1、好萊塢似乎避免了斯皮爾伯格所預言的“行業(yè)內爆”

過去幾十年，好萊塢電影公司一直走大片路線，不斷提高制作和發(fā)行成本。這種大片模式認為，只要一部宏大巨制能在幾星期內搶占院線和娛樂版面就可以橫掃票房，哪怕影片質量并不夠好。比如，《侏羅紀世界》的全球票房收入達到16.7億美元，這對于一部制作成本為1.5億美元的電影來說是一筆不菲的收獲，而它在IMDb評分并不高。

大片模式有一種固有的缺陷，即如果每一部電影都比之前的投資更多，那么就有通脹風險。另外，隨著更多的制片公司入局，電影市場的競爭也會更加激烈。最后將導致公司在大片上孤注一擲，為了支付這些大片的費用，不斷減少低成本影片的預算，擠壓其生存空間。

數(shù)據(jù)顯示，近十年來，電影預算一直在上漲，遠高于通貨膨脹。1995到2004年間，共有60部好萊塢影片斥資超過1億美元，而在隨后2005到2014十年間，這一數(shù)量上升至197部。許多行業(yè)觀察家都表示了擔憂，著名導演斯蒂芬·斯皮爾伯格和喬治·盧卡斯也曾預測了電影行業(yè)的“內爆”，認為這樣的大片路線終將引發(fā)大崩盤，從而導致整個行業(yè)遭到破壞性打擊。不過，數(shù)據(jù)表明，好萊塢似乎控制住了開支。在2014、2015年這兩年，只有21部影片預算超過1億美元，遠遠低于2011年的34部。目前，好萊塢仍然在一小部分大片上下賭注，面臨的風險也更大。美國雜志《綜藝》用“近十年最差”來描述2017年的暑期票房成績。所以，盡管內爆并未像預期那樣嚴重，但依然值得業(yè)內警惕。

2、好萊塢流行拍續(xù)集、前傳或衍生

翻拍或重啟經(jīng)典，一直是好萊塢的重要策略。有數(shù)據(jù)顯示，好萊塢的劇情片和浪漫喜劇片很少翻拍，其他的類型翻拍比較常見，比如恐怖片。事實上，電影歷史上第四部恐怖片《古堡驚魂》（1897年）就是對首部恐怖片《魔鬼莊園》（1896年）的翻拍。

但是，最近研究發(fā)現(xiàn)這種操作方式似乎沒那么流行了，新的策略是：前傳、續(xù)集和衍生片。翻拍和這三種方式基本囊括了當前好萊塢創(chuàng)作的潛規(guī)則。例如，全球影迷所熟悉的《星球大戰(zhàn)》仍然是好萊塢的第一IP，通過前傳、外傳等故事始終保持著旺盛的生命力。今年在國內上映的好萊塢大片里，基本也都是續(xù)集：《速度與激情8》（票房26.70億）、《變形金剛5：最后的騎士》（票房15.51億）、《加勒比海盜5：死無對證》（票房11.97億）……從票房成績來看，這種操作顯然性價比高，好萊塢不會輕易放棄。明年的片單里仍有大批續(xù)集正在趕來，包括《侏羅紀世界2》、《絕地戰(zhàn)警3》、《復仇者聯(lián)盟3》等等。

3、好萊塢原創(chuàng)影片減少

好萊塢不斷復制、衍生和鞏固自己的黃金IP，也側面說明了其原創(chuàng)力的不足。很多從業(yè)人員都在抱怨，好萊塢已經(jīng)完全變成了賺錢機器。根據(jù)數(shù)據(jù)，從2005到2014年間，票房TOP100的影片中僅有39%是原創(chuàng)作品，TOP10里僅有15%是原創(chuàng)。

4、某些類型的電影預算大幅縮水

提到電影預算，演員馬特·達蒙曾在一次采訪中抱怨劇情片的變化。他說，5到6千萬成本的劇情片已經(jīng)消失了，再沒有公司投拍這樣的小成本劇情片了。研究顯示他的說法不無道理。

1997到2016年間所有在美國上映的影片的公開預算數(shù)據(jù)表明，浪漫喜劇片的預算下降得最明顯，1997年是5230萬，2016年降至2310萬。其他制作成本下降的影片類型有恐怖片、驚悚片、傳記片。預算上升最明顯的則是奇幻片。

