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我們今天所說(shuō)的“花鳥畫”，專指以動(dòng)物和植物為題材，用中國(guó)畫材料去表現(xiàn)的一門繪畫。“花鳥”這個(gè)概念到了唐代才正式出現(xiàn)。而在魏晉時(shí)代，人們習(xí)慣以“狗馬”來(lái)稱呼那些描述花草樹(shù)木和各種動(dòng)物的作品。到了隋唐時(shí)代 ，“花鳥”僅指花和鳥，而野獸和牛馬被劃分成了“畜獸”和“鞍馬”兩類，有別于花鳥。在北宋時(shí)代，花鳥畫又添加了新的內(nèi)容，魚類和果蔬。因此，中國(guó)人對(duì)于花鳥畫的認(rèn)識(shí)也在不斷加深。
元代更是將畫馬從花鳥畫中單獨(dú)分離出來(lái)。明代是文人畫最為興盛的時(shí)期，梅、蘭、竹、菊成為文人身份的象征，長(zhǎng)盛不衰。清代的《芥子園畫譜》中，將花與鳥分開(kāi)。被描繪的花，又被分為木本花卉和草本花卉，而梅、蘭、竹、菊，被單獨(dú)歸為一類。畫鳥屬于“翎毛”一科。畫譜中還多了草蟲和魚蝦?；?、豹、熊等仍在獸類。
其實(shí)，自遠(yuǎn)古時(shí)代，我們的祖先在開(kāi)辟天地的過(guò)程中，從早期質(zhì)樸的鑿刻巖畫開(kāi)始了藝術(shù)的歷程。舊石器和新石器時(shí)代就出現(xiàn)了用毛筆在陶器上的原始繪畫。舊石器時(shí)代晚期，距今約1萬(wàn)年前，巖畫已經(jīng)產(chǎn)生。其中可以見(jiàn)到動(dòng)物、鳥禽的圖像。在內(nèi)蒙古陰山巖畫中大角鹿的形像很常見(jiàn)。
內(nèi)蒙古阿拉善曼德拉山巖畫 
曼德拉山巖畫中大角鹿的形象
上古時(shí)代的中華大地到處都是植物與動(dòng)物生命茂盛的景象。中原地區(qū)的仰韶文化中有大量的彩陶花紋成為這個(gè)時(shí)期最具代表性的原始藝術(shù)。
仰韶文化之廟底溝文化彩陶罐
仰韶文化之廟底溝文化彩陶罐 
仰韶文化之廟底溝文化 單鋬彩陶壺 三件彩陶上的花紋，高度洗練，既表明制作者取自于自然界的花卉寫真，又去繁就簡(jiǎn)，留下了一束花從發(fā)育（種子）到開(kāi)花直至結(jié)出果實(shí)的經(jīng)過(guò)高度概括的過(guò)程。我們中國(guó)人自古稱為“華夏民族”，有其深刻寓意。華，在仰韶文化中即指“花”。華夏，就是開(kāi)滿鮮花之地。華，還常指“精華”，華夏文明的精華。在《書·舜典》記：“曰若稽古帝舜，曰重華，協(xié)于帝”，孔傳：“華,謂文德。言其光文重合于堯,俱圣明?！?華，就是文德，即禮樂(lè)教化。
與人類最早的巫術(shù)活動(dòng)密切相關(guān)
西漢 玉鳥
商晚期玉鷹
商晚期 龍形觥
商晚期 鸮卣 鸮，就是貓頭鷹
西周 晉侯鳥尊
這件出土于山西臨汾市曲沃縣和翼城縣交界處的天馬-曲村晉文化遺址中的晉侯墓中的晉侯鳥尊。鳥尊的蓋內(nèi)和腹底鑄有銘文'晉侯作向太室寶尊彝'，可證明為宗廟禮器。其制作的年代應(yīng)為西周中期偏早 ，現(xiàn)收藏于山西省博物館，被譽(yù)為“鎮(zhèn)館之寶”。 整個(gè)鳥尊以鳳鳥回眸為主體造型，高39厘米，長(zhǎng)30.5厘米，寬17.5厘米。這只鳳鳥頭微昂，高冠直立，羽翼豐滿，兩翼上卷。作為背部器蓋捉手的小鳥鈕，仰望著大鳥，這是歷年三千年的景仰。 另一巧思在大鳳鳥的尾巴處。這里設(shè)計(jì)成大象向內(nèi)卷起的鼻子，與雙腿形成穩(wěn)定的三點(diǎn)支撐。整個(gè)構(gòu)思奇特生動(dòng)，表達(dá)了我們的祖先對(duì)于天空的向往。
