她是中國唯一能被譽為大師的女畫家，享年73歲，真正的中國民粹藝術(shù)大師

zely1206 2020-01-15

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中國的民粹藝術(shù)大師王叔暉

王叔暉（1912-1985）字郁芬，生于天津，定居北京。她是中國唯一被譽為大師的女連環(huán)畫家，擅長工筆重彩人物畫。歷任出版總署美術(shù)科員，新華書店總管理處美術(shù)室圖案組組長，人民美術(shù)出版社連環(huán)畫創(chuàng)作組組長、專業(yè)畫家。中國美術(shù)家協(xié)會會員，曾任中國美術(shù)家協(xié)會第二、第三屆理事。她創(chuàng)作的《西廂記》、《木蘭從軍》、《梁山伯與祝英臺》、《孔雀東南飛》、《生死牌》、《楊門女將》、128幅白描版《西廂記》、等小人書風(fēng)靡數(shù)十年，至今還不斷被重印。

連環(huán)畫《生死牌》

她筆下的人物情濃意抒，優(yōu)雅恬靜，境韻悠長。崔鶯鶯清麗文秀、脈脈情深，紅娘機敏善良、情趣盎然，張生癡心一片、如醉如迷，都通過她流暢、細密的線條，色勒出傳神的形態(tài)、動作、表情。而充分表達出來人物個性鮮明，生動形象，活現(xiàn)于畫中，肯有沁人心脾的美感，讀后久久不能忘懷。

連環(huán)畫《西廂記》

1953年，北京西四胡同的，一間終日不見光的屋子，屋里只有一張床，一張桌盡管條件簡陋，但王叔暉絲毫不介意，一心撲在她的畫作上，就在這里，她創(chuàng)作了連環(huán)畫《西廂記》。

一部連環(huán)畫《西廂記》名震大江南北，榮獲第一屆連環(huán)畫創(chuàng)作一等獎，下筆工細、恬靜、穩(wěn)扎穩(wěn)打，線描一絲不敬，背影無不精心營造，這部連環(huán)畫會成為中國連環(huán)畫史的創(chuàng)辟之作，成為載入新中國美術(shù)史的代表作品。

連環(huán)畫《白娘子傳奇》

連環(huán)畫《孟姜女》

說起連環(huán)畫，80年代之前的人都不會陌生，如果再提它的乳名，小人書，我想許多人都要熱淚盈眶了，在那個沒有網(wǎng)絡(luò)、沒有手機的年代，街頭的書攤，午后的陽光，散放的小人書，童年的定格，王叔暉的連環(huán)畫也陪伴過那代人的成長，《木蘭從軍》、《梁山伯與祝英臺》、《孔雀東南飛》、《生死牌》......可能你不認識她這個人，但一定看過她的畫。

連環(huán)畫《西廂記》

王叔暉認為：“別瞧連環(huán)畫這個東西小，要打算把它畫好，并不容易。它不僅僅表現(xiàn)在畫面上，那畫面以外的辛苦就多了。打個比方吧，演員只管演戲，不必管服裝道具、舞臺布景，那些事各有專人負責(zé)。而這連環(huán)畫呢？畫家除了腳本之外，一個人都得管，連導(dǎo)演的事情都得擔(dān)起來。”她很在意細節(jié)的真實，曾說：“我們畫連環(huán)畫時，有好些資料要靠平素積累，腦子里要像個底片箱，需要哪個就抽出一張來。如果只在接受了腳本之后再去現(xiàn)找，腦中全無印象，到茫茫書海里去撈針，那就難了。” 王叔暉認為，除了平素積累，也需要體驗生活。比如，她畫連環(huán)畫《生死牌》之前，專門到梅蘭芳劇團去看排練，默記演員的招式，還到東安市場的盔頭鋪去畫戲裝寫生。大熱的天氣不畏酷暑，就在那里畫，一件蟒袍就要畫兩三天。她說：“必須胸有成竹，才能提筆作畫；心里沒數(shù)，提筆就畫，難于畫好；即使畫好了，也是碰巧，不足為法。”

連環(huán)畫《河伯娶婦》

王叔暉在創(chuàng)作前，正是因為大量搜集整理了素材，進行了多次的藝術(shù)構(gòu)想，多次的寫生，多次的觀察，不斷地產(chǎn)生新的想法，幾易其稿，才創(chuàng)作出像《西廂記》等膾炙人口的不朽之作。

