北美是全球電影工業(yè)最發(fā)達的地區(qū)，也是眾多影視專業(yè)學生留學的首選目的地。在北美頂尖院校學習和實踐，不僅專業(yè)能力上有所提高，還有機會遇到世界各地的行業(yè)精英和大牌校友。
大部分頂尖影視院校的申請截止時間是在每年11月至12月左右。按照經(jīng)驗，最好提前4至6個月的時間來準備申請材料會比較從容。那么，如果想要明年入學的同學，也許已經(jīng)或者正要開始著手準備了。下面有一份來自紐約大學電影專業(yè)畢業(yè)學姐的攻略分享，相信一定會對同學們有所幫助。
導演、編劇，畢業(yè)于紐約大學帝勢藝術(shù)學院
這份攻略來自從紐約大學帝勢藝術(shù)學院電影專業(yè)畢業(yè)的導演陳劍瑩，她17歲時獨立申請紐約大學帝勢藝術(shù)學院電影專業(yè)，以托福115、SAT 2300 的成績被錄取。
如果你想了解如何準備申請頂尖院校影視專業(yè)所需要的語言成績、文書材料和作品集，這篇文章你一定要收藏。
如果想要申請紐約大學電影學院，你的基本材料需要先通過紐約大學的錄取要求，你的作品集才會被遞到紐約大學電影系去審核。所以說你的標化成績，比如GPA、托福、SAT都要達到學校的基本錄取要求。
學習影視專業(yè)的過程中，常常需要你用語言來描述思想或情感類的內(nèi)容，還要積累藝術(shù)、歷史等方面的知識背景，有相對比較好的英語水平和知識儲備，不僅是為了通過名校的錄取標準，對你未來的學習也有很大幫助。
申請本科生和研究生，都需要提交個人陳述，也就是 Personal Statement。其實就是要簡介你的人生歷程，還有你為什么學電影，你的一些藝術(shù)影響（Artistic influence)，比如什么人、書籍或電影曾應(yīng)影響過你，對你的藝術(shù)創(chuàng)作有了一些推進，或者讓你的世界觀有了一些改變。
個人陳述建議寫得有故事性，讀出來像感覺讀了一個人的自傳一樣，把你的特點全部表達出來，這才是一篇個人陳述應(yīng)有的水準。它不應(yīng)該是一個你羅列獎項和人生階段的列表，最好能寫得像人物小傳一樣。招生官看到你的 PS 之后，會了解你是一個什么樣的學生，了解你的訴求，對于研究生來說，可能會更加注重你未來的職業(yè)規(guī)劃和發(fā)展，你對自己的未來有什么看法。
總之，個人陳述就是幫助招生官看到一個獨一無二的你，了解你的訴求、經(jīng)歷和發(fā)展方向，了解你是不是適合你所申請的大學。
推薦信通常需要大概需要2-3封不等，基本上是你學校的老師，工作過的合作伙伴，或者是你認識的一些比較有名的業(yè)內(nèi)人士，甚至你可以選擇去美國上暑期學校（Summer School），拿到美國老師的推薦信。
申請研究生的同學，通常會有一些工作經(jīng)歷。比如說，你在某些業(yè)內(nèi)知名的公司或者劇組工作過，可以有機會接觸到行業(yè)內(nèi)的知名從業(yè)者，這類推薦信是比較有分量的。
專業(yè)文書的寫作，本科和研究生有一定的區(qū)別。因為申請研究生的要求，和申請本科的針對性不同。本科可能看你本身的經(jīng)歷和價值觀、世界觀，以及做為一個藝術(shù)家的潛力。但如果是申請研究生，學校會按照一個專業(yè)從業(yè)者的標準要求，比如你要具備一些基礎(chǔ)的劇作能力等。
陳劍瑩當時在申請紐約大學本科時，文書的題目是，你怎么看待劇組中的領(lǐng)導力和分工協(xié)作。她從切身體會出發(fā)，描述了自己作品集中短片的導演經(jīng)歷。
首先作為一部短片的導演，相當于劇組里最大的領(lǐng)導者。你需要每場戲的表達，從表演、場景、鏡頭全方位來把控內(nèi)容的呈現(xiàn)。這都需要你會把自己的創(chuàng)作思想傳達給劇組所有成員。從制片的角度來講，你需要聯(lián)系場地、投資，要負責完整劇組的搭建。解決問題，承擔責任，這便是體現(xiàn)領(lǐng)導力的一部分。