隋唐時(shí)期
周昉《簪花仕女圖》
《簪花仕女圖》扇子上的花
《簪花仕女圖》局部 韓滉（723-787）出生在長(zhǎng)安城，名門顯赫。他的父親韓休曾擔(dān)任朝中宰相。唐玄宗天寶年間，韓滉因父親的原因直接成了政府的公務(wù)員，從主簿做起。他勤勤懇懇，等待著一步一步地升遷?？墒牵搅?55年，23歲的韓滉與大唐一起遭遇了“安史之亂”的劫難。這一場(chǎng)席卷整個(gè)唐王朝的叛亂導(dǎo)致原有的盛世不在。大亂之后，韓滉初心不改，依然忠于職守，步步高升。在唐德宗貞元初年，官至檢校左仆射同中書門下平章事，正式拜為宰相，他最終也做到了父親的職位。
我們無(wú)法想象，身居如此高位的一位大官，居然還有工夫畫畫，而且還畫得那么出色。畫史中記載，韓滉自幼聰明，對(duì)于文學(xué)藝術(shù)非常喜愛(ài)。這些愛(ài)好一直伴隨他步入公務(wù)員的隊(duì)伍。在公務(wù)之余，他仍然有空就寫寫畫畫。但是，他認(rèn)為書畫只是個(gè)人遣興之事，屬于自?shī)首詷?lè)的事情，除了家里人，他極少給別人看自己的創(chuàng)作。韓滉知道，盡管是業(yè)余從事畫畫，也必須找到優(yōu)秀的畫家和經(jīng)典作品，作為學(xué)習(xí)對(duì)象，這樣才能不斷進(jìn)步，不致于走入歧途。他選定的老師是南北朝時(shí)期的著名畫家陸探微。這位畫家與顧愷之齊名，也擅畫人物。然而，他的人物線條又與顧愷之不同，勁健銳利，被稱為“秀骨清像”。通過(guò)觀看他的作品，韓滉在人物上首先有了長(zhǎng)進(jìn)。作為一位從基層干起的官員，韓滉接觸到大量的農(nóng)民，走訪了不同的地域，他尤其關(guān)注農(nóng)村的風(fēng)俗景物，牛、羊、驢等動(dòng)物，惟妙惟肖。他只有一件作品，《五牛圖》得以傳世。元代大畫家趙孟頫夸贊“神氣磊落，希世名筆”。
乾隆皇帝題引首“興讬春犁” 韓滉《五牛圖》是少數(shù)幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一，也是現(xiàn)存最古的紙本中國(guó)畫，堪稱“鎮(zhèn)國(guó)之寶”，現(xiàn)存于北京故宮博物院。畫中五頭牛，從右至左一字排開(kāi)，各具狀貌，姿態(tài)互異。
一牛荊棘蹭癢
一牛翹首前仰
一牛面對(duì)觀眾
一?；厥左律?/span>
一牛眼含憤懣 畫中每頭牛都可獨(dú)立成章。韓滉通過(guò)對(duì)它們各自不同的面貌、姿態(tài)的描繪，表現(xiàn)了它們不同的性情：活潑的、沉靜的、愛(ài)喧鬧的、膽怯乖僻的和憂郁的。韓滉采用粗壯有力的線條，表現(xiàn)出牛的強(qiáng)健、有力、沉穩(wěn)。這些線條的每一根又構(gòu)成了局部的塊面，構(gòu)造出整個(gè)牛的體積。在審美趣味上追求的是厚重與生拙。
一牛絡(luò)首四牛閑， 弘景高情想象間。 舐齕鉅惟夸曲肖， 要因問(wèn)喘識(shí)民艱。 乾隆癸酉御題 乾隆皇帝十分喜愛(ài)這件作品，專門在正中題寫的一首詩(shī)，在夸贊韓滉畫藝高超的同時(shí)，提醒自己時(shí)刻不要忘記民間的疾苦。
五代時(shí)期
五代十國(guó)后期版圖 中國(guó)花鳥畫真正崛起為單獨(dú)一個(gè)門類是在五代時(shí)期。因地域環(huán)境、個(gè)人生活追求的不同，使得繪畫風(fēng)格上產(chǎn)生了明顯的差異，以宮廷花鳥畫為主的“黃家富貴”和接近自然環(huán)境的“徐熙野逸”。
