“

蔡邕說：“欲書先散懷抱”。

“懷抱里面藏的是我們的性情。是我們用心感受到的情感與思考，和那些不足為人道、卻對我們來說非常重要的小事、小的感受，比如，賞花~

是它們在支撐著那些關于藝術的表達?！?/p>

”

話說明末清初有一位相貌清秀，氣度非凡，即使平生坎坷，也很懂得“散懷抱”的男子，他某年九月“在散懷閣，斟秋界茶，朗吟自適，為叢菊寫照”。他詩，書，畫，皆造詣不凡，尤其是他的畫作，風靡一時，成為當時的“銷量爆款”，時有記載稱：“近日無論江南江北，莫不家家南田，戶戶正叔”。

沒錯，他正是“常州畫派”的創(chuàng)始人，花鳥大家，惲壽平（南田）。

在沒有互聯網的時代，能這樣走紅，不得不說，古人的藝術品味真是甚佳。

就如我們所知，令其名聲大噪的正是“沒骨”花鳥繪畫技法。

南田在題畫時說：“得筆法易，得墨法難；得墨法易，得水法難”。而他的花卉寫生正是在“水法”上取得了突破。

在他之前，由于技法難，采用“不用勾勒，則染色無所依傍”之法（既“沒骨”法）的花鳥作品多是畫家的一時即興之作，到清代時已“先匠名跡零落軍覯”。

他在《畫跋》中說：“沒骨牡丹，起于徐崇嗣，數百年其法無傳。余為古人重開生面，欲使后人知所崇尚也。”

不論是工筆畫還是寫意畫，他的水暈方法使色與水交替暈染，渾然天成。對明末清初的花卉畫有“起衰之功”，被尊為“寫生正派”，影響波及大江南北。

“沒骨”畫發(fā)展至今日，時有畫家評論：

“在當今的創(chuàng)作中，很難見到優(yōu)秀的沒骨花鳥作品，也只有少數的藝術家涉足此領域。而且這些有限的當代作品與傳統的沒骨花鳥的淵源逐漸模糊，更多地受到其他繪畫門類的影響，只是沿用了中國畫中‘沒骨’這個詞匯?！?/p>

這也就是說，

“今天當我們在學習‘沒骨’畫法時，常常對其定義的理解存在著局限與偏差，于是乎陷入無本之木的誤區(qū)。進而，對中國“沒骨”法和西方水彩畫之間的相似與區(qū)別混淆不清。致使實踐時，對水分、用色等把握不準確。”

——馬嘯羽老師如是說。

和所有求學之人一樣，南田學畫時也有：“筆墨可知也，天機不可知也。規(guī)矩可得也，氣韻不可得也。以可知可得者，求夫不可知與不可得者，豈易為力哉！”之嘆。

理論存誤解，實踐有偏差，似乎我們與“沒骨”漸行漸遠...

在馬嘯羽老師看來，

“‘沒骨’畫的學習是一個從賞花淵源的歷史路程到繪畫之美的藝術表現。

它需要從物理與畫理兩方面入手，

從根本上解決如何用中國畫的思維方式、及如何用中國畫的繪畫技法，

來表現符合中國文化傳統意味的‘沒骨’作品?！?/p>

導師介紹：

馬嘯羽，字樂蘅

1983年生于吉林

2006年畢業(yè)于中國美術學院中國畫系花鳥專業(yè) 獲文學學士學位

2010年畢業(yè)于中國美術學院中國畫系花鳥專業(yè) 獲文學碩士學位

師從盧勇教授

浙江省女花鳥畫家協會理事會執(zhí)行委員

現為中國美術學院高研部工筆花鳥項目負責人