黃有維水彩寫生作品

畫畫臨摹好素材，后面附水彩教程

今天，老師將要為我們示范一張風(fēng)景畫，畫面尺寸四開，紙張是獲多福中粗300克，顏料是溫莎牛頓。同學(xué)們圍在老師的畫架旁，象往常一樣，老師的創(chuàng)作在與大家親切輕松的聊天中開始了。

水彩風(fēng)景教程

圖/黃有維、文/付愈

1、一般來說，水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作從天空開始逐步向下畫，這次也不例外，老師在調(diào)色盤中調(diào)出了幾塊兒畫天空需要用到的顏色，有偏藍的灰，有偏紫的灰。

2、20號大筆，飽蘸淡淡的藍灰色，落第一筆，畫出云上方的天色，留白出云的亮面。

3、紫灰色的云層暗面，下筆肯定，筆觸不瑣碎。

5、洗筆，清水接色。

7、云層很厚，橫跨整個畫面，老師把右側(cè)云上的天空畫出來。

8、 一個玫瑰色的云團，透露著畫面中夕陽將斜的時間信息。

9、此時，云層的外輪廓已經(jīng)形成，老師開始塑造云的細節(jié)。

11、每用顏色畫幾筆，就用清水暈染一下，云層中的些許小云頭顯現(xiàn)出來。

12、不緊不慢地再為最主要的一個小云頭添加細節(jié)。

13、這時，畫面左側(cè)的天空和云水份已經(jīng)干透了，老師回到左側(cè)的云中稍加刻畫。

14、為云層的暗面添加幾個向上的過渡小面兒。

15、看一看整個畫面，天空已經(jīng)初步畫完。大家都說，有點兒英國老水彩的感覺，老師說，那個年代的英國水彩畫家，可以不計時間成本地一直深入刻畫下去，不會急于完成一幅作品。

16、這時來看看老師的調(diào)色盤，猜一猜他接下來要畫什么？

17、老師現(xiàn)在畫的是天地交接處的遠景，越接近地面，色彩加入了更多黃的成份。

20、這一部分暫告一段落，從上往下，依次是云層下的天空、橙灰色的暮靄、遠方的大地。

21、現(xiàn)在，老師的畫筆從人間又回到天上。

22、因為云這部分畫面已經(jīng)干透了，老師又補加了一下暗面兒。這一步，如果在第一層色還未干透時進行，畫面很容易被畫花了，一定要謹慎。

23、豐富云朵細節(jié)。

25、注意這幾筆，相對干一些，賦予云更豐富的質(zhì)感。

26、為玫瑰色的小云團添上暗面兒。

28、準備畫山了。老師說，調(diào)色時盡量多調(diào)出一些，不要總惦記節(jié)省顏料，因為風(fēng)景是籠罩在一個大的環(huán)境色下的，隨著畫，預(yù)先調(diào)出的大部分顏色都會被用掉。即使有一些剩余，為了畫出好作品，也并不可惜。

29、最遠的山峰，下面部分用清水暈染，與大地柔和地銜接。

30、幾座山峰次第畫出，山頂是深沉的冷灰色，山的側(cè)面用淺黃灰色接色。

31、山峰的邊緣過于清晰，趁未干時用清水洗得含蓄一些。

32、雖然是同一山脈上的相似山峰，但每一個巒頭都有自己形、色的微妙變化，它們肩并肩，構(gòu)成一條剛?cè)嵯酀那€。

33、繼續(xù)向下鋪展山坡，還記得天上那朵玫瑰色的云嗎？這里也許有它映照下來的光輝。

34、冷靜而清澈的綠，是上坡上平緩而多草的地帶。

35、看看此時的調(diào)色盤。

36、老師開始為山峰刻畫細節(jié)，更多運用筆尖，每一條皺褶的走向、長短、面積、形狀都很講究，贊美著大自然的鬼斧神工。

37、把兩座最靠近的山峰再加深。

38、調(diào)色盤上，只有幾種不同的灰顏色。

39、再回到綠色的緩坡上。

40、有同學(xué)問道：“這是什么？”老師回答說：“也許是遠處的田地吧?！?/p>

41、依然用清水把生硬的筆觸揉開、色彩揉淺，注意透視關(guān)系，不要讓大地翻卷起來。

42、焦距進一步拉近，大地的色彩從遠處霧中的淺紫色過渡到中景的灰綠色。

43、讓每一部分都自然地銜接。

44、雕刻山的肌理。

46、除了用清水暈染顏色，老師還經(jīng)常用手指蘸掉一部分剛畫上的水色，用來讓筆痕更加含蓄。

47、綠色漫坡上，同樣有著美麗的紋理。

48、為陡坡上添加暖色的巖石，注意疏密與形狀的節(jié)奏感。

49、調(diào)整四座山峰之間的關(guān)系，讓它們彼此更好地相互襯托。

50、用靈活變換的筆鋒調(diào)整山峰之間的邊緣線。

51、看看整個畫面。

52、繼續(xù)向下鋪展綠色的漫坡。

53、漫坡上的肌理。

54、山頂和陡坡上的肌理。

55、大刀闊斧地為近景的山鋪色，注意老師在為山的輪廓修整，不要太整齊。

57、用更深沉的深灰色從右下方往上鋪色。山色變化微妙豐富。

59、注意看，近景的兩座山相接處有幾塊留白，它們會是什么呢？

60、這些縱向的小筆觸似乎是山上的植被。

61、右下角出現(xiàn)了一叢矮樹，筆法靈動。

62、前幾步中提到的兩山之間的小塊兒留白，原來是一些未覆蓋植被的山體，老師用一支稍小號的筆為它們添色。

64、大地的近處，有橫向的結(jié)構(gòu)。

65、為近山畫上隱約可見的樹木。

66、最近的山，再用大筆加深。

67、在矮樹上方，干擦出樹葉。

69、注意樹冠外形要美，以及用樹剪影內(nèi)部的留白表現(xiàn)出樹葉生長的疏密有致。

70、大樹挺拔的主干，帶著勁道。

71、換小號索筆勾勒出細小枝丫。

72、在最初干擦出的樹冠剪影上用小筆點染出一些樹葉，修飾樹干剪影邊緣的“細枝末節(jié)”。

73、同樣的方法為下面的矮樹也畫出層次。

74、為近山加入更多細節(jié)。

76、為遠山添上更豐富的肌理。

78、為近處的大地畫上樹林。

80、再為遠山的山峰加深一些。這幾步都是在做結(jié)束前的調(diào)整工作。

81、用蘸清水的筆洗去遠山的部分清晰的輪廓，仿佛有霧氣繚繞其間。

85、用清水洗出大地上小小遠山山脊上的云霧，畫面又因此多了一個層次。

87、最后一步，在矮樹下簽名，這似乎也巧妙地變成了近景的一個組成部分。

完成

我旁觀的感受：老師即使畫比較寫意的部分，或者濕畫法的天空時，心態(tài)也是很平和的，不急于求成，不急著出效果，每一個步驟和部分都畫得很從容，沒有敷衍浮躁之筆。細節(jié)是逐層添加的，每一層色都盡量薄一些，筆法也非常多變，筆肚兒揮灑大面兒，筆尖兒刻畫細節(jié)，還結(jié)合類似國畫的皴擦。綜合下來，畫面層次就很豐富、點線面構(gòu)成元素很多變。雖然很多地方畫了好幾層，仍然清透不臟膩。