燒友必入之作。音響材料網(wǎng)評(píng)：“相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間里，發(fā)燒友試機(jī)、比拼和演示組合都少不了Telarc的1812！”
這張專輯是著名合唱指揮羅伯特·肖與亞特蘭大交響樂團(tuán)及合唱團(tuán)、亞特蘭大童聲合唱團(tuán)合作演出的奧爾夫《布蘭詩歌》。這個(gè)錄音磅礴的氣勢(shì)、懾人的動(dòng)態(tài)、輝煌的和聲、精彩的領(lǐng)唱，無不讓人聽后拍案叫絕。《布蘭詩歌》是一部宏大的“情景康塔塔”，僅獨(dú)唱就包括女高音、男高音和男中音；合唱?jiǎng)t包括小合唱、童聲合唱以及大合唱。這部作品從問世和留下錄音以來，就一直成為極富感染力、刺激性的經(jīng)典合唱作品，也是檢驗(yàn)指揮、樂隊(duì)和歌唱家實(shí)力和配合能力的重要教材。羅伯特·肖的指揮風(fēng)范在這里一覽無余，參加演錄的女高音朱迪思·布利根、男高音威廉·布朗、男中音哈坎·哈格高，名氣雖然不大，但表現(xiàn)水準(zhǔn)均屬于一流。
Telarc與辛辛那提通俗交響樂團(tuán)演奏的《大峽谷》組曲，演錄出色，其中《大峽谷》組曲的第五樂章“暴風(fēng)雨”，更加入真正的雷聲錄音，為樂曲的音樂表現(xiàn)增添了真實(shí)豐富、活靈活現(xiàn)的藝術(shù)效果。該張唱片的錄音師曾歷時(shí)5年在大峽谷實(shí)地錄音。然而當(dāng)他們最終錄到滿意的雷雨效果時(shí)，因雷電擊中了錄音設(shè)備，兩位錄音師險(xiǎn)些喪生。最后，錄音師冒著生命危險(xiǎn)，從著火燃燒的器材中，搶救出部分錄音帶，并將其混錄在唱片的管弦樂隊(duì)演奏中，才最終造就了這版絕無僅有的《大峽谷》組曲。為了使欣賞者能夠獲得不同的音樂感受，這款《大峽谷》的唱片在后期制作時(shí)，制作人特別將其中組曲的第五樂章“暴風(fēng)雨”制作成兩個(gè)不同的版本，第一遍沒有加入真正的雷聲，是采用大鼓模擬的雷鳴；而第二遍則是混錄進(jìn)了真實(shí)雷聲，其效果可謂震耳發(fā)聵，難怪在唱片的封面上被特別加示了警告語，警防音量過大而“燒機(jī)”。
這張CD因?yàn)榉饷娉１话l(fā)燒友們俗稱為'弓箭'，是一張序曲集錦，當(dāng)中收錄了羅西尼、奧芬巴赫、蘇佩等六位歐洲作曲家的傳世作品。要知道在唱片市場(chǎng)上，很少能看見有以序曲為主題的專輯，因而這一張既古典又發(fā)燒的大作就備受人們的愛戴，同時(shí)也被廣泛列為“最佳歌劇序曲入門選輯”。雖然康澤爾與辛辛那提樂團(tuán)對(duì)這些曲子的詮釋還無法與眾多名家版本相比，不過他們這多年的默契配合在Telarc優(yōu)秀的錄音之下，嘹亮的銅管、清脆的鈸聲與極為寬深的音場(chǎng)，將康澤爾明快取向的演奏襯托得很好，燒友們還特別喜歡拿這張CD來試低頻，整張音效極佳，值得收藏。【原裝進(jìn)口·暢銷經(jīng)典】 泰拉克TELARC廠牌代表巨作 掃描上方二維碼
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