我國雕塑藝術(shù)，歷史悠久，從新石器時代我國文化萌芽之時開始，就已經(jīng)出現(xiàn)原始雕塑品。經(jīng)過商、周、春秋、戰(zhàn)國、秦漢各代，茁壯成長，漸趨完美，并和其他古代文化同步發(fā)展著。

俑像，在意識上是為墓主服務(wù)的一種陪葬雕塑品，模擬當(dāng)時生活中的各式人物和動物形象，寫實傳真，具有較高的藝術(shù)性和歷史真實性。從雕塑藝術(shù)方面來考察，各朝代的俑像有各種不同的風(fēng)格和造就。我國幅員遼闊，即使同時代的作品，也因地區(qū)的關(guān)系，有所變異，因此是極為豐富多采的。如以制作材料來分，又有陶、銅、石、木之別，陶、銅、石是硬質(zhì)材料，雕制成品后，可經(jīng)久不變。而木質(zhì)是軟材料，有作為俑的芯子再在它外面涂上漆。也有直接在木俑身上彩繪紋飾的。由于墓葬土層干濕不同，和墓槨密封的差異，木俑保持完整的程度也各異。

木俑出土于湖南長沙，湖北江陵一帶戰(zhàn)國楚墓中為多，其后在新疆、甘肅、陜西、河南、山西、山東、江蘇等地的漢墓中，也相繼陸續(xù)發(fā)現(xiàn)。

《文物》一九八〇年第三期《揚(yáng)州邗江縣胡場漢墓》清理報告一文中，記載該墓發(fā)現(xiàn)侍俑、舞俑、樂俑、說唱俑等三十件，因墓內(nèi)積滿水和污泥，木俑相互疊起，外表受損。

本文介紹的一些木俑，按其形狀，與上述揚(yáng)州漢墓出土的木俑相似。在其中一件木俑上，可見表面還罩有一層棕褐色的漆皮。其他各俑，可能經(jīng)過水浸或風(fēng)化，外面漆皮盡行剝落，俑胎的木質(zhì)，干癟收縮，紋理深陷，狀若枯木。

這種經(jīng)過暗藏了兩千年漫長歲月的木俑，有些保存完整；有些漆皮脫落，僅剩下俑芯；有些只不過留著輪廓，略具外形而已。

據(jù)上所述，這些木俑，歷經(jīng)人為和天然的變形，和陶俑銅俑等形制頗有不同，在造型上顯得較為特殊。我們初看它以為是一種原始的腐朽俑像。如果深入仔細(xì)視察，發(fā)覺這種木俑很能“傳神”，在靜的姿態(tài)中，還偶有動的感覺，包涵著豐富的內(nèi)在精神。

一件雕塑品，不論它造型如何簡單，不論完整或殘缺，只要能“傳神”，它就必然具有生命的素質(zhì)。有時能夠“升華”，達(dá)到更高階段“含蓄”的境界，也就是說，作品的精神，不要單靠外形的表現(xiàn)，不要以為可以一望而即知，而它是深藏于作品內(nèi)部的，有時即使外形平淡無奇，卻要求觀者自己去探索它的精神，經(jīng)過再三的回味，方才認(rèn)識贊許。《廣川畫跋》：“唐畫家閻立本嘗至荊州，得張僧鰩畫，初猶未解。曰'空得虛名耳。’明日又往，曰：'名下定無虛士。’十日不能去，寢臥其下對之”。這段記載，說明了對某種藝術(shù)認(rèn)識的過程。人們對含蓄的藝術(shù)，也許確實一時不易領(lǐng)會，需要通過長期的理解，才能獲得。對漢木俑藝術(shù)的認(rèn)識，也是如此。

美術(shù)叢刊第十八期《依石擬形刀斧傳神》一文中提示：陜西興平縣茂陵博物館內(nèi)，漢武帝時代的霍去病墓前石刻群，是用三種不同方法雕刻的。一種是完全寫實具象。另一種按照天然石形，略加修飾，增刻一些動物的頭和腿，使它粗具形象。第三種，挑選天然石形，酷肖動物，加上眼睛和嘴，即赫然成形的。這三種制作效果，異途同歸，都同樣達(dá)到了傳神的目的。它也說明：一件雕刻品不一定全要寫實具象，只要主要部分能突出傳神，就算完美。這是“含蓄”的另外一種意義的解釋，漢木俑也是這樣。