5、眾籌成為獨立影片最主要的融資方式

獨立電影制作人通常要尋求很多人的資金支持，最近得益于在線眾籌的興起，他們融資變得容易多了。IndieGoGo是首個眾籌平臺，2008年1月在圣丹斯電影節(jié)推出。僅僅一年以后，Kickstarter網(wǎng)站就橫空出世了，這也是目前眾籌平臺當中的領軍者。此外，還有一些大大小小的眾籌網(wǎng)站緊隨其后成立。

伴隨眾籌網(wǎng)站的專業(yè)化水平不斷提高，影視項目籌集到的資金也越來越多，截止到目前為止，美劇《美眉校探》以570萬美元的數(shù)額高居眾籌榜單首位。另外，眾籌網(wǎng)站還催生了一系列服務項目，包括咨詢、市場營銷等。目前，眾籌仍然是比較自由便捷的融資方式，可以幾個人在家里完成，也可以是大型的專業(yè)化運作，類似于電影推廣營銷。

眾籌之所以適合獨立制片人是因為以下幾個原因：首先是無門檻準入，無需付費，只要在眾籌成功之后向平臺支付一定的傭金即可。另外，也不會有外力因素控制影片生產過程。最重要的是，眾籌活動可以吸引人們關注，在影片拍攝以前就累積人氣，并收集到詳實的數(shù)據(jù)支持，提前鎖定潛在受眾。當然，眾籌也并非十全十美，電影市場變幻莫測，僅依賴前期數(shù)據(jù)預測，仍然無法安全規(guī)避所有風險。

6、數(shù)字視頻的收入高于其他物理介質

2016年人們在數(shù)字視頻上的開銷首次超過物理存儲格式的視頻。但電影業(yè)很難擺脫對物理存儲介質的依賴，部分原因是DVD在過去十年中產生了巨額收入，而電影業(yè)似乎對任何新的或看似危險的東西都是排斥的。但是，消費者的需求、對無法控制新數(shù)字經(jīng)濟的恐懼，這些因素都迫使電影公司不得不面對現(xiàn)實。未來幾年，家庭娛樂空間中的權力與利潤之爭將在數(shù)字領域展開。

實際上，任何人都很難獲取精確的數(shù)字視頻消費數(shù)據(jù)，因為與物理介質不同，數(shù)字視頻的市場是廣泛的、多樣化的，而且數(shù)據(jù)是不對外公開的。圖表中物理介質的視頻消費數(shù)據(jù)來源于The Official Charts Company，數(shù)字視頻的消費數(shù)據(jù)由HIS預測，包括多種視頻點播服務。

7、片方與電視臺的版權交易利潤率最高

上個世紀90年代，與電視臺之間的播映權交易是電影最主要的收入來源。在英國，2000年以后興起了DVD熱潮。在2004年高峰期，DVD銷售和租賃所得占據(jù)電影總收入的51%。最近這些年其價值一落千丈，同樣是英國，2016年DVD等物理介質的收入只占影片總收入的15%。這意味著電視播映產生的版權收入再次回升。

現(xiàn)在，一部影片40%的收入來自電視臺，這個份額是過去二十年最高的。收入構成之所以發(fā)生這樣的變化，是因為電視以外的其他盈利方式利潤率不高。一是，院線發(fā)行影片的成本不菲，數(shù)字拷貝和宣傳推廣都要花費不少金額。二是，制作DVD成本也不小，甚至還有廣告費支出。第三，電視播映只需要一個法律團隊去操作執(zhí)行就可以了，所以利潤率要高得多。

8、基于真實事件改編的電影增多

在題材上一個明顯的變化是：根據(jù)真實事件改編的影片數(shù)量不斷上漲。1996年美國僅有不足7%的電影取材于真實事件，而20年后這一比例上升到27%。從圖表中可以看到，2012年這一類型的電影數(shù)量達到波峰，接近總產量的30%。與此相悖的是，該題材的影片在票房收入上卻未見起色。Stephen Follows認為，造成這種尷尬局面的原因在于，這些影片通常是低成本影片，由于預算低，請不到大明星助陣、制作和宣傳上也大打折扣，自然沒有票房號召力。數(shù)據(jù)顯示，在這類題材的作品中，僅有2.9%的預算超過1億美元，其中包括《深海浩劫》、《亞歷山大大帝》、《珍珠港》、《完美風暴》、《飛行者》、《拳王阿里》、《美國黑幫》。