黃筌《寫生珍禽圖》 黃筌（約903-965年）是四川成都人。作為西蜀畫院的宮廷畫家，官至檢校戶部尚書兼御史大夫。他師從刁光胤和滕昌祐。他所畫的禽鳥造型準(zhǔn)確，骨肉兼?zhèn)?，賦色濃麗，勾勒精細(xì)。存世主要作品《寫生珍禽圖》，描繪了麻雀、鳩、龜、蚱蜢、蟬等二十多種鳥獸、昆蟲，狀態(tài)各異，可見(jiàn)其寫生功力之深。
徐熙《雪竹圖》
《雪竹圖》局部 徐熙是南唐杰出的畫家，金陵（今南京）人。他出身江南名族。南唐被北宋滅亡，他不久也病故了。存世主要作品《雪竹圖》，現(xiàn)收藏于上海博物館。圖中景象呈現(xiàn)出江南一場(chǎng)大雪后的枯木竹石。石后三竿粗竹挺拔蒼勁，彎曲和折斷的竹竿，細(xì)嫩叢雜的小竹穿插其間。徐熙采用烘染及暈擦等方法，刻畫了嚴(yán)寒中自然中的勃勃生機(jī)。
兩宋時(shí)代
北宋初年的畫家趙昌，初師滕昌祐，后來(lái)發(fā)展出自身畫風(fēng)，沒(méi)骨花鳥自成一派。代表作《寫生蛺蝶圖》，形象準(zhǔn)確自然，風(fēng)格清秀，設(shè)色淡雅，描寫了秋天野外風(fēng)物自然生長(zhǎng)的狀況。野菊、霜葉、荊棘和偃伏的蘆葦?shù)炔贾玫缅e(cuò)落有致。
崔白（1004-1008）活躍于北宋神宗前后，安徽鳳陽(yáng)人。崔白發(fā)揮寫生的精神，探索花木鳥獸的生意。
《雙喜圖》繪秋風(fēng)呼嘯的曠野，枯枝殘葉，一片蕭瑟，兩只山鵲處于畫上方。其中一只撲展著翅膀，大聲鳴叫。另一只攀在樹(shù)枝上，目光朝向。
左下角殘枝敗草中，一只褐色的兔子不安地回頭張望。
趙佶是宋神宗第十一子、宋哲宗之弟，宋朝第八位皇帝。趙佶于花鳥畫尤為關(guān)注?！缎彤嬜V》記錄了他收藏的花鳥畫二千七百八十六件，占全部藏品的百分之四十四?？梢?jiàn)其偏愛(ài)之深。趙佶藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性和對(duì)后代的影響力，也主要體現(xiàn)在他的花鳥畫中。
趙佶《瑞鶴圖》 《瑞鶴圖》繪彩云繚繞之汴梁宣德門上空有仙鶴盤旋。鴟尾之上，有兩鶴駐立，互相呼應(yīng)。畫面僅見(jiàn)宮門脊梁部分，突出群鶴翔集，莊嚴(yán)肅穆中透出神秘吉祥之氣氛。
趙佶《柳鴉蘆雁圖》卷 這件作品分為兩段。前段畫一株柳樹(shù)和數(shù)只白頭鴉，柳樹(shù)枝干用粗筆濃墨作短條皴寫，下筆渾厚樸拙。柳條直線下垂，流利暢達(dá)，運(yùn)筆圓潤(rùn)富有彈性，墨色前后層次分明。
南宋
南宋畫家林椿是錢塘（今浙江杭州）人，生卒年不詳。宋孝宗淳熙年間他曾任畫院待詔。他的繪畫師法趙昌，工畫花鳥、草蟲、果品，設(shè)色輕淡，筆法精工，設(shè)色妍美，善于體現(xiàn)自然的形態(tài)，所繪小品為多，當(dāng)時(shí)贊為'極寫生之妙，鶯飛欲起，宛然欲活'。
林椿《果熟來(lái)禽圖》
林椿《枇杷山鳥圖》 李嵩（1166-1243）也是錢塘（今浙江杭州）人。少年時(shí)曾為木工，后成為畫院畫家李從訓(xùn)的養(yǎng)子。擅長(zhǎng)人物、道釋，尤精于界畫，在宋光宗、寧宗、理宗時(shí)期任畫院待詔。
李嵩《花籃圖》 《花籃圖》是李嵩所作兩幅絹本設(shè)色花鳥畫。他用細(xì)膩的敷彩手法，忠實(shí)地將花的嬌艷、葉的正背，以及藤籃記錄下來(lái)，類似于攝影中的特寫。
李嵩《花籃圖》局部
李迪《雞雛待伺圖》冊(cè)頁(yè) 絹本設(shè)色
《雞雛待伺圖》局部
元代
錢選（1239-1299） 宋末元初著名畫家，與趙孟頫等合稱為'吳興八俊'。字舜舉，號(hào)玉潭，又號(hào)巽峰，霅川翁，別號(hào)清癯老人、川翁、習(xí)懶翁等，湖州(今浙江吳興)人。南宋景定三年鄉(xiāng)貢進(jìn)士，入元不仕。工詩(shī)，善書畫。
