時(shí)下，“海派”一詞可謂深入人心。藝術(shù)市場(chǎng)上，從“海上四任”到吳昌碩、李苦禪，范曾，這些名字個(gè)個(gè)如雷貫耳。尤其任伯年這一海派巨擘，更是從來就不缺乏“粉絲”，如任南熹女士。生下來就注定了的“粉絲”身份，也肩負(fù)了任伯年當(dāng)代畫技傳承使命。她是僅有的清代海派畫家任伯年畫技傳承人，亦是北京大中國書畫院客座教授，《范曾研究》總第11期封面人物畫創(chuàng)作者，《中國文化藝術(shù)》雜志2022年1期封面人物。

任伯年的作品基本是最早進(jìn)入藝術(shù)市場(chǎng)的，但隨著多年來的市場(chǎng)沉浮，當(dāng)人們一次次質(zhì)疑中國古代書畫家欠缺造型能力，流連于油畫那精準(zhǔn)造型多層次色彩的時(shí)候；當(dāng)人們熟知當(dāng)代藝術(shù)已如何屢創(chuàng)天價(jià)而對(duì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)失掉興趣的時(shí)候，這位久違了的大師——任伯年及其作品給藏家以信心。管中窺豹我們只看一例：1997年任伯年的巨幅工筆人物畫《華祝三多圖》拍賣時(shí)的落槌價(jià)為240萬元；僅僅8年之后還是這件作品，在中貿(mào)圣佳10周年拍賣會(huì)上以2860萬元高價(jià)成交；又過了6年，在2011年西泠春拍中這件《華祝三多圖》以一億六千多萬元的高價(jià)成交。與那些單件作品早已驚爆拍場(chǎng)的國畫家相比，這個(gè)價(jià)位可謂姍姍來遲，卻也實(shí)至名歸。

那么，任伯年畫技繼承人任南熹的畫技畫法何為？

任南熹5歲時(shí)，父親便手把手教他作畫，還拿出任伯年手稿給她做范本。任南熹7歲時(shí)便能獨(dú)立繪畫出人物、畫鳥等并被當(dāng)?shù)仉娨暸_(tái)報(bào)道。加上聰明勤奮好學(xué)，自小得任家真?zhèn)鳎芸煺莆蘸Ｅ衫L畫精髓，為繼承發(fā)揚(yáng)海派畫家任伯年畫技畫法打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。她筆下的花鳥、人物，以及山水、蟲魚等藝術(shù)形象極富任伯年風(fēng)范“疾起捉筆，淋漓揮灑”的寫意特點(diǎn)，在其人物畫與花鳥畫中得到了更為直接體現(xiàn)筆墨精神的諸精神合一。她的扇畫斗方雖小，境界卻大，趣味相投，是大真大悟大智結(jié)果的藝術(shù)高層次追求。其畫功與任伯年畫風(fēng)有相似與神似的超然之妙。深受任伯年藝術(shù)上熏陶的雨露滋潤，又從小耳濡目染父親的言傳身教，不斷提升自己的藝術(shù)文化修養(yǎng)，是任家子女里面一位研究型的繪畫天才。任南熹畢業(yè)于哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院后，先是任教美術(shù)教師工作，后經(jīng)過激烈角逐任職《大慶晚報(bào)》美術(shù)編輯，又因文字基礎(chǔ)好破格提升為責(zé)任編輯，是6個(gè)創(chuàng)刊號(hào)的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)成員。2017年經(jīng)過資深書畫藏家也是經(jīng)紀(jì)人發(fā)現(xiàn)來北京發(fā)展，成為專業(yè)畫家，專門研習(xí)“海派”繪畫藝術(shù)。出版有《荷花論稿》、《怎樣畫人物》等大著。

任南熹的畫作風(fēng)格始于任伯年卻又自成一格。她深知“學(xué)我者生，似我者死”。"由古人中求我，非一從古人而忘我也。"即學(xué)古而不泥古，以古先賢藝術(shù)為基礎(chǔ)發(fā)展岀個(gè)性化現(xiàn)代藝術(shù)，而這正是任南熹經(jīng)歷了海派現(xiàn)代美術(shù)新潮藝術(shù)家們?cè)诮裉斓膱?zhí)著追求。她用筆沉靜有力，具有很強(qiáng)的視覺美感，可以看到畫家致力于東方與西方，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，自然與理想的融合，在中國畫的精神內(nèi)涵與形式語言上獨(dú)辟蹊徑，以學(xué)養(yǎng)和智慧刷新了中國畫的傳統(tǒng)語言。

任南熹繼承任伯年的繪畫題材廣泛的特點(diǎn)，人物畫算是代表。她筆下的人物形象有呼之欲出之感，以禪畫、觀音菩薩、仕女等主要題材，既有任伯年線條、造型特點(diǎn)又有自我的理解。花鳥畫繼承了任伯年花鳥小品特點(diǎn)，清秀中透著蒼健的筆法是任南熹獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)的審美因素能使畫家把自然的真實(shí)性，以及自然在她心中創(chuàng)造的感覺認(rèn)知傳達(dá)到畫面上，這種因素在她與任伯年畫風(fēng)的神似與形似中延伸了任南熹超越先賢畫圣的不倦追求。因她追求的是逸品境界，此時(shí)理解人即山即林即花即自然，與天地渾然一體，不再是孤立之象時(shí)，她的花鳥畫呈現(xiàn)出的是如此合情合理，又不失陶冶性靈，使自然靈性精神與畫家心靈情感融合一種對(duì)物通神的之真之美之境。

從精神內(nèi)涵上看中國傳統(tǒng)的道家思想和佛教思想都給了她深刻影響，中國古典莊子美學(xué)的“坐忘"思想，在她繪畫中隨處體現(xiàn)了“秋實(shí)坐忘”、“坐忘大自在”等境界。如果說任南熹的山水畫與任伯年的有什么比較，她在把山水看作是佛居之處的同時(shí)，也將視為自己的理想去處。按陳林峰教授說，任南熹對(duì)佛學(xué)來說不只是一種思維方式，更是一種信仰深入骨髓，成為她行為觀念的一種方式。而任伯年的山水均能涉筆成趣，極富創(chuàng)意。筆意簡(jiǎn)逸，構(gòu)思奇巧。山水畫近法石濤，遠(yuǎn)取沈周、吳鎮(zhèn)等，用筆縱橫勁直，率意灑脫。在他的筆底下無所不能，無所不精。徐悲鴻對(duì)其推崇備至，評(píng)為“仇十洲以后中國畫家第一人”，吳昌碩尊其為“畫圣”，殊不為過。

同樣，任南熹的畫風(fēng)也是始于任伯年，卻又另立新意，無論是她的人物畫造型準(zhǔn)確線條犀利，花鳥畫文靜雅致，還是山水畫滿懷故事，都非常值得細(xì)細(xì)玩味。她的畫作充滿著靈性與濃厚的時(shí)代氣息，加上女性特有的敏銳與細(xì)膩，以及任南熹開放的藝術(shù)視野，奔放的藝術(shù)激情，自由的藝術(shù)表達(dá)，和撲面而來的那種迷人色調(diào)的確為每一個(gè)走近其圖像世界的人留下了深深印跡。（ 文/楊青云）