其次從分工協(xié)作能力來看，作為一個導演，需要發(fā)揮劇組中所有成員的創(chuàng)作力，這時就體現(xiàn)出了分工協(xié)作，你是怎樣去聽取他人的意見，怎樣和整個團隊一起把這個作品以最好的方式呈現(xiàn)。
這是陳劍瑩申請時的經(jīng)驗，不同的學校具體的要求可能不會相同，但這類文書她建議大家從劇組里的實際工作經(jīng)驗出發(fā)，能夠把實際事例和所見所學寫清楚，就基本能達到要求了。
研究生文書會問一些很實操性的，或者技術(shù)性很強的問題。比如，讓你寫一個長片（90分鐘以上）大綱，這就要求你對一個電影的劇作結(jié)構(gòu)有基本的了解。并且人物的設(shè)定要讓整個故事能夠撐起來一個長片的體量，也就是這個人物要有足夠的轉(zhuǎn)變，有足夠的內(nèi)心和外界的推動力和阻礙，這些就屬于一系列電影劇作能力的體現(xiàn)。
還有給你一個命題來寫一篇短的故事，或者讓你寫一場對話的戲，來揭示這兩個對話人的身份，或者他們的背景。你要在這個過程中發(fā)揮想象力，并遵守一定的戲劇格式以及戲劇劇作要求。這種劇作類的是技術(shù)性要求很強的文書，是對研究生申請者的考核。
作品集的準備，對本科生和研究生的要求細節(jié)上有不同，但是整體類似。以紐約大學為例，本科生是10分鐘的一個短片，研究生是30分鐘以內(nèi)的一個短片，或者是幾個短片等視覺作品的合集。雖然有時也可以交10張攝影作品，但由于頂尖院校競爭非常激烈，交攝影作品的表現(xiàn)力與短片相比，競爭力不夠強。
短片創(chuàng)作最重要的是劇本的階段，而題材是劇本的核心。通常劇情片、故事片等題材，相比于紀錄片會有一定優(yōu)勢。但不是絕對，如果紀錄片拍的非常優(yōu)秀也是有機會錄取的。不過根據(jù)陳劍瑩的經(jīng)驗，以紀錄片申請被錄取的比例會大大少于劇情片的。
懸疑也算是劇情類故事片題材的一種，但根據(jù)紐約大學錄取的偏好上看，可能更傾向于文藝一點，偏人性、社會現(xiàn)實類的錄取幾率會稍大一些。宣傳片類的短片太過商業(yè)化、制式化，不能完全體現(xiàn)創(chuàng)作者的才華，所以不建議提交此類作品。
題材確定后，需要大量的時間來撰寫并打磨劇本。在寫劇本時，建議大家保持初心，不要去嘩眾取寵，寫出你真正很有感受的內(nèi)容。同時也會運用到一些編劇技巧，但技巧性的東西需要建立在主題的基礎(chǔ)上。首先要確定主題，也就是你想表達的思想，你的價值觀的輸出，這個是非常重要的。學校會看你所表達的你眼中的世界是怎么樣的，其次才是你創(chuàng)作的技術(shù)上的技巧。這個要相信自己的直覺，當然也需要少量的人物創(chuàng)作的技巧。比如寫一個故事時，當你發(fā)現(xiàn)走不通的時候，有老師點撥一下，會發(fā)現(xiàn)技巧性的東西可以把故事增光添彩，但基礎(chǔ)一定是你本身思想性和價值觀的輸出。
以申請紐約大學為例，在你提交的作品中，最好擔任作品的編劇或?qū)а?，因為紐約大學著重培養(yǎng)的就是編劇、導演這兩類方向。紐約大學的理念，就是你必須要是一個會講故事的人，你必須是一個理解故事的人，比如即使在創(chuàng)作中擔任美術(shù)，不能認為只要懂色彩就可以，也需要明白這個色彩怎么為故事，為人物服務(wù)，所以在作品中你擔任導演或編劇會更加分。
如果提交的作品中，假如你不是導演或編劇，而是攝影或剪輯，也未嘗不可。但從以往申請的經(jīng)驗來講，自己編劇、導演，相比于攝影、剪輯錄取的情況，幾率會比較大，大家可以酌情考慮。當然如果你攝影或剪輯能力十分突出，也可以嘗試。因為紐約大學對于創(chuàng)作，沒有一個固定的門檻或標桿、要求，你一定要在某方面體現(xiàn)出你很卓越的才華，讓學?？吹剑褪怯锌赡鼙讳浫〉?。