錢選《八花圖》卷
《八花圖》卷之水仙
錢選《八花圖卷》后有趙孟頫的題跋
趙孟頫（1254 -1322 ）
趙孟頫像 趙孟頫是宋太祖趙匡胤十一世孫、秦王趙德芳嫡一派子孫。 趙孟頫，字子昂，漢族，號(hào)松雪道人 ，又號(hào)水晶宮道人（一說(shuō)水精宮道人 ）、鷗波，中年曾署孟俯。他是吳興（今浙江省湖州）人 。趙孟頫在南宋晚期至元朝初期擔(dān)任過(guò)政府的官員。 趙孟頫博學(xué)多才，能詩(shī)善文，通經(jīng)濟(jì)之學(xué)，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑒賞。在繪畫上，趙孟頫開(kāi)創(chuàng)了元代新畫風(fēng)，被稱為“元人冠冕”。
趙孟頫《二羊圖》
明代
邊景昭 《竹鶴圖軸》
明 朱瞻基 《蓮浦松蔭卷》
《蓮浦松蔭卷》局部 明宣宗朱瞻基（1399年-1435年），號(hào)長(zhǎng)春真人 ，明成祖朱棣之孫，明仁宗朱高熾長(zhǎng)子，明朝第五位皇帝，在任十年，年號(hào)'宣德'。朱瞻基興趣廣泛，喜愛(ài)藝術(shù)，擅長(zhǎng)丹青。
沈周（1427-1509）
明代杰出畫家。字啟南，號(hào)石田，又號(hào)白石翁、玉田生、有居竹居主人等。長(zhǎng)洲(今江蘇蘇州)人。性情敦厚、博學(xué)多才，長(zhǎng)于文學(xué)，亦工詩(shī)畫，善畫山水、花卉、鳥獸、蟲魚，皆極神妙。常草草點(diǎn)綴，即得意趣。亦常題詩(shī)詞于畫上，當(dāng)時(shí)人稱他為'二絕先生'。其畫初師元代黃公望、吳鎮(zhèn)，而后自成一家筆法。亦工墨筆花鳥，和他的學(xué)生文征明并稱為'吳派'兩大家。又與文征明、唐寅、仇英稱'明四家'。他每畫一畫，落筆點(diǎn)苔，絕不茍且。他能從多方面摹習(xí)古人，又加自己的創(chuàng)造，更參以二米的筆趣，善用粗筆，圓潤(rùn)挺勁，厚重凝煉。出入于宋元名家，創(chuàng)作態(tài)度極為慎重。
沈周雜畫冊(cè)頁(yè)之一
沈周雜畫冊(cè)頁(yè)之二
沈周雜畫冊(cè)頁(yè)之三
沈周雜畫冊(cè)頁(yè)之四
徐渭（1521-1593）
生活在明代中期的徐渭是紹興府山陰（今浙江紹興）人。字文長(zhǎng)，號(hào)青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人等。他是明代著名文學(xué)家、書畫家、戲曲家、軍事家。徐渭的潑墨寫意花鳥畫，別開(kāi)生面自成一家。其花鳥畫，兼收各家之長(zhǎng)而不為所限，大膽變革，極具創(chuàng)造力。其寫意畫，無(wú)論是花卉還是花鳥，皆一揮而就。
徐渭《墨葡萄圖》
徐渭的代表《墨葡萄圖》是一幅紙本水墨畫，可以說(shuō)是畫家的自我藝術(shù)寫照。徐渭用筆迅疾，點(diǎn)染之間，筆墨酣暢，物象在似與不似之間。該畫風(fēng)格疏放，不法形似，正是畫家作畫時(shí)將情感瀉于筆鋒的結(jié)果。
《墨葡萄圖》局部
徐渭《十二墨花詩(shī)畫圖卷》 紙本水墨 32.8×544厘米 美國(guó)弗利爾美術(shù)館藏
陳洪綬（1599-1652）
明末清初的書畫家陳洪綬是浙江省諸暨市楓橋鎮(zhèn)人。 他字章侯，幼名蓮子，號(hào)老蓮，晚號(hào)老遲、悔遲。他一生漂泊四方，擅長(zhǎng)人物、花鳥及山水。所畫人物衣紋線條細(xì)勁清圓，描繪精細(xì)，形象夸張，略有怪異之色?；B畫設(shè)色清麗，富有裝飾趣味。陳洪綬開(kāi)創(chuàng)的夸張變形人物畫的先河，在色彩上追求一種古雅之感；在構(gòu)圖上，陳洪綬打破了傳統(tǒng)的構(gòu)圖方法，讓他的畫不流于俗，作品頗具現(xiàn)代性。
