初涉平仄學習者會有這種誤解。

其實我們有求知的心，是好的。但是還是要多打基礎(chǔ)知識的底子，這種問題就可以一看而知了?？磩e人的說辭是一回事，更重要大家自己心里要辨別方法。

《靜夜思》不合平仄？那我們要看看哪里不合平仄？平仄是個什么玩意，我們?yōu)槭裁匆欢ㄒ希渴遣皇侵挥蟹狭似截撇攀窃?？這些其實都是入門詩歌的常識。詩仙的名聲再高，也不妨礙我們用學到的東西來分析他的作品。

首先，古詩分為古體詩和近體詩，唐初詩人制定了格律體。遵從格律，嚴守平仄韻腳的就是近體詩，這種詩體從唐朝以后占據(jù)了詩歌重要的位置，甚至給人一種古詩就是格律詩的錯覺，有朋友一看到古詩就會用新學的平仄來套。

實際上，平仄格律是唐朝詩人們在歷史中積攢下來的古詩，特別是齊梁體發(fā)達的文字聲韻系統(tǒng)中總結(jié)提煉出來的一套規(guī)則，為的是方便后來學詩者主動避免“孤平”、“三平尾”這些不易自知的平仄錯誤。

有了這么一套標準，就可以對詩進行劃分，遵守格律的就是格律詩，即近體詩。而不遵守格律的就是古體詩，也就是俗稱的古風。格律詩分為五絕，七絕。而不遵守平仄，但是又是四句絕句形式的詩，咱們稱之為“古絕”。雖然是絕句，卻是古風。

由于格律詩限制比較嚴格，所以古風并沒有因為格律詩的誕生而消亡，而是和格律詩一起齊頭并進的發(fā)展到了今天。每個朝代，古風作品的數(shù)量其實遠遠超過上層文人愛做的格律詩。

唐詩以李杜二人之最，詩圣杜甫格律嚴謹，憂國憂民，近體詩成就最高；李白自由浪漫，文風狂放，格律詩方面的成就遠不如他自己的歌行古風。

我們具體看《靜夜思》的平仄。

床前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。

看首句“床前明月光”，平仄為“平平平仄平”，我們套用五絕的四種基本平仄格式，只適合平起押韻格式，應(yīng)該是“平平仄仄平”，根據(jù)格律詩一三五不論的講法，那么第三字用平還是講得過去的，所以整詩平仄格式應(yīng)該是：

平平中仄平，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

我們一一對應(yīng)，就會發(fā)現(xiàn)“明”、“上”、“頭”幾個字音韻都不合，出律。

但是出律又怎么樣呢？只是他不符合近體詩固有幾種平仄格式，不被歸類于近體詩而已而已。而且因為出律的字不多，并不影響朗朗上口，萬家傳頌。

說了一大堆，其實就是說：《靜夜思》是一首古絕而已，不符合平仄格式很正常。但是他的朗朗上口和通俗易懂讓他在世間的流傳非常廣泛，作為唐詩的代表作一點都不過分，但只是代表了李白的古絕作品。

不符合近體詩的平仄格式，并不代表不符合漢字詩句的平仄韻律。如果一首詩，連漢字的音調(diào)和韻腳都不顧了，讀起來像繞口令一樣晦澀艱難，是肯定會被詩人和讀詩的人淘汰的。

平仄關(guān)系是漢字抑揚頓挫的固有規(guī)律，平仄格式是近體詩固有的十六種格式。

沒搞清問題的所在，是這些人產(chǎn)生這個疑問的原因。