創(chuàng)作于1748年的布面油彩《愛之泉》，尺寸338×294 см, 現(xiàn)藏于美國洛杉磯蓋蒂博物館如果您恰巧是一位出生在18世紀中葉的貴族女士，并且居住在法國，那么你肯定會想在自己的家中掛上弗朗索瓦·布歇的作品《愛之泉》，或是與之相類似的繪畫作品。因為這幅畫是當(dāng)時室內(nèi)裝飾時尚的典范。“小豬、羔羊、牧羊人.....”你會不禁詫異道：“等等，我為什么要用富有鄉(xiāng)村氣息的景觀裝飾我的房子呢？我明明是一位女士?。　蹦銢]弄錯。當(dāng)“雅宴畫世紀[1]”度過三分之一時，法國社會早已對為他們帶來古典主義藝術(shù)的嚴肅主題失去了興趣。職責(zé)、榮譽、崇高理想——所有的這些都以極快的速度貶值。這些早已無人相信，人們對悲情和英雄主義的深惡痛絕造就了洛可可風(fēng)格的興起。當(dāng)時的人們都希望藝術(shù)給自己帶來快樂，渴望無憂無慮的輕松自在和光彩奪目的田園度假生活。沒有人愿意思考那些嚴肅的問題，甚至不想在畫中看到。

瑞典畫家古斯塔夫·隆德貝格繪制的布歇肖像畫這是一幅以田園風(fēng)為主題的雅宴畫，輕盈且精致的愛情場景。直到近期，想必您的祖父還在用古代英雄風(fēng)格的肖像畫和莊嚴肅穆的題材裝點房屋。但是，您作為與蓬帕杜侯爵夫人同時代的一位女士，當(dāng)然決不允許這樣的作品出現(xiàn)在自己的房間里。您其實知道當(dāng)前的流行風(fēng)尚——那些之前被認為是低俗和不堪入目的牧羊人和牧牛人！那么當(dāng)前怎樣的房間裝飾才是樂趣所在呢？所有重要的問題都可以通過壁龕、室內(nèi)樂沙龍以及舒適的閨房中解決。風(fēng)尚已經(jīng)變了，難怪人們說女性的時尚風(fēng)格不可預(yù)測。這幅名為《愛之泉》的油畫是法國路易十五時代著名繪畫大師弗朗索瓦·布歇于1748年創(chuàng)作的作品，這一年正是布歇開始為蓬帕杜侯爵夫人效勞的第一年。他所面臨的任務(wù)不是繪制油畫，而是為蓬帕杜夫人提供一個室內(nèi)裝飾的方案，應(yīng)該用什么來裝飾墻壁和大門。但這幅畫是獨一無二的，但其實存在許多它的復(fù)制品。在法國自18世紀30年代以來，油畫儼然成為了流水線上下來的“工業(yè)產(chǎn)品”。像《愛之泉》這樣的畫作被大量復(fù)制成掛毯，成為很多家庭用來裝點房間的必備品。

布歇于1754年繪制的蓬帕杜夫人的肖像畫。她是路易十五的情婦，也是洛可可藝術(shù)的贊助者即使您出身不是非常顯貴，也沒有那么富有，買不起布歇的作品（畢竟他是一位宮廷畫家），但是這些都不打緊，您仍然可以將洛可可風(fēng)格領(lǐng)回家。你或許會不禁問道：如何辦到呢？這很簡單，通過購買掛毯或無絨壁毯來裝點您的房子。在布歇之前，掛毯和無絨壁毯雖光鮮亮麗，但顯得粗俗無趣。然而洛可可風(fēng)格的出現(xiàn)改變了這點：因為可以在無絨壁毯上復(fù)制出最佳的風(fēng)景名作。布歇親自為無絨壁毯繪制了畫稿，然后印有蓬帕杜夫人冠名的皇家制造商商標的無絨壁毯源源不斷的流向市場。布歇的朋友——藝術(shù)家讓-巴蒂斯特·奧德瑞研究出來了一種十分精細的彩色刻度，可以為掛毯上的每一根細線標上編號。這就意味著織布工不再隨機選擇顏色，而是通過科學(xué)嚴謹?shù)挠嬎?，按照一個模板完美的復(fù)制。

讓-巴蒂斯特·奧德瑞（Jean-Baptiste Oudry, 1686年3月17日—1755年4月30日）法國洛可可風(fēng)格畫家只要抬頭，《愛之泉》仿佛就在天空中一般！現(xiàn)在閉上雙眼想象一下，為了在掛毯上精準的表現(xiàn)出布歇畫作中輕盈的珍珠，需要用到多少的灰色、藍色和駝色！所以掛毯也是藝術(shù)品。特別是出自布歇之手的?！稅壑啡岷偷纳首屓速p心悅目，就像畫中所描繪的牧人和牧女之間的戀愛纏綿一樣，讓人們的心靈得到了洗滌。而且我們不再通過畫作本身所表達得任何具有特殊意義的事件來思考。我們首先要注意到的是：洛可可藝術(shù)不會讓人去思考，而是一種“令人放松，讓人享受樂趣”的藝術(shù)。[1] 雅宴畫世紀是一個時代的代稱，它取代了路易十四“偉大世紀”，雅宴畫由法國畫家讓·安托萬·華托開創(chuàng)，時間跨度從1715年一直延續(xù)到1770年，涵蓋路易十五的整個統(tǒng)治時期。