--探討古典舊體古風詩怎樣“安身立命”？

陳迅工 [20150825]

序   言

眾所周知，格律近體詩規(guī)定十分嚴格，讓包括敝人在內的，許多古典舊體詩愛好者望而生畏，于是退而求其次，希望在古典舊體詩這片土地繼續(xù)耕種，在古風古體詩這片田園一展風采。

敝人摸索了好多年，經歷一番苦難曲折之后，似乎捂得一點門道，進而對舊體詩歌界一些被人們忽略，本身又十分重要的話題，如古體與近體詩之間究竟有什么異同；舊體詩、古體詩格式如何定義；相對于近體格律，古風體究竟寬松到什么程度合適；古體詩自由度是否應該有下限，應該有什么樣的下限；等等。帶著上述疑問，將耕耘收獲的一點心得記錄于此，討教于諸位師爺、方家。

舊體詩的沿革及分類回顧

中國古典詩歌，又稱舊體詩，分為古體詩、近體詩兩大類。古體詩又稱古風，近體詩又稱格律詩。這種分類方法是隨著格律詩的問世，發(fā)端于南北朝齊梁時期，盛行于唐代，一直沿用至今。是凡不合近體格律的，格式比較自由的，均被稱為古體詩。甚至包括唐代之后故意多用拗句的古體詩，刻意突破格律的古體詩。

古體詩的分類稱呼，在我國詩歌界并不統一，主要包括五言五古、七言七古、雜言七古、句句用韻的柏梁體、夾有虛詞的歌行體、樂府歌詞、不入律的古絕、部分入律的古風。這些稱呼與古體詩的發(fā)展歷史有關，適當了解一下這些歷史，對我們欣賞和寫作古體詩或許有幫助。

古體詩用韻特點與韻腳的發(fā)展歷史有關，隨著漢字讀音的變化，古體詩用韻也在與時俱進。從今天寫作的角度看，歷史上的平水韻顯然不合時宜，必須摒棄。必須使用中華新韻，使用國語普通話，不容置疑。

古體詩與近體詩的總體比較

格律近體詩的基本要求：格律近體的聲律格式固定，只有絕句和律詩，句式字數有五言七言兩種。表現形式有平起式、仄起式兩類；每一類里面，又分首句入韻與首句不入韻兩種。按照排列組合，共計有16 (4+4+4+4) 種格律模式。平仄、對仗、押韻必須兼顧。若出現孤平，必須拗救。可以本句內自救，也可以在下句挽救。

作為古典舊體，古體詩與格律詩二者共同點是：都講究用韻、平仄對仗，都以五言七言為主。古體詩格式寬松側重內容美的需要，格律詩格式嚴格側重形式美的需要，所謂“入律古風”構成二者共同的高境界。

二者的最大差別在于，相對近體而言，古體詩較少拘束，押韻只押偶數句，不嚴格講究平仄、對仗、韻腳?；揪涫匠宋逖院推哐酝?，還有四言六言雜言?？傊?，不符合16種格律模式的五言、七言詩，不是真正意義上的格律詩，只能是古體詩；不能稱五絕五律、七絕七律，只能稱五古五言、七古七言。

小結古風體與格律體的四個不同

其一，句式字數不同。格律詩只能是五言和七言兩種，而古體詩可以有四言、五言、六言、七言、雜言。通常只分五言、七言兩類，雜言詩也歸入七古。

其二，聲律模式不同。格律詩平仄、對仗、押韻必須兼顧，不可越雷池半步。古風古體詩自由隨性，對格律要求，對平仄、對仗、押韻要求都比較寬松。

其三，用韻位置不同。格律詩要么首句入韻或者首句不入韻，而古體詩用韻不限定在偶數句。全詩可以用一個平或仄韻，也可轉平為仄韻，或轉仄為平韻。

其四，用韻寬嚴不同。同聲調押韻，古體詩可以一韻到底，也可以是兩鄰韻并用。還可以句句用韻（柏梁體），所韻之字還可以重復使用。格律詩則不可。

其五，平仄交替不同。古體詩不在乎孤平、三平或三仄尾，平仄平或仄平仄尾。節(jié)奏十分隨意，不像格律詩那樣平仄交替。

古體詩的“刻意突破格律”說

有一種“刻意突破格律說”認為，古風原指格律完善之前的古體詩，自然不受格律約束，但后來也指格律成型之后刻意突破格律的作品，其中一類就是“歌行體”。如李白《蜀道難》刻意追求句式變化，白居易《琵琶行》刻意追求轉韻樂感，杜甫的《茅屋為秋風所破歌》刻意營造意境。

“刻意突破格律說”還認為，前人寫不合格律的古體詩，不是因為不能駕馭格律退而求其次，相反，他們都是駕馭格律的高手，只是為了追求古意而寫作古體詩的。甚至認為古體詩也許比近體詩更難寫，因為高古的意境更難追求。

古體詩的“畏難退而求其次”說

古體詩寫作相對自由主要表現在：字數可以四、六、雜言，可以不嚴格對仗，可以轉韻，可以逢雙押韻，也可以每句都押。相對自由，更多體現要求比較寬松。這里不直接涉及內容、意境的范疇，單就形式規(guī)范、格律規(guī)范而言。

格式規(guī)范既然相對自由，比較寬松，那么古體詩的寫作難度自然比近體詩低一些。有的古體詩即使刻意追求古意、高古，也是從內容從意境的角度而言。古體詩的“畏難退而求其次”之說，幾乎是一種普遍的共識。

古體詩的自由度是否應該有下限

對于古體與近體的區(qū)別，我們無數的師爺、方家無數次的講到，提到，不惜連篇累牘，卻都是蜻蜓點水點到為止，都沒有認真分析一下古體與近體的共同點，更沒有認真面對或回答古體詩的“自由度”“是否應該有下限”“下限在哪里”的問題。

別小看這個問題，這個問題不講究，沒有一個基本定義，界限，古體詩就無法“安身立命”，名不正言不順，古體詩無法縱橫馳騁，一展風采。縱觀詩歌界，講舊體詩，必是近體，言舊詩必格律，什么古風古體，什么五言七言，要么不敢標注，要么不愿標注。有些格律詩標注為這絕那律，實際并非近體。有的格律近體沒有內容，缺乏意境，就剩下文字游戲。

古體詩的基本定義與格式特征

舊體詩的基本定義：區(qū)別于歌詞詩、自由詩、散文詩 “雙行尾字押韻”的基本格式要求，現將舊體詩格式基本定義為：句式整齊，雙行尾字押韻，尾字平仄相對的詩歌。

古體詩的基本定義有二：其一，其中若干項未達到格式聲律規(guī)范的舊體詩。其二，符合并不低于一定格式特征要求的舊體詩。

古體詩必須符合并不低于下述格式特征要求：1）句式整齊，主要為五七言，也可四六八言，2）雙行之間尾字必須押韻，可平韻也可仄韻。3）雙行之間尾字平仄必須相對，其他字平仄盡量相對。

古體詩的稱呼，五言或五古，七言或七古，余類推。