一、元代繪畫(huà)藝術(shù)

元代繪畫(huà)最顯著的特征是文人士大夫的繪畫(huà)成為畫(huà)壇主流，畫(huà)家重視主觀意趣和筆墨風(fēng)格的表現(xiàn)，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)進(jìn)一步滲透結(jié)合。水墨山水和花鳥(niǎo)竹石的興盛，把文人繪畫(huà)推向新的高潮。

元代畫(huà)風(fēng)轉(zhuǎn)變主要表現(xiàn)在：（1）作畫(huà)重視主觀意興心緒的表現(xiàn)，把形似和寫實(shí)放在次要位置；（2）作品追求筆墨情趣，水墨畫(huà)極為盛行；（3）把書(shū)法用筆融進(jìn)繪畫(huà)創(chuàng)作，豐富了點(diǎn)、線的表現(xiàn)力；（4）畫(huà)上流行題寫詩(shī)文，加強(qiáng)了作品的詩(shī)情畫(huà)意。

（一）元代前期的士大夫繪畫(huà)

趙孟頫是元代前期士大夫繪畫(huà)的代表人物。

趙孟頫，號(hào)松雪道人，出生宋朝宗室。他以書(shū)法和繪畫(huà)成就最高。在書(shū)法上，他所創(chuàng)的“趙體”，平均整齊，秀媚圓潤(rùn)。

在繪畫(huà)上，他開(kāi)創(chuàng)元代新畫(huà)風(fēng)，被稱為“元人冠冕”。他工畫(huà)山水、人物、花鳥(niǎo)、鞍馬、墨竹、水墨、青綠、工筆寫意諸體兼?zhèn)洹?/p>

他的主要藝術(shù)主張有：（1）提倡“古意”，“作畫(huà)貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益”，重視神韻，使畫(huà)風(fēng)從工艷瑣細(xì)轉(zhuǎn)向質(zhì)樸自然；（2）提倡師法自然，“到處云山是我?guī)煛?，一反北宋以?lái)文人畫(huà)的“墨戲”態(tài)度，并在繪畫(huà)各科中進(jìn)行實(shí)踐，從而確立了文人畫(huà)在畫(huà)壇上成為正規(guī)畫(huà)的地位；（3）提倡“書(shū)畫(huà)本來(lái)同”，將書(shū)法用筆引入繪畫(huà)之中，加強(qiáng)其藝術(shù)表現(xiàn)力。

他的地位和藝術(shù)造詣使他成為元代畫(huà)壇上的中心人物，他的繪畫(huà)實(shí)踐和藝術(shù)主張集中體現(xiàn)了元代文人畫(huà)在繼承宋金基礎(chǔ)上的新發(fā)展，對(duì)當(dāng)時(shí)和后世繪畫(huà)都有極大的影響。

趙孟頫的傳世作品有《鵲華秋色圖》《雙松平遠(yuǎn)圖》《秋郊飲馬圖》《疏林秀石圖》等。

《鵲華秋色圖》

《秋郊飲馬圖》

《鵲華秋色圖》描繪濟(jì)南郊區(qū)的鵲山及其周圍景物，采用平遠(yuǎn)法構(gòu)圖。整幅作品筆法瀟灑，設(shè)色明麗，山石、坡岸等用披麻皴或荷葉皴，山頭則用青綠皴染，樹(shù)木、屋舍等則描畫(huà)精細(xì)，以青、赭、紅、綠等多色渲染，富于節(jié)奏感，風(fēng)格古雅俊秀，代表了其師法古人與造化，將水墨山水與青綠山水創(chuàng)造性的結(jié)合在一起的風(fēng)貌。

《疏林秀石圖》是紙本墨筆畫(huà)，現(xiàn)在收藏于北京故宮博物院。尾紙有作者自提的一首詩(shī)…“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通。若也有人能會(huì)此，方知書(shū)畫(huà)本來(lái)同”。全圖巨石疏空，竹葉秀潤(rùn)，枯木荒簡(jiǎn)，自成一股渾然天成的文人清氣。趙孟頫把書(shū)法引入繪畫(huà)的理論，豐富了繪畫(huà)的技法與筆墨的形式美，對(duì)元代以來(lái)寫意畫(huà)的發(fā)展起了直接推動(dòng)的作用。

書(shū)畫(huà)合一是宋代文人開(kāi)始將書(shū)法筆法和寫意畫(huà)法結(jié)合起來(lái)的一種形式。它由趙孟頫明確加以提倡和總結(jié)，得到了元代文人畫(huà)家們的積極響應(yīng)。

