陳田，原名陳社春，1962年生，江蘇蘇州人。師承西泠印社功勛會員著名畫家張綬葆老師。師承著名海派畫家，上海戲劇學院教授柴祖舜老師。

一九九零年畢業(yè)于江蘇技術師范學院美術系。先后在上海戲劇學院舞臺美術系、南京藝術學院美術系等院校學習。曾任中國書畫函授大學蘇中分校實用美術部主任、教師。近幾年游歷新疆，致力于新疆民族風情藝術的研究和創(chuàng)作。其作品多次參加展覽并獲獎。多幅作品被海內(nèi)外藝術機構及藏家收藏。

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陳田現(xiàn)為新疆美術家協(xié)會會員、新疆兵團美術家協(xié)會會員、中國青少年書畫研修院畫家、北京中藝燕京書畫院畫家、新疆絲路書畫院畫家、新疆文化藝術研究會會員、江蘇泰州南社社員、新疆江蘇商會高級文化顧問、新疆兵團江蘇商會高級文化顧問、新疆蘇州商會高級文化顧問。

畫里喚詩意 言事總歸情

——談畫家陳田老師情感和文化在作品中的深入

從古至今的書畫藝術家們大多喜愛尋訪名山大川，眼前的湖光山色皆可化為他們筆下的文章畫作，橫看成嶺側成峰，在藝術家們看來，山水之間總有賞不完的美景，品不盡的雅趣……

而對于大多數(shù)觀者來說，欣賞山水畫只止于能否“看懂”：畫的是什么？畫得像不像？美不美？壯不壯觀？其實衡量一件山水畫作品的好壞，或我們欣賞一件山水畫作品，首先不在于它像或不像，而在于山水畫作品的主題，或者說山水畫作品中所衍射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心弦，能否給人以充分的藝術審美享受，并使人從中獲得某種啟迪和教育。應該說，這才是一切藝術作品的真正目的。

欣賞陳田老師的畫作，恰恰給筆者一見如故和反復咀嚼的回味，思維時常會被輕盈地牽引到歷史的深遠、情感的深處；讓我覺得畫中云層在流動卻行走得很慢很留念、空谷很寧靜又似乎隱藏著勃勃躁動，山脈很遙遠卻誘人的勾著我極度希望走近，樹木若隱若現(xiàn)好像繁密中遮隱了許多東西，石巖光禿堅硬抑或表層還有一絲暖暖的溫意，看他的畫，我更愿意將自己置身于這幽美寂靜的層巒密林之間，從茂密的樹林間緩步穿行，從潺潺流淌的小溪上一躍而過，走進這山水洗禮的幽谷里，爬到一塊渾厚穩(wěn)重的山石之上，雙手叉腰站定，去俯瞰這清涼世界里的神奇美妙；或選擇一處空曠平緩之地，然后閉上眼睛，靜心捕捉那已經(jīng)移步北國的春的氣息。

細品陳田老師的破筆散鋒，或提或按，或濕或干，順來逆往，自由揮灑，山水之間，層層渲染，申明陰陽，挽結虛實，而點景之筆則謹嚴細巧，以致使亂頭粗服的畫面跌宕生姿，真可謂大膽落筆揮毫情，小心收拾臻妙詣！展現(xiàn)著一幅動人的雨后看松圖，畫面整體和諧統(tǒng)一，在這里，畫者陳田老師敏捷準確地捕捉到足以體現(xiàn)自然美的形象，并把自己的情感融匯其中，使情感美與自然美水乳交融，情景互為一體的！布局精巧，于蕭瑟秋風中攝取絢麗秋色，與春光爭勝，令人賞心悅目！換句話說，是陳田老師即興詠景，進而詠物言志，是他本人內(nèi)在精神世界的一種表露。畫里畫外無不傳遞著雨后看松色 隨山到水源的自然生機和他本人對中國畫的體悟和精神的美好追求，令觀者賞之，倍感清風明月之意、質樸清雅之韻……

何以言此？筆者不得不對上面提及的“移步北國的春的氣息”做簡要的介紹，古語云：人事有代謝，往來成古今。在陳田老師上大學期間，一位從新疆藝術學院調(diào)來的老師不幸病逝，學校為他舉辦遺作展，展出的繪畫作品都是新疆風情。獨特的西域風光深深吸引了他，至此，便萌生了去新疆寫生畫畫的念頭。這一去就二十年，至今定居烏魯木齊。從客觀理性的角度分析，這一現(xiàn)象并非出于偶然，而是時代發(fā)展的必然趨勢,也是社會審美進步對于藝術家的一種自然選擇，以及山水畫生存發(fā)展內(nèi)在規(guī)律作用的結果。