木俑當(dāng)初涂漆，并不注重細(xì)部的雕琢，故通體無華，而著力于形象在輪廓上和各部位比例上的勻稱，并有極其概括簡練的手法來構(gòu)成。這種構(gòu)成方法，一方面有它工藝上的必要，另一方面也由于時代的風(fēng)尚使然。

山東泰山極頂，玉皇宮前，有一座漢武帝樹立的“無字碑”，石正方形，高三至四米，上略小，下略大，石頂有一蓋，蓋上有一小頂子。它的造型由可數(shù)的幾條線，幾個塊面構(gòu)成，沒有任何裝飾。這座紀(jì)念碑，可說簡單之極了，然而給人的印象，卻有千斤之重。漢木俑的造型風(fēng)格，正和它相同。漢代人衣著，流行穿著長袍長褲，木俑取其意為之。形象大都上小下大，左右對稱，因此給人以穩(wěn)重、莊嚴(yán)的感覺。加上漢代人的藝術(shù)手法，線面的效果，富于渾圓厚實感，作品就更顯得雄偉健碩。

至于漢代木俑的藝術(shù)品第，以其處于我國雕塑藝術(shù)的早期，當(dāng)然屬于“高古”的一格。這種樸素端莊，渾厚雄健，氣韻傳神的特色，令人贊嘆不已。人們評為“古雅”、“古樸”、“古拙”之趣，當(dāng)之無愧。它在雕塑藝術(shù)史上應(yīng)占有重要的一頁。

