上回說到清朝文字獄迫使文人學(xué)者轉(zhuǎn)做考據(jù)。

考據(jù)考啥呢？

一是研究書籍版本、經(jīng)學(xué)源流，尋章摘句，追尋文化脈絡(luò)。

二是從書齋中走向田野，到實(shí)地考察各種古代的文化遺存，尤其是碑刻、青銅器和其他遺存文物。由于碑刻是石頭，青銅器古時(shí)候等同于金器，所以合起來又稱為“金石”，研究它們的學(xué)問就叫“金石學(xué)”。

金石學(xué)是中國考古學(xué)的前身。它在宋朝的時(shí)候就已經(jīng)出現(xiàn)了，大文豪歐陽修就是金石學(xué)的開派祖師，“金石”這個(gè)名詞就是他的學(xué)生、唐宋八大家之一的曾鞏提出來的，他還寫了一本書叫《金石錄》（著名女詞人李清照的丈夫趙明誠也有同名著作）。

到了清朝，乾隆的內(nèi)閣學(xué)士兼禮部侍郎王鳴盛正式提出了“金石之學(xué)”，形成了全國規(guī)模的學(xué)術(shù)運(yùn)動(dòng)，吸引了許多文人（沒辦法啊，不干這個(gè)干啥?。?。

反正在當(dāng)時(shí)西方研究自然科學(xué)的時(shí)候，我們的知識(shí)分子在高壓下被迫去研究人文藝術(shù)，所以等到人家駕著堅(jiān)船利炮打過來的時(shí)候，我們一肚子的學(xué)問沒法感動(dòng)說服人家，只能一邊割地賠款一邊罵人家是蠻夷，用精神勝利法麻醉自己了。

好吧，停止吐槽，回到美術(shù)史上來。

金石學(xué)的興盛在藝術(shù)上最大的影響就是“碑學(xué)”慢慢壓倒了“帖學(xué)”。

什么是“碑學(xué)”和“帖學(xué)”？

從漢朝以后，魏晉以來，隨著造紙術(shù)的成熟，中國書法都是以寫在紙上、絹上（或者是翻刻、臨?。┑摹胺ㄌ睘橹饕獙W(xué)習(xí)對象。因?yàn)椤胺ㄌ弊钅苤庇^地反映書寫時(shí)的本來面貌（翻刻和臨摹也講究盡力貼合原作，力求不失真），相比之下，碑刻因?yàn)橛锌坦さ摹岸蝿?chuàng)作”，加上風(fēng)化侵蝕，所以難免失了書寫者的原意和神韻。

但是，碑刻也有它自身的韻味，尤其是隸書、魏碑、小篆、大篆、金文等，也由于融合了書寫和雕刻兩種藝術(shù)形式，使得這些作品別具風(fēng)格。

所以，文人就把學(xué)習(xí)法帖的叫做“帖學(xué)”，把學(xué)習(xí)碑刻的叫做“碑學(xué)”。

清朝初期，主流的書法是由帖學(xué)一脈流傳演變成的“館閣體”，館閣體是指因科舉制度而形成考場通用字體，其特點(diǎn)是烏、方、光，字體規(guī)范得如同印刷。這就使得書法喪失了個(gè)人風(fēng)格和靈性，自然就會(huì)有人想要突破變化。

正好考據(jù)興起，通過研究碑學(xué)，考據(jù)派的大師們身體力行，從金石學(xué)中創(chuàng)造出自己的書體，而金石學(xué)家們更是不遺余力地發(fā)掘出古典藝術(shù)的精華所在。例如之前我介紹的揚(yáng)州八怪中金農(nóng)的“漆書”，就是受魏碑的啟發(fā)而創(chuàng)造出來的，其筆畫間多波磔，很有鋒芒，非常遒勁有力。

篆刻就更加不用說了，本身就是以篆書為主，所以在碑學(xué)中得到了更多的滋養(yǎng)，篆刻的發(fā)展出現(xiàn)了空前繁榮的局面。

清代篆刻是篆刻藝術(shù)史上繼漢印之后的又一次高峰，先后先后出現(xiàn)了歙派、浙派、鄧派、趙派、黟山派、吳派等眾多流派，涌現(xiàn)出了周亮工、高鳳翰、高翔、丁敬、黃易（不是寫《尋秦記》的那位）、鄧石如、趙之謙（不是唱歌的薛之謙）、吳昌碩等篆刻名家。