縱觀中國繪畫史，從早期簡單的勾勒，到逐漸逼真的摹寫，經(jīng)過魏晉至唐及以后的發(fā)展，中國畫逐漸完成了由形到神、由實象到虛象的變化，中國山水畫發(fā)展史就像一條奔流不息的長河，永遠有主流、支流之分。主流山水畫風或畫派通過藝術競爭而形成，是符合藝術發(fā)展規(guī)律、進而決定中國山水畫發(fā)展方向的力量，從陳田老師的情況看，只要堅持下去，必然能取得前所未有的成果。一方面，因為陳田老師追求的山水創(chuàng)作的方向是正確的，符合中國畫的層次漸進理念。他出生于江蘇后輾轉于新疆，長期的生活和研習，對于西域地域的風情和特色必然是在潛移默化中形成了深遠而持久的影響，因而在其創(chuàng)作里能很好的把握地域特色，歐陽修說“古畫畫意不畫形”。蘇東坡詩云“論畫以形似,見與兒童鄰”。齊白石也說過，“太似為媚俗,不似為欺世。作畫妙在似與不似之間”。另一方面，他有深厚的基礎和功力，線條色彩運用，隨心所欲沒有障礙。繪畫的風格同詩文音樂一樣，與作者的性格密切相關。誠如李贄說的，“性格清徹者音調(diào)自然宣暢，性格舒徐者音調(diào)自然疏緩，曠達者自然浩蕩，雄邁者自然壯烈，沉郁者自然悲酸，古怪者自然奇絕?！庇申愄锏漠嬜鞣从^其性格特點，從他的作品中能感受到他堅忍不拔滾石上山的精神，隱約可見他抿著嘴在摸索中堅定前行的神態(tài)，也能在其畫作里窺見對故鄉(xiāng)明月的懷念。

蘇東坡論畫，“法有常形,至于山石竹木,水波煙云,雖無常形,而有常理。”這個“理”就是規(guī)律性認識。藝術家在創(chuàng)作中對古人總結的成熟經(jīng)驗須多體會借鑒，比如山水四季春夏秋冬?！罢嫔剿茪? 四時不同,春融怡,夏蓊郁,秋疏薄,冬暗淡……真山水之煙嵐,四時不同，春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！边€有“春山煙云連綿，人欣欣；夏山嘉木繁陰，人坦坦；秋山明凈搖落，人蕭蕭；冬山昏霾翳塞，人寂寂?！币约啊八壕G、夏碧、秋青、冬黑。天色春晃、夏蒼、秋凈、冬黯”等等。有這些規(guī)律性認識為指導，難怪隨處可見的春夏秋冬四條屏普遍質量比較高。當然對于陳田老師他們業(yè)內(nèi)行家來說，這些都只是早已爛熟于心的基礎入門知識而已。借用歌德的話，“凡是值得思考的事情，前人都已經(jīng)思考過了,我們必須做的只是重新加以思考而已”。對藝術家來說，就是把它表現(xiàn)出來。

身在新疆的陳田老師，創(chuàng)作指向非常明確，主題上他側重人性本質的表達和渲染，“出淤泥而不染”直指不同境遇中人的生存狀態(tài)和精神面貌，技法上大膽創(chuàng)新，內(nèi)涵呼之欲出又若隱若現(xiàn)，思緒溢于畫面又神秘莫測，作品中強烈表達江南畫家的情感又刻畫新疆地域所給予他的新生氣息，在這兩者的相互一致中，達至“我畫我心”的藝術新境。

欣賞陳田老師筆下的胡楊，有種真實的質感，剝蝕的斑斕，還有那容易拉近觀覽者心靈的縱深穿越感，都說明這是一幅匠心獨具的成功之作。他給人們帶來太多的思考和感動。仿佛貫穿著高貴的靈魂追求，鋪設著時代的筆墨，就為那歲寒獨尊，傲立于大漠深處的簇簇胡楊。

胡楊多情，胡楊永生，在陳田老師的畫作里，筆者感受到陳田老師正講述著生命的執(zhí)著，演繹生長的自然法則！雄偉的身軀，剛勁的枝條，微風中閃爍的枝葉，恰恰表現(xiàn)了畫作的雄奇于莊嚴。把傳統(tǒng)的品質，自然的生機，用現(xiàn)代的手法抒發(fā)的寧靜而又執(zhí)著，這當然是畫家發(fā)自內(nèi)心的恬靜與馨香。