（二）元四家與山水畫(huà)

元代中后期對(duì)后世影響最大的畫(huà)家當(dāng)數(shù)被稱為“元四家“的黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、和倪瓚。他們都是江浙一帶的文人，擅長(zhǎng)水墨山水，兼工竹石，強(qiáng)調(diào)詩(shī)書(shū)畫(huà)印的有機(jī)結(jié)合，屬于典型的文人畫(huà)。

他們畫(huà)風(fēng)雖各有特點(diǎn)，但都師法董源、巨然，并受到趙孟頫的影響，重筆墨，崇尚意趣，并結(jié)合書(shū)法詩(shī)文，是元代山水畫(huà)的主流，對(duì)明清繪畫(huà)尤其是“南宗”一派影響巨大。它們?cè)谛问缴现厮?，或稍加淡色淺絳，形成了不同風(fēng)貌，但情感上多流于傷感、淡泊、孤寂，反映了時(shí)代動(dòng)亂中無(wú)可奈何的情緒。

1、黃公望

黃公望，號(hào)大癡道人。他所作水墨畫(huà)筆力老到，簡(jiǎn)淡深厚；又于水墨之上略施淡赭，世稱“淺絳山水”。黃公望還著有山水畫(huà)論《寫山水訣》。代表作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹(shù)圖》《天池石壁圖》等。

《富春山居圖》

《富春山居圖》是黃公望為其好友無(wú)用師所繪，描繪的是浙江富春江一帶，初秋的景致。畫(huà)面用筆簡(jiǎn)潔凝重又純粹干凈，沒(méi)有絲毫的輕浮造作，一派自然天真之象。

在淡墨的使用上，那種空靈的韻味似乎蘊(yùn)含著濃郁的禪意，畫(huà)面境界闊大，山峰多用長(zhǎng)披麻皴，顯其蒼莽之態(tài)；平沙淡淡勾出，深山濃墨重涂，顯得參差錯(cuò)落，別有韻致。

布局方法，積樹(shù)成林，壘石為山，并把宋人的“深遠(yuǎn)”以“闊遠(yuǎn)”代之。這個(gè)“闊”字使宋畫(huà)演變?yōu)樵?huà)，宋畫(huà)構(gòu)圖通常的形式，是由近景到遠(yuǎn)景一層較一層高，“山大于木，木大于人”，而后在主峰后釣染遠(yuǎn)峰，使之更為深遠(yuǎn)。

元人布景，往往由近景的坡石處，中間偏左（右）起表現(xiàn)樹(shù)叢林木，超出畫(huà)幅二分之一的位置，然后，以水為隔，把中景的山巒推到對(duì)岸，即“從近隔開(kāi)相對(duì)，謂之闊遠(yuǎn)”的道理。

2、吳鎮(zhèn)

吳鎮(zhèn)，號(hào)梅花道人。他擅畫(huà)山水、墨竹、梅花。山水筆墨雄秀清潤(rùn)，氣象蒼茫。傳世作品有《漁父圖》等。漁父是他畫(huà)得最多的題材，畫(huà)多表現(xiàn)江南名山勝景之中，漁父于小舟之上垂釣，給人以遠(yuǎn)離塵俗之感，并且多配以草書(shū)的《漁父辭》，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)相得益彰。

3、王蒙

王蒙，號(hào)黃鶴山樵夫。他擅畫(huà)山水，兼工人物、墨竹，并擅行楷。畫(huà)山水多表現(xiàn)隱居生活，用筆多枯筆、干皴，善用解索皴、牛毛皴和渴墨苔點(diǎn)；用墨厚重，章法稠密，景色郁然深秀，多表現(xiàn)江南山水的蒼郁繁密和濕潤(rùn)感。

《青卞隱居圖》

王蒙的代表作品有《青卞(bian)隱居圖》《春山讀書(shū)圖》《夏日山居圖》《夏山高隱圖》《秋山草堂圖》以及《太白山圖》。

《青卞隱居圖》描繪的是浙江卞山的景色。此圖技法豐富多樣，集中體現(xiàn)了王蒙的藝術(shù)風(fēng)格，董其昌推崇為“天下第一”。此畫(huà)境界深邃幽雅，采用高遠(yuǎn)法構(gòu)圖，畫(huà)出卞山自山麓至頂全貌。畫(huà)草廬數(shù)間，點(diǎn)出了文人隱逸的主題。筆法上以披麻皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴表現(xiàn)出了物象的不同質(zhì)感。

