前言
文/ 李超德
油畫肖像畫作為獨特的藝術(shù)門類,之所以在繪畫史上長期居于中心位置,就在于它帶有強烈的實用功能。一方面油畫肖像畫常常服務(wù)于宗教和統(tǒng)治階層,起到教化于民和宣威的作用。另一方面它又濃縮、集中地體現(xiàn)了各個時代、各種社會人的心路和歷程。藝術(shù)家既通過畫像表達個人情感、趣味、立場,又體現(xiàn)出藝術(shù)家的綜合素養(yǎng)和觀察人類心靈的方式。
油畫肖像的功能性和藝術(shù)家表達的精神內(nèi)涵一直如影隨形。油畫的表現(xiàn)力,從技法層面看,自文藝復(fù)興到19世紀(jì)上半葉之前是日漸趨向于寫實的,藝術(shù)家追求的是分毫不差的真實,這大概是油畫肖像鮮明的特征。
然而,1837年法國舞臺藝術(shù)家達凱爾以化學(xué)藥品“銀鹽”受光照射會產(chǎn)生變化,而發(fā)明了能保留影像的攝影術(shù)。法國政府在1839年8月買下了他的發(fā)明權(quán)而公諸于世。銀版攝影術(shù)在幾年之間很快就風(fēng)靡了歐美各國。攝影時代的到來,客觀上影響了架上繪畫的寫實傳統(tǒng)?;厮莶黄匠=F(xiàn)代一百八十年油畫肖像畫歷史時,不用翻查藝術(shù)流變史,用比較和觀察的方式就不難辨識肖像畫風(fēng)格的演變,通過這種辨析我們找到了一種認(rèn)識藝術(shù)歷史的方式。
油畫肖像創(chuàng)作歷史悠久。據(jù)說希臘畫家阿佩萊斯曾為當(dāng)時的王公貴族畫過許多肖像。從羅馬龐培故城出土的《女畫家像》等,風(fēng)格寫實,神情生動,人物氣質(zhì)表現(xiàn)也相當(dāng)充分。但歐洲肖像畫的全盛期則是在15世紀(jì)以后,達·芬奇、提香、卡拉瓦喬、丟勒、荷爾拜因、委拉斯貴支、戈雅、魯本斯、倫勃朗、哈爾斯、維米爾、達維特、安格爾。乃至我們熟知的大批俄羅斯畫家,這些大師我們可以說耳熟能詳。其中達·芬奇的《蒙娜麗莎》,以卓越的藝術(shù)手法,生動地表現(xiàn)了人物微妙的心理活動,充滿了人文主義的溫暖,成為肖像畫中的巨作。
描繪具體人物形象的繪畫,在中國古代稱為寫真、寫照或傳神等,如果說以朗世寧將西方肖像畫真正傳入中國宮廷算起,中國油畫肖像不過兩百多年。油畫肖像按其不同的創(chuàng)作要求和表現(xiàn)手法,又分為頭像、胸像、全身像、半身像和群像等種類。它要求畫家對人物的容貌、體形、情態(tài)、服飾及背景等作真實生動的描繪,表現(xiàn)其精神特征、身份地位、民族屬性、時代風(fēng)尚和反映出畫家本人的思想感情。它往往以現(xiàn)實生活中或歷史上客觀存在的人物為描繪對象,著重描繪人物本身特定的外形特征和內(nèi)在神韻,獲得以形寫神、形神兼?zhèn)涞男Ч?/span>
悠悠東吳校園,洋洋學(xué)桴精神。一百十八年蘇州大學(xué),“養(yǎng)天地正氣,法古今完人”,為國家培養(yǎng)了無數(shù)棟梁之才。在“時代的現(xiàn)場”,為時代精神畫像,這大概是我們舉辦這次展覽的初衷。寫形、寫貌、寫影,更是寫真、寫心、寫神,在方寸面孔間寫生和凝聚民族精神的風(fēng)貌。從而表現(xiàn)時代的節(jié)律、展現(xiàn)國人的氣質(zhì)、彰顯中國的氣派。
東吳乘桴,為時代造像。在百年蘇州大學(xué)的歷史海洋中,我們尤如乘坐竹木小筏,在新時代的洪流中劈波斬浪。本次展覽通過蘇州大學(xué)博物館這個展示空間,為社會、為師生展示數(shù)十位藝術(shù)家油畫肖像藝術(shù)的獨特藝術(shù)見解力和繪畫語言表現(xiàn)力,彰顯新一代油畫家的學(xué)術(shù)品格和學(xué)術(shù)追求。
藝術(shù)家們可能藝道各有不同、風(fēng)格各有不一,但殊途而同歸,共同的藝術(shù)理想促使大家匯聚在現(xiàn)實主義和浪漫主義的旗幟下,拓展藝術(shù)思維、挖掘藝術(shù)情感,將油畫肖像納入在“時代的語境”中,“為中國油畫肖像藝術(shù)共同努力,從個人藝術(shù)探索的小道中匯集到國家肖像畫繁榮發(fā)展的大路上?!?br>
2018年5月22日于蘇大博物館