劇情片最喜歡從真實生活中捕捉原型，這并不令人意外。有趣的是，浪漫喜劇片很少取材于真人真事。這恰好證明了好萊塢編織的浪漫有多么浮夸，也說明影迷們想要逃離現(xiàn)實的欲望是多么強烈。有一個罕見的例外是《成為簡·奧斯汀》，這部影片講述了英國著名女作家簡·奧斯汀的愛情故事。研究還發(fā)現(xiàn)，這一類型的影片在印度和日本最少，在以色列和德國最多。

9、恐怖片熱潮襲來

所有類型的影片產量都在增長，但沒有任何一種類型的增長速度超過恐怖片。研究發(fā)現(xiàn)，我們正處于恐怖電影的熱潮之中。2016年共有1028部恐怖片誕生，數(shù)量是2006年的兩倍，而2006年的數(shù)字則是1996年的四倍還多。隨著產量的飆升，恐怖片在所有影片中所占的比例也一直在擴大，從20年前的4%上升到2016年的12%。

這一現(xiàn)象可能源于以下幾個因素：一方面是技術的進步，使得恐怖片的制作和發(fā)行成本降低。另一方面是恐怖片的地位提高，過去制片廠大佬和制作人雖然看到了恐怖片的商機，但他們卻把其定位成驚悚片，如今，那些看著80年代恐怖片長大的電影人取得了成功，恐怖片不再被人瞧不起了。更重要的原因是，一些恐怖片大獲成功，從而引發(fā)了人們的拍攝熱潮。自從《女巫布萊爾》和《鬼影實錄》走紅以來，它們幾乎被當做商業(yè)典范寫進了每一份新片拍攝計劃。據(jù)了解，《鬼影實錄》的成本僅為1.5萬美元，總收入1.93億美元，投資回報率高達1286566%。這就不難理解，為什么大家會一窩蜂地陷入恐怖片淘金熱了。

10、恐怖片變得沒那么恐怖了

人們對恐怖片的欣賞口味是周期性變化的，某一時期總是流行特定的風格。比如，隨著血腥、暴力、駭人等元素的持續(xù)不斷加碼，這樣的重口味最終會到達一個極限，并隨之發(fā)生轉變。當前恐怖片偏溫和，不過分渲染血腥、恐怖的氛圍，減少給觀眾帶來的不安和緊張感。

11、紀錄片數(shù)量上漲

紀錄片數(shù)量上漲也是一個比較明顯的趨勢。新世紀之初，英國只有4部紀錄片發(fā)行。16年以后，這一數(shù)字飆升至108，占電影發(fā)行總量的13%。遺憾的是，盡管紀錄片在數(shù)量上保持了戲劇性的增長，但票房收入幾乎沒有改觀。英國紀錄片收獲的票房僅占總票房的0.5%。

12、宗教題材的影片“悶聲發(fā)大財”

在很多人印象里，宗教題材的影片偏小眾，市場空間有限。但實際上恰恰相反，過去十年最賺錢的就是宗教題材影片。例如，《耶穌受難記》總共獲得6.12億美元收入，預算僅3千萬美元，投入回報比為2,040%。有一些成功的基督教題材電影甚至很多影迷都沒有聽說過，但是這類影片的票房收割能力相當驚人。據(jù)統(tǒng)計，《上帝未死》、《戰(zhàn)爭房間》、《勇氣》、《天堂真的存在》這四部影片的票房預算比分別為3,132%、2,260%、1,381%、844%。值得注意的是，這些影片在家庭錄影和視頻點播上的表現(xiàn)也很搶眼，從而幫助影片增加了總收入。

不過，宗教題材的影片很少闖入主流觀眾的視野，傳統(tǒng)影評人對其評價也表現(xiàn)得十分苛刻?！堵迳即墪r報》就形容《戰(zhàn)爭房間》是一部“非常冗長、過度沉悶的家庭劇”。總體來看，這一類型的影片在Metascore評分都不高，在過去二十年間，最賣座的20部宗教影片的平均分只有37分，票房前2000名的影片平均分也僅55分。