《花鳥冊(cè)頁(yè)》之一
《花鳥冊(cè)頁(yè)》之二
《花鳥冊(cè)頁(yè)》之三
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《花鳥冊(cè)頁(yè)》之五
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《花鳥冊(cè)頁(yè)》之七
清代
名朱耷，字刃庵，號(hào)八大山人、雪個(gè)、個(gè)山、人屋、道朗等，出家時(shí)釋名傳綮，江西南昌人。
八大山人 1694年 《瓶菊?qǐng)D》 八大山人是明太祖朱元璋第十七子朱權(quán)的九世孫。明亡后削發(fā)為僧，成了亡命之徒，后改信道教，住南昌青云譜道院。他身為王孫，19歲時(shí)面對(duì)國(guó)破家亡的局面，逃遁到深山之中。他起初從事書畫之事，純?yōu)樽再F族的消遣，沒(méi)想到成了流亡之時(shí)的唯一心理解脫。
他的花鳥畫以水墨寫意為主，形象夸張奇特，筆墨凝煉沉毅，風(fēng)格雄奇雋永。八大山人的書法學(xué)自晚明的書法大家董其昌，并結(jié)合北宋黃庭堅(jiān)的獨(dú)特結(jié)體。他作畫用墨極少，構(gòu)圖極為簡(jiǎn)練。
八大山人《荷花小鳥圖》 北京故宮博物院藏 朱耷一生坎坷，曾一度精神失常，痛定思痛后，他選擇與世隔絕，在創(chuàng)作中安放自己孤獨(dú)的靈魂，用他自己的話說(shuō)，“墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹(shù)，留得文林細(xì)揣摩?！?/span>
惲壽平（1633-1690） 惲壽平，名格，字惟大，后改字壽平，以字行。南田是他的號(hào)。作為明末清初著名的書畫家，他開(kāi)創(chuàng)了沒(méi)骨花卉畫的獨(dú)特畫風(fēng)，是常州畫派的開(kāi)山祖師。
惲壽平早年向伯父惲向?qū)W畫山水，取向“元四家”。中年以后轉(zhuǎn)為以畫花卉禽蟲為主。他從明代沈周、孫隆等人的作品中吸取創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，再參考畫史文獻(xiàn)資料，創(chuàng)造“仿北宋徐崇嗣”的沒(méi)骨花卉畫法。
惲南田的花鳥畫法以點(diǎn)蘸顏色敷染成畫為主，講究形似，但又不以形似為滿足，有文人畫的情調(diào)、韻味。與清初“四王”及吳歷并稱“清初六大家”。
意大利人郎世寧 （1688年—1766年） 他作為天主教耶穌會(huì)修士于康熙五十四年（1715年）來(lái)到中國(guó)傳教后不久，因擅長(zhǎng)西洋繪畫而被招入皇家畫院，擔(dān)任宮廷畫師直至去世。一生歷經(jīng)康熙、雍正、乾隆三朝，在中國(guó)從事繪畫50多年，并參加了圓明園西洋樓的設(shè)計(jì)工作，為清代宮廷十大畫家之一。 郎世寧擅長(zhǎng)繪駿馬、人物肖像、花卉走獸，風(fēng)格上強(qiáng)調(diào)將西方繪畫手法與傳統(tǒng)中國(guó)筆墨相融合，受到皇帝的喜愛(ài)，極大地影響了康熙之后清代宮廷繪畫的表現(xiàn)手法和審美趣味。
郎世寧花鳥冊(cè)頁(yè)之一
郎世寧花鳥冊(cè)頁(yè)之二
郎世寧花鳥冊(cè)頁(yè)之三
