潘頌華

眼前的幾幅山水畫，沒有危巖遐舉，沒有重巒疊翠，沒有云蒸霞蔚，沒有濃墨重彩，似乎缺乏雄山大川之氣勢。然而，這位年輕的女畫家，卻能抱定其閎識孤懷，以現(xiàn)代的審美視覺，努力追求一種林泉高致的品格。

畫如其人。林簡的山水畫，恬淡、明凈、簡約、靜雅。然而，林簡在山水畫的研習與創(chuàng)作中，并非平靜如水，恬然自致。她在繼承傳統(tǒng)中，冥思著革故創(chuàng)新；她在學習歷代經典中，探求著融為己有；她在實地寫生中，異想著超乎象外。凡此種種，似乎與其文靜、內向的性格迥然不同。其實，正是這樣，林簡把握著對立統(tǒng)一的美學原理，于異派中尋求共性，于對立中追求統(tǒng)一。

澄懷靜性，騖求高致。駐足于林簡巨幅山水畫前，總會被其生動的氣韻所振奮。岑巖翠嶺、幽谷泉壑、叢林佳木、晴嵐淑氣，撲面而來。磅礴而雅健，簡淡而清逸。氣韻生動，美不勝收。

清代王昱論畫云：“畫之妙處，不在華滋，而在雅?。徊辉诰?，而在清逸。蓋華滋、精細，可以力為；雅健、清逸，則關乎神韻、骨格，不可強也。”眼前林簡的幾幅山水畫，沒有危巖遐舉，沒有重巒疊翠，沒有云蒸霞蔚，沒有濃墨重彩，似乎缺乏雄山大川之氣勢。然而，這位年輕的女畫家，卻能抱定其閎識孤懷，以現(xiàn)代的審美視覺，努力追求一種林泉高致的品格。

晚清山水畫大家戴熙曾說：“畫令人驚不如令人喜，令人喜不如令人思。”林簡的畫，或不令人驚嘆，卻宛如一首優(yōu)美的抒情詩，洋溢著簡、淡、靜、雅的韻致，令人駐足，令人遐思，令人賞心悅目。

中國山水畫歷史悠久，異彩紛呈。早在五代宋初，南北山水畫就各具風格，北方雄渾剛勁，大氣磅礴；南方綺麗婉約，清秀典雅。林簡在臨習傳統(tǒng)經典中，總以開拓性的思維方式，潛心比照南北山水畫之特質，于對立中尋求統(tǒng)一。她的畫作，雄渾中見溫潤，剛勁中見秀雅。匯聚著豐富的美學元素，讓觀賞者獲得更為豐贍的審美內涵，以至寓目難忘。

山水畫經營位置，林簡自有見地。她外師造化，在多次的寫生中，反復觀照大千景象，從而感悟到非多元化的布局，難以表現(xiàn)山川之大美。隨著審美感悟之升華，她在“三遠”“三疊”傳統(tǒng)布局基礎上，大膽地借鑒西方平面構成的原理來經營位置。

她澄懷味象，以獨特的形式之美，將山巒巖壁、丘壑流泉、叢林佳木、山道屋宇組合成意境深遠、氣韻生動、情境秀逸的畫面。構圖中似乎少有平遠與高遠，然而，佇立片刻，似覺物象情境撲面而來，一種親近感，讓你不自覺地融入畫境，盡享山水之樂。

林簡山水畫的章法，不以追求特定環(huán)境的真實性為滿足，更注重于抒情達意。畫面虛實相生，有藏有露。特別是大膽留白，使“無畫處皆成妙境”。畫面簡淡、空靈、悠遠，“含不盡之意于畫外”，給觀賞者留下廣闊的想象空間，獲得更為豐富的審美情趣。

林簡山水畫的設色，不囿于“隨類賦彩”，而多以淡青淺灰為基調，染以二綠，點以淺絳，輔以大塊留白。著色似覺有無而又頓覺豐富多彩。她恰如其分地將青綠山水之明麗華滋、淺絳山水之淡雅溫潤融為一體，整體畫面給人以素雅、幽淡、清爽、明快之感，令人悅目怡情，格外愜意。

更喜那山石林木之間，閃現(xiàn)著幾處亮點。赭石朱砂，看似隨意敷設，實則著意點染?；蚴?，或墻垣，或樹干，或廊柱，所染之處，參差錯落，互為映照，別具匠心。有如行云流水般的樂曲中，跳蕩出幾個清脆響亮的音符，讓人怦然心動。

那《花田賦》，可謂用線條構建的一幅清朗、靜逸的山居圖。用筆勁健、挺拔、輕雋、沉著。不同質感的線條，表現(xiàn)出石體之堅凝，峰巒之渾厚，雜木之豐茂，屋宇之古雅，彰顯著中國畫寫意抒情的特質。

當然，觀賞一幅優(yōu)秀的山水畫，能否獲得審美愉悅，不獨在于作品，還在于觀賞者能否具有與創(chuàng)作者同樣超邁凡俗的情懷。正如北宋山水畫家、理論家郭熙所云：“以林泉之心臨之則價高，以驕侈之目臨之則價低。而以輕心臨之，豈不蕪雜神觀，溷濁清風也哉！”但愿觀賞者佇立于優(yōu)秀的山水畫前，皆能懷抱林泉之心，獲取美贍的藝術享受。