建國后，考古工作蓬勃發(fā)展，全國各地漢木俑相繼出現(xiàn)，正是給于人們研究學(xué)習(xí)的好機(jī)會。

圖片說明

圖一木侍立男俑正背面高42厘米

圖二木跪坐侍女俑

俑的表面有一層極薄的漆皮，胸前漆皮上用紅漆繪一幾何紋飾，其下有橫豎紅線六條，代替衣褶。小髻，頭微向前傾，兩臂和兩腿都合并一起，靜穆古樸。

圖三木立文官俑高72厘米

木俑之大型者，頭大頸短，兩袖作大片狀，長袍，姿態(tài)雄偉。

圖四木立侍女俑側(cè)面高41厘米

昂首，顏面略作凹凸，五官部位宛存。左臂向前作褰裳狀，右臂缺，細(xì)腰，下身似穿寬大的褲子，左足略向后踢，舞蹈動態(tài)和神情，刻劃生動。

圖五木女舞俑正面，高43厘米。

昂首，顏面略作凹凸，五官部位宛存。左臂向前作褰裳狀，右臂缺，細(xì)腰，下身似穿寬大的褲子，左足略向后踢，舞蹈動態(tài)和神情，刻劃生動。

圖六木跪坐侍女俑高31.5厘米

高髻，頭微昂，鼻微隆，兩臂分開，其前端有槽口，原有手，姿態(tài)溫柔可人。

圖七木侍立文官俑高50厘米

寬袖長袍，造型端莊。

圖八木立女俑背面高57厘米

正面半爿殘缺。高髻，長頸，肘及腰，臀部瘦削，兩腿分開，姿態(tài)美妙生動。疑為俑芯，原著衣飾。

圖九木立侍女俑高42厘米

長發(fā)至頸，袖手，整體分頭、胸、腿三節(jié)，比例婷勻，結(jié)構(gòu)沈雄。

圖十

木跪坐女舞俑高36厘米

高髻，左臂下垂及地，右臂平舉，形象秀美，古雅之趣盎然。

圖十一木力士俑高37厘米

仰首，大腹，巨臂，粗腿，兩手作平衡狀，左臂殘缺。此為漢百戲中“頂竿”之姿態(tài)，造型穩(wěn)重生動。

圖十二木立馬俑高67厘米

頭、頸、體、腿，用粗獷的“線”“面”木塊構(gòu)成，制作高古。

圖十三木馬頭

馬頭作張口嘶鳴狀，雕刻古拙，如石刻畫。

該文章選自《美術(shù)叢刊》第29期一九八五年二月上海人民美術(shù)出版社

秦廷棫先生，字仲玄，生于一九一七年，江蘇無錫人，父秦淦，字清曾，中國山水畫家，富收藏，收藏門類主要有宋元明清重要拓本及書畫。清曾先生繼承祖業(yè)，在上海三馬路(漢口路）經(jīng)營《藝苑真賞社》專營各種閣帖拓本。秦廷棫先生從小深受家庭影響，從初中起就熱愛收藏。一九四四年畢業(yè)于上海同濟(jì)醫(yī)科大學(xué)的前身同德醫(yī)科大學(xué)，專研X光肺科。畢業(yè)後，在上海虹橋療養(yǎng)醫(yī)院工作，任肺科主治醫(yī)師生，同時在上海南京西路成都路的同益里開辦私人診所，從事肺科治療。在上海虹橋療養(yǎng)院工作時，與當(dāng)時虹橋療養(yǎng)院院長丁惠康醫(yī)生成為莫逆之交，倆人既是同鄉(xiāng)、亦是同好、同道，他們的共同愛好是熱愛和收藏古代中國藝術(shù)，他們經(jīng)常切磋收藏心得，交換藏品，文來書往相得益彰。曾有段時間，他們收集到許多極其精彩的西漢至晚唐的雕塑——陶俑。于是，秦廷棫先生在1954年出版了一本基本以自己藏品為主的著作《中國古代陶塑藝術(shù)》，由上海藝苑真賞社印刷出版。

解放初年的上海，大部分藏家的眼光集中在官窯細(xì)路派的瓷器，如清代康熙、雍正、乾隆的瓷器，這些瓷器價格高昂，器物造型和紋飾也趨于程式化，缺乏活力。他們對于來自于宋元粗獷豪邁風(fēng)格的民間窯，如磁州窯不屑一顧。然而，磁州窯白底黑花自由奔放的用筆的裝飾風(fēng)格卻深深吸引秦廷棫先生，從河南出土的儲酒用的梅瓶到當(dāng)陽窯的剔花罐；不同釉色和型狀的瓷枕，價格便宜品相好，是自己經(jīng)濟(jì)能力夠得著的範(fàn)圍，當(dāng)機(jī)立斷盡情收藏。約在1952年之際，他的收藏尺寸已達(dá)2000件左右。他用業(yè)余時間自行攝影拍照，編輯整理研究。此時結(jié)識了同濟(jì)大學(xué)考古系教授蔣玄佁先生，蔣先生是自己的病患，也是老師。他們曾一起多次深入考古現(xiàn)場，實地考察了古代窯址，取證了窯址出土的陶片，研究釉色的特殊配方及制陶工具。這些成果都匯著于1956年同蔣玄佁先生合著《中國瓷器的發(fā)明》一書中，用科學(xué)論證的方法證明古人在制陶中的智慧和中國瓷器發(fā)展的歷史。

       1960年他的收藏受到上海博物館的高度重視和肯定，邀請秦廷棫先生成為上海博物館之友，同年七月上海博物館特地為他的藏品舉辦了《秦廷棫收藏陶瓷展》，展期中舉辦過三次題為《磁州窯的裝飾藝術(shù)》的主題演講，把磁州窯在宋金時期在北方廣為流行時代背景和燒造工藝，裝飾內(nèi)容和風(fēng)格介紹給廣大觀眾。受到廣大研究者熱烈的反應(yīng)和一致好評。上海博物館和南京博物館也受到秦廷棫先生獨(dú)辟蹊徑的收藏品的啓發(fā)，加強(qiáng)了對民間窯收藏的力度。

收藏家不但靠眼光和實力，機(jī)遇對他們來說也是必不可少的，機(jī)遇往往可遇而不可求。之後秦廷棫先生又收藏不少明代民間清花瓷器和一批漢代木俑，這些瓷器呈粗筆寫意裝飾風(fēng)格，與官窯程式化的圖案成對比，更顯自在無束，用筆廖廖，清新純樸的美。漢代木俑雖因水浸蝕失去了當(dāng)年的細(xì)節(jié)，但更渾然抽象，似乎更具現(xiàn)代性。這些藏品分別刊于1984年和1985年上海美術(shù)出版社出版的《美術(shù)叢刊》28期和29期。

今天再審視秦廷棫先生的出版物，真切感受到秦廷棫先生集藏家與研究者為一身付出的真誠和辛勞，展現(xiàn)民間青花瓷撲素的美。