任伯年（1840—1896） 晚清時(shí)期最為出色的畫家之一，浙江蕭山（今屬杭州蕭山區(qū)）。其父為民間畫師，從小隨他走街串巷買畫為生，后從任熊、任薰學(xué)畫。三十歲后，到上海賣畫為生。任伯年擅長(zhǎng)人物、花鳥畫，是晚清“海上畫派”的領(lǐng)袖。任伯年造型準(zhǔn)確，所繪花鳥富于巧趣和創(chuàng)意，筆墨趨于簡(jiǎn)逸放縱，設(shè)色明凈淡雅，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調(diào)。這種畫法，開(kāi)辟了花鳥畫的新天地，對(duì)近、現(xiàn)代畫壇產(chǎn)生了很大影響。
《花卉果蔬冊(cè)頁(yè)》之一
《花卉果蔬冊(cè)頁(yè)》之二
《花卉果蔬冊(cè)頁(yè)》之三
《花卉果蔬冊(cè)頁(yè)》之四
《花卉果蔬冊(cè)頁(yè)》之五
任伯年在造型與色彩兩方面表現(xiàn)出杰出的才能，滲透著陳老蓮的風(fēng)格。
藝術(shù)發(fā)之于情。情，得之于人在生活與自然中的感悟。中國(guó)古代社會(huì)的生活狀況和中國(guó)人的情感世界，是中國(guó)花鳥畫從誕生到興盛的創(chuàng)作靈感來(lái)源。魏晉南北朝時(shí)代，是中國(guó)花鳥畫開(kāi)始獨(dú)立的時(shí)期。人們對(duì)自然的理解，既包含宇宙的規(guī)律，又融合了人的精神感知與訴求。從隋唐到兩宋600多年間，是花鳥畫自從屬地位躍升到主體地位的漫長(zhǎng)發(fā)展過(guò)程。以工筆形態(tài)為主導(dǎo)的唐代宮廷花鳥畫完全成熟，產(chǎn)生了一大批卓越的花鳥畫家。但是，唐代是人物畫的黃金時(shí)代，花鳥畫相對(duì)弱勢(shì)，花鳥草蟲魚蝦并沒(méi)有成為一件作品中的主角。到了五代及兩宋，宮廷畫院花鳥畫呈現(xiàn)出歷史的高峰狀態(tài)。西蜀的黃筌，南唐的徐熙，各自形成了“富貴”與“野逸”兩大花鳥畫發(fā)展的體系。
元代是水墨花鳥畫興盛的時(shí)代。元代以前的兩宋水墨花鳥畫已隱現(xiàn)在文人情志的表達(dá)之中。到了元代，由于江南文人的仕途被政府堵塞，精神世界受到擠壓，書畫成為了唯一自主的排解渠道，花鳥畫的水墨探索伴隨著山水畫而不斷演進(jìn)。明代重建了以漢族皇權(quán)為主體的統(tǒng)一國(guó)家，一時(shí)文人士大夫有一種獲得了極大文化表達(dá)自由的感受。然而，隨著明太祖朱元璋加強(qiáng)中央集權(quán)的一系列政策與舉措，到了明代中期，文人畫的恣意時(shí)代才真正來(lái)臨，花鳥畫成為表達(dá)個(gè)人情感與審美趣味的最佳載體之一。
清代花鳥畫呈現(xiàn)出與明代花鳥畫相近的特點(diǎn)，即寫意。清代的花鳥畫家越來(lái)越擅長(zhǎng)用“水”，同時(shí)結(jié)合上了“色”，清初的惲南田和晚清的任伯年就是其中最為杰出的兩位。另外，清代宮廷吸收了西方油畫中的表現(xiàn)方法，形成了“中西合璧”的花鳥畫新形態(tài)，是前所未有的藝術(shù)史現(xiàn)象。一部花鳥畫史，集中彰顯了中國(guó)文化的一大特點(diǎn)——與自然尋求共融與互通。這種“大小相成，終始相生”，是中國(guó)追求“天下太平”的生動(dòng)體現(xiàn)。
以上內(nèi)空，僅選取了中國(guó)古代花鳥畫史中部分經(jīng)典畫家及他們的代表作，遠(yuǎn)非花鳥畫史上的全部。因篇幅有限，仍有眾多精彩作品未例舉出來(lái)，請(qǐng)讀者諒解。
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