而陳田老師走的是一條更為艱難的探索之路。從這一階段的畫作看，他似乎有意無意在尋找一個結合點，我覺得，這大概正是他應把握的著力點和可能的突破口，自然中的山水，是一種精神。是造物者創(chuàng)造之初，所賦予自然生命的靈性。而繪畫中的山水，又有一種精神，是畫家情感的家園，而陳田老師的畫，在寫意性和寫生性的基礎上，將筆墨進一步概括，甚至在某些畫作中提升到近乎抽象的程度，在筆墨飄緲、聚散開合之間，將自已的筆墨從濃淡干濕、快慢徐疾的言情狀物上升為高品格的筆墨語言特質，這是他自己畫作從形而下描摹物象到形而上精神層面的轉變，是對中國畫人文內(nèi)涵的精神的追求。這種追求，筆者定義為陳田老師對于繪畫藝術的一種自覺選擇。

《禮記·少儀》說“士依于德，游于藝”，清楚表達了德與藝的關系?！秾W記》有言：“不興其藝，不能樂學。故君子之于學也，藏焉，修焉，息焉，游焉?！?興其藝，游于藝，從而樂于藝，所“樂”在“藝”。

陳田老師也曾說過：“藝術家的修養(yǎng)要在作品中體現(xiàn)出來，一些多年前的大家慢慢淡出了視線，就是文化底蘊不夠。幾百年過去了，唐伯虎、鄭板橋依然耳熟能詳，畫家要懂歷史，不要混跡官場，只要努力就有一席之地?！弊鳛橐粋€有獨創(chuàng)精神的畫家，陳田老師的作品為我們提示了什么，他的藝術踐行之路啟迪了什么？一言以蔽之：陳田老師的畫就是一種樸實的情感再現(xiàn)！

對于中國畫而言，水墨是基礎，但畫面作為筆墨語言的最終呈現(xiàn)狀態(tài)，又往往折射著作者的境界和文化修養(yǎng)、胸襟和情懷！縱觀陳田老師畫作，其高逸之處還在于他用老莊哲學營造而成的山水意境，在他的作品里：山水畫不是以真實的再現(xiàn)山水為目的，而是以山水為主要審美符號寄托生命理想，隱顯著對生命崇拜的“情結”, 將山水視為宇宙的自然符號并推及生命，感悟自由精神之意境。這是他多年來生命體驗生活累積和藝術實驗之后的走向，其實更源自于他的沉潛性情和頗有一些老莊意昧的為人為藝的人生觀念。真水無香和大象無形，這看似樸素實則深奧的哲學命題，在畫家的從藝觀念上有著深深的浸洇。

古人云:“今夫善射者，有儀表之度，如工匠有矩之數(shù)，此皆所得以至于妙”.今人迎合世俗，潛心于古，卻不知襲古不是為了復古?！净茨献印坑幸欢卧挕耙阅揪l，則黑于涅，以藍染青，則青于藍。涅非緇也，青非藍也，緇雖遇其母，而無能復化已”。陳田老師的畫作，以畫添彩，詩來琢句，在他的山水里意境就是他山水的魂靈，良好的文學修養(yǎng)使他的作品溢出陣陣書卷氣息，藝術格調(diào)自然升華，這也是很多人喜歡他作品的原因之一，重意境，是一種境界，來自心中的山、心中的水，靜謐飄渺，溫馨祥和，既脫離了山水的油滑，又保留了筆墨的童真，不拒山是山，不拒水是水，色調(diào)青綠淡雅，黑白灰層次分明，意境很美！幽靜，空靈，大氣，超脫筆墨！誠如古人說的那樣“然而奚仲不能為逢蒙，造父不能為伯樂者，是日諭一曲，而不通于萬方之際也”，這無疑是陳田老師憑著對客觀事物的認識，對生活的體會與深刻的理解，在書畫的陣地上守住自己的靈魂，于從藝者而言，這也是極為難得的。

但陳田老師做到了，因為有“根”，陳田老師的腳下就顯得堅實：不松動、不浮泛。他的自信來源于他有自己的生命和藝術給養(yǎng)。他不會扮演一個藝術的漂泊者，他更不會為了藝術去流浪。作為一個內(nèi)心富有的人，陳田在新疆悄然收獲的是自己的情感，作品也是文化和情感的滲入。