4、倪瓚

倪瓚，號(hào)云林。他擅畫(huà)山水、竹石，多是水墨畫(huà)，極少有設(shè)色。畫(huà)法疏簡(jiǎn)，格調(diào)天真幽淡。作品多畫(huà)太湖一帶山水，構(gòu)圖平遠(yuǎn)，景物極簡(jiǎn)，多作疏林坡岸，淺水遙岑。創(chuàng)“折帶皴”畫(huà)山石，枯筆干墨，淡雅松秀，意境荒寒空寂，風(fēng)格蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)。

倪瓚的傳世作品有《六君子圖》《漁莊秋霽圖》《江亭山色圖》等?！稘O莊秋霽圖》描繪了風(fēng)雨之后“，秋山翠冉冉，湖水玉汪汪”的湖邊景色。

《六君子圖》

畫(huà)面作三段式平遠(yuǎn)構(gòu)圖，近處坡陀上有疏樹(shù)五六株，中間隔著大片湖水，遠(yuǎn)山兩疊。此畫(huà)水面空闊，山巒平遠(yuǎn)，意境荒寒曠遠(yuǎn)，用筆干枯簡(jiǎn)練，山石作折帶皴間用披麻皴，樹(shù)木頗具姿態(tài)，景物不多而充滿深秋的荒涼靜寂氣氛。

（三）水墨竹梅與花鳥(niǎo)畫(huà)

元代花鳥(niǎo)畫(huà)的主流是向文人情趣發(fā)展，宋代工致纖美，富麗細(xì)膩的院體花鳥(niǎo)畫(huà)趨于消沉，而借物抒情，畫(huà)風(fēng)清雅的水墨寫意花鳥(niǎo)與梅竹廣泛流行。

水墨花鳥(niǎo)畫(huà)家有陳林、王淵、張中等。元代擅長(zhǎng)墨竹者頗多，有高克恭、趙孟頫、顧安、柯九思、吳鎮(zhèn)、倪瓚等。墨梅畫(huà)家中最有名的是王冕。

王冕，著名畫(huà)家、詩(shī)人、篆刻家。他一生愛(ài)好梅花，種梅、詠梅，又攻畫(huà)梅，并著有《梅譜》傳世，總結(jié)了前人及自己的畫(huà)梅經(jīng)驗(yàn)，所畫(huà)梅花花密枝繁，生意盎然，勁健有力，對(duì)后世影響較大，他在代表作《墨梅圖》上題詩(shī)：“吾家洗硯池頭樹(shù)，個(gè)個(gè)花開(kāi)淡墨痕，不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”

《墨梅圖》

（四）寺觀壁畫(huà)

元代對(duì)宗教采取利用和保護(hù)的政策，喇嘛教受到高度尊崇，道教亦有顯赫的地位，寺觀及石窟壁畫(huà)顯示出相當(dāng)?shù)囊?guī)模。敦煌及山西一帶尚有不少遺存，重要的有敦煌第三窟等元代石窟，趙城廣勝寺，永樂(lè)宮等。

永樂(lè)宮原位于山西永濟(jì)永樂(lè)鎮(zhèn)，是道教中呂洞賓的故鄉(xiāng)，1958年因修建三門峽水庫(kù)，遷至苪城。永樂(lè)宮的壁畫(huà)以三清殿及純陽(yáng)殿的最為精美壯觀。

三清殿的《朝元圖》描繪了諸神朝拜元始天尊的故事，以八個(gè)帝后主像為中心，周圍有金童、玉女、星宿、力士等，場(chǎng)面開(kāi)闊，氣勢(shì)恢宏，是元代壁畫(huà)藝術(shù)的最高典范。

《朝元圖》

二、書(shū)法藝術(shù)

元初，趙孟頫不滿宋朝末期摒棄古法，隨意揮灑的書(shū)風(fēng)，竭力提倡恢復(fù)“二王”（王羲之、王獻(xiàn)之）的書(shū)法傳統(tǒng)。在他的影響下，元代書(shū)壇一時(shí)形成復(fù)古風(fēng)氣。趙孟頫兼擅諸體，特別以行、草、小楷最佳。

他的楷書(shū)風(fēng)格是外觀溫文爾雅，而內(nèi)寓剛勁，后世將他與唐代顏真卿、柳公權(quán)、歐陽(yáng)詢并稱為“顏柳歐趙”四大楷書(shū)家?？瑫?shū)作品有《玄妙觀重修三門記》《膽巴碑》等，行草有《洛神賦》《千字文》等。

趙孟頫是在畫(huà)上題詩(shī)，將“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)”合為一體的創(chuàng)始者。元代與趙孟頫并稱三大家的還有鮮于樞、鄧文原。