像現(xiàn)在最出名的西泠[líng]印社，就創(chuàng)建于清光緒三十年（1904年），首任社長是吳昌碩。（這個(gè)印社以后再詳細(xì)介紹）

在繪畫方面，因?yàn)閲嬕呀?jīng)有了“書畫一體”的傳統(tǒng)，所以在道光、咸豐年間（公元1821～1861年）一些畫家就把金石味融入繪畫，更具體地說就是用碑學(xué)的筆法畫畫，近代藝術(shù)大師黃賓虹把這些畫家?guī)淼淖兏锓Q為“道咸畫學(xué)中興”。

黃賓虹指出：

“古人用筆，存于篆隸，故畫筆以金石家為上。”

“金石家之畫法，其胎息于篆籀之中者既深，而流露于筆墨之外者亦厚。雖其形貌古拙。不為流俗所喜，而尋常畫史，正無從效顰?！?/p>

“清道成金石學(xué)盛，籀篆分隸，椎拓碑碣精確，書畫相通，又駕前人而上，真內(nèi)美也?！?/p>

“金石之學(xué)，始于宜和，歐（陽修），趙（明誠）為著;道咸之間，考殿精確，遠(yuǎn)勝前人。中國畫者亦于此際復(fù)興，如包慎伯，姚元之，胡石查，張鞠如，翁松禪，吳荷屋，張叔憲，趙扔叔，得有百人，皆以博恰群書，融貫古今，其尤顯者，畫用水墨。”

中國畫是不是復(fù)興我不知道，只知道當(dāng)揚(yáng)州八怪陸續(xù)過世之后，揚(yáng)州一帶的鹽商也不行了，沒那么多暴利了（清ZF割韭菜了），所以民間書畫市場重心就轉(zhuǎn)移到了外貿(mào)興盛的上海一帶。

尤其是上海正式成為對外開放的商埠、有了租界后，富商大賈云集，形成了新的書畫的買方市場。

《海上墨林》中記載∶

“上海文物股盛，邑中敦樸之士信道好古，嫻習(xí)翰墨又代有聞人。雅尚即同，類聚斯廣。”

書畫家們?yōu)榱舜蜷_市場、抱團(tuán)取暖，組織畫社，不但可以在一起切磋畫藝，還能互幫互助相互提攜，共求生存。

而且畫社還吸收藝術(shù)門類的行家加入，這樣就打破了原來在文人和各類手藝人之間的隔閡，促進(jìn)了藝術(shù)的多元化交流。

這時(shí)的畫社甚至有點(diǎn)像工會(huì)，比較出名的有萍花社書畫會(huì)、海上題襟館金石書畫會(huì)、豫園書畫善會(huì)等，有的還設(shè)立了明確的章程，規(guī)范書畫作品的定價(jià)：

“四尺內(nèi)整張直幅壹羊（即大洋一元），四尺外加一尺加半羊。紙過六尺另議。對開條幅照整張例七折，橫幅照直幅條幅例加半。手卷每尺，冊頁每張各半羊，紈執(zhí)扇同上，鏡屏加倍，扁對及碑版壽屏，書撰不能合作者歸專件論潤。畫例照書例加倍，點(diǎn)品工細(xì)，長題及金箋，綾絹均照例加倍。其余書畫各件另議?！?/p>

有了畫社的幫助、市場的規(guī)范，保障了書畫家們能夠安心創(chuàng)作，任伯年、蒲華、吳昌碩、虛谷等一大批畫家都是在上海形成其藝術(shù)創(chuàng)作高峰的。

因?yàn)樯虾e稱海上，所以美術(shù)史上就把這些在上海發(fā)展的畫家歸為一派，稱為“海上畫派”，簡稱“海派”或“滬派”。

實(shí)際上，海上畫派就是金石學(xué)運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物，道咸畫學(xué)中興的成果。

海上畫派借鑒民間與西洋繪畫藝術(shù)，對傳統(tǒng)中國畫進(jìn)行大膽的改革創(chuàng)新，作品體現(xiàn)時(shí)代生活氣息，在“正統(tǒng)派”外別樹一幟。

他們大多以花鳥、人物為題材，受書法碑學(xué)影響，作品追求金石趣味，成為繼揚(yáng)州八怪之后又一個(gè)有全國影響的重要畫派。（代表性畫家及其作品我在后面將有專文介紹）

迄今在我國臺(tái)灣省還有海上畫派的傳承，還成了為身份的象征，搞得跟跑車俱樂部、游艇會(huì)一樣——唉，藝術(shù)終歸向金錢低頭了??！

（未完待續(xù)）

本文是《趣談中國漢字/書法史》姊妹篇，《笑畫中國美術(shù)史》（暫名）系列文章。每篇一分鐘，收獲受用一生的知識(shí)，你值得擁有！加關(guān)注看之前文章，及時(shí)提示更新。轉(zhuǎn)載請標(biāo)明出處，歡迎出版社與我聯(lián)系。