畫界曾稱劉繼卣和王叔暉是“發(fā)展傳統(tǒng)線描藝術(shù)勇于開拓創(chuàng)新的雙子星座”。連環(huán)畫家，其中女性不多。而以一部《西廂記》被譽為大師的女畫家，僅王叔暉一人。

連環(huán)畫《孔雀東南飛》

王叔暉退休以后，繼續(xù)完成人民美術(shù)出版社的約稿。像《紅樓夢》人物畫，她前后共畫了“紅樓十二釵”中的黛玉、晴雯、王熙鳳等八個人。可惜的是，在畫《惜春作畫》時，王叔暉突然去世，使這曲最后的生命詠嘆成為絕響。

時任人民美術(shù)出版社副總編輯的著名書法家沈鵬寫下悼詩：

樓院昏昏落日斜，忽聞女史走天涯。

魂歸泉路釵銷折，畫到西廂玉絕瑕。

一管串聯(lián)紅錦線，百年來去白荷花。

仙游應(yīng)化花中蝶，梁祝相隨舞萬家。

連環(huán)畫《楊門女將》

王叔暉從小就酷愛畫畫，15歲時即經(jīng)由其二姐夫的弟弟，著名的國畫家大畫家吳光宇先生介紹，加入了北京（平）中國畫學(xué)研究會，在中國畫學(xué)研究會里，她受到了當時古物陳列所（即今故宮博物院的前身），所長周養(yǎng)庵先生、京城女子師范大學(xué)教授孫誦昭，以及國畫大家徐燕孫先生和，吳光宇先生等的鑒評和教誨。

從此開始正式學(xué)習(xí)工筆畫藝，也開始了和繪畫結(jié)緣的一生。

孫誦昭先生對王叔暉十分賞識，特意告誡她：想畫好畫，須先練好字，多寫斗方大字，腕力練到家，勾線才會流暢自如。

周養(yǎng)庵先生看到她臨摹的一張古代仕女畫后，贊賞之余，特意在畫上揮毫題道：“閨香中近百年無此筆墨”，風(fēng)格大膽地借鑒西方繪畫的技法，既能夠在傳統(tǒng)技法中畫出時代氣息，又保持了中國傳統(tǒng)文化的精髓，用她自己的話是這樣說的，“繞開道，走自己的路”，逐漸形成自己獨有的風(fēng)格，成為當代工筆重彩畫的一代宗師。

18歲時王叔暉家境發(fā)生了驟變，父親離家一去不回，家中只剩母親和幼弟，養(yǎng)家的重任落在了她的肩上，王叔暉開始以賣畫維持生計，學(xué)了三年多的一技之長，就這樣實實在在地發(fā)揮作用，所以那些年中盡管畫以千計，但手頭除了手稿，幾乎一張沒留。

其實即使在解放后她依舊生活儉樸，開篇所說的《西廂記》便是在，極端簡樸的環(huán)境下完成的。王叔暉的徒弟回憶道：“在這種條件下，她怎么畫出那么多精品？我們很難想象，有這么一位畫家，對生活沒有一點奢望，腦子里想的，只是畫畫，畫好畫。”

王叔暉一生勤奮，從拿起筆以來，就再未放下，把畢生的情感和心血都傾注于繪畫藝術(shù)。

在王叔暉先生的眾多連環(huán)畫作品中，除《西廂記》外，《梁山伯與祝英臺》、《孔雀東南飛》等也深受人們的喜愛，她的作品“戲味”較濃，看她的畫，就像在欣賞一出戲。

王先生在創(chuàng)作上非常嚴謹，精益求精，每年完成的連環(huán)畫不超過50幅，《生死牌》、《楊門女將》每一部都堪稱經(jīng)典。

除連環(huán)畫外，王先生還繪有大量單幅人物畫，題材以古代仕女為主，她筆下的仕女端莊優(yōu)雅，形態(tài)瀟灑，她的畫，畫面絢麗典雅、清靜自然，色彩的搭配和諧、統(tǒng)一，濃的不烈，淡的不流。

十二花神圖

一月梅花花神江采萍

二月杏花花神楊玉環(huán)

七月玉簪花神李夫人

十月芙蓉花神花蕊夫人

個性鮮明的的女性形象，在她濃墨重彩地勾勒下，活靈活現(xiàn)，栩栩如生。