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一個(gè)問(wèn)題頓時(shí)暴露出來(lái) “我們?cè)鯓硬拍茏杂啥衅焚|(zhì)地 在這片土地上活著？” 今年是2019年 50年前的美國(guó)性解放運(yùn)動(dòng) 1969年石墻起義 在美國(guó)已經(jīng)只有文化人回顧 什么是“石墻起義”： 1969年6月的一個(gè)夏夜 紐約追求性解放的暴動(dòng) 在石墻上投擲第一塊磚頭的人 什么是“后石墻藝術(shù)” “Post-Stonewall Art” 當(dāng)代藝術(shù)家打破時(shí)代定義 用公共表演到性幻想 追溯性解放到情色時(shí)代的節(jié)點(diǎn)活動(dòng) 在1969年6月28，紐約市警察突襲了曼哈頓格林威治村的同性戀酒吧Stonewall Inn。對(duì)于警察來(lái)說(shuō)這是常規(guī)的，大概每月一次，襲擊黑手黨經(jīng)營(yíng)的場(chǎng)所，沒收酒精（通常沒有酒牌），因?yàn)閺臉I(yè)主處獲得現(xiàn)金罰款。但這次酒吧的客人大約200名，有男同性戀者，女同性戀者，女權(quán)主義者，變性人，妓女和其他人，客人開始集體反抗，緊張局勢(shì)不斷加劇，警察和參與反抗的人不斷增加，全城暴動(dòng)隨即而來(lái)，騷亂持續(xù)了好幾天，直至被鎮(zhèn)壓。 雖然有組織的權(quán)利斗爭(zhēng)可追溯到一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，但石墻起義是現(xiàn)代性解放運(yùn)動(dòng)的催化劑。像同性戀解放陣線這樣的組織就是在它之后創(chuàng)建的。報(bào)紙和雜志報(bào)道，及游行成為全國(guó)各城市的年度大餐。 這一事件以及隨之而來(lái)的對(duì)同性戀權(quán)利的斗爭(zhēng)對(duì)藝術(shù)家產(chǎn)生了巨大的影響，然而，在藝術(shù)史中這種影響在很大程度上被忽視了。 50年后的今天，由哥倫布藝術(shù)博物館策劃的主題展，現(xiàn)在分別在博物館和紐約大學(xué)格雷藝術(shù)畫廊兩部分展出。 由藝術(shù)家兼歷史學(xué)家共同組織策劃，展示了騷亂發(fā)生后兩個(gè)動(dòng)蕩十年中創(chuàng)作的250件藝術(shù)品。它看似主題松散，實(shí)際是通過(guò)藝術(shù)家將我們經(jīng)歷過(guò)的重要時(shí)代聯(lián)系在一起。 上面的海報(bào)展示了幾十名年輕人在紐約一條空蕩蕩的街道上行走，仿佛在公共游行中。但圖像并非來(lái)自游行。相反，這是在正常早晨組織的，當(dāng)時(shí)福拉特將他的一群朋友聚集在一起。 這張照片自然的讓每個(gè)人都感到高興，因?yàn)榻裉煳覀兛梢詫Ⅱ湴僚c幸福聯(lián)系在一起?，F(xiàn)在的同性戀運(yùn)動(dòng)他們不希望看起來(lái)像是前一代為同性戀權(quán)利而斗爭(zhēng)的人那么嬉皮士，妨礙它的嚴(yán)肅性?，F(xiàn)在的社會(huì)變化，同性戀者不再聚集在特殊的酒吧或私人社區(qū)，他們已經(jīng)走上街頭。海報(bào)通過(guò)形式主義告訴我們，有太多單一信息或宣傳的藝術(shù)成為問(wèn)題，很多這種等級(jí)制度實(shí)際上已經(jīng)開始從藝術(shù)世界中消失。 “后石墻藝術(shù)”自4月開幕以來(lái)一直受到批判，人們非常焦慮，覺得他們無(wú)法控制自己的生活，所以關(guān)注這些時(shí)刻，并將其視為自我宣言。策展人也發(fā)現(xiàn)這個(gè)時(shí)期并不構(gòu)成一次運(yùn)動(dòng)本身應(yīng)具有的固定規(guī)則，也沒有明確的審美。那是為什么？
為了找到答案，我們與策展人進(jìn)行了交談，了解到石墻之后和20世紀(jì)80年代艾滋病流行之前的美國(guó)藝術(shù)主題，但這肯定不是歷史全部。現(xiàn)在爭(zhēng)取同性戀權(quán)利的斗爭(zhēng)比1969年更進(jìn)步了，但正是在這一時(shí)期，大膽出柜的概念得以實(shí)現(xiàn)。這是同性戀權(quán)利史上一個(gè)巨大的轉(zhuǎn)型觀念，石墻起義事件讓同性戀運(yùn)動(dòng)發(fā)生轉(zhuǎn)變，讓我們知道不再孤獨(dú)，要想有所作為必須行動(dòng)起來(lái)，爭(zhēng)取權(quán)力。 “后石墻藝術(shù)'中的大部分作品都是聲明性的。它說(shuō)：我們?cè)谶@里、這就是我、我是誰(shuí)、這是我們想要做的、這就是我們的感受。
值得記住的是，在1969年，在大多數(shù)美國(guó)，同性戀行為即使在自己臥室的隱私中也是非法的，但“性歹徒”和“情色的使用”，作為兩個(gè)空間展示不太相同的藝術(shù)家。南希·格羅斯曼，羅伯特·梅普爾索普和蒂·科琳等藝術(shù)家在拜物教、束縛和施虐受虐中作為一種推動(dòng)禁忌極限的手段。其他人則選擇了明顯的性行為，如Lynda刊登了一則廣告將一雙頭假陰莖插入陰道。
另一方面，有些藝術(shù)家轉(zhuǎn)向色情的精神力量。有一種物質(zhì)性，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的感性以及作品本身所帶來(lái)的精神，如米爾德里德湯普森和哈蒙德。它不一定是生殖器，也不一定是高潮，但它可能是精神收獲。
雖然令人興奮，紐約藝術(shù)界還是認(rèn)為這是古老的，對(duì)于什么是可接受的而有一定的想法的年輕藝術(shù)家，他們進(jìn)展廳也會(huì)說(shuō)“他媽的”。這讓我們不得不想起Artbank于今年5月舉辦的《性療法》展： 收到很多中國(guó)社會(huì)唾棄！但我們知道這是人類無(wú)限的話題，每個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)都需要有人站出來(lái)公示宣揚(yáng)！
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