Shelia Liu | 供稿于鯨魚(yú)插畫(huà)

寫(xiě)在前面

我的個(gè)人愛(ài)好主要是畫(huà)風(fēng)景，所以常用阿詩(shī)Arches/獲多福Waterford中粗紋300g水彩紙、歌文Winsor&Newton/荷爾拜因Holbein管狀顏料、史明克Schmincke大師級(jí)24色塊狀水彩，筆主要包括：Davinci428系列（貂毛，聚鋒畫(huà)細(xì)節(jié)效果好），ALVARO紅胖子系列（松鼠毛，吸水性強(qiáng)，用于鋪大色），華虹系列（勾線筆）。（水彩畫(huà)材絕對(duì)一分錢一分貨，尤其是紙。）

關(guān)于顏料的透明度、亮度、耐光性、混色的科學(xué)詳細(xì)分析詳見(jiàn)：

《頂級(jí)水彩顏料指南》-王子的王座

https://www.douban.com/note/283259273/

關(guān)于水彩紙張的材質(zhì)、紋理、克數(shù)、品牌的指導(dǎo)詳見(jiàn)：

《怎樣選擇水彩紙-入門級(jí)》-溫澤

https://www.douban.com/note/262638598/

藝術(shù)家推薦與畫(huà)面分析（更多圖片請(qǐng)自行g(shù)oogle）

Paresh Maity

這是我喜歡的水彩畫(huà)家top one。他是一位非常擅長(zhǎng)用水彩的流動(dòng)感來(lái)描繪傍晚和夜晚的天空海面的畫(huà)家，尤其是深邃夜幕中滲透著一筆未逝的絢爛夕陽(yáng)，將整幅畫(huà)渲染出一種濃墨重彩的壯麗之美。

從他的作品中可以學(xué)習(xí)到對(duì)這種水天相接場(chǎng)景的描繪方法。

例如構(gòu)圖比重，這種上水平構(gòu)圖的畫(huà)面很容易顯得太過(guò)平均，所以地平線的位置不能處于畫(huà)面剛好二分之一的部位。

這種水平銜接的場(chǎng)景也很容易中間一條直線過(guò)于明顯呆板，所以不建議上下分開(kāi)繪制，最好用一些柔和的過(guò)渡讓地平線若影若現(xiàn)。

只畫(huà)這樣空曠的場(chǎng)景會(huì)顯得畫(huà)面沒(méi)有重心，所以作者會(huì)用鳥(niǎo)群、樹(shù)木、礁石、船只、近景等使得畫(huà)面有縱深、有主題。

色彩上，他會(huì)使用特別飽和的對(duì)比色，來(lái)形成一種強(qiáng)烈的沖擊感。這里的天空都是濕畫(huà)法，可以在水彩紙上先薄涂一層水，然后在沒(méi)干之前用大筆觸從淺到深著色，色彩會(huì)隨水?dāng)U散達(dá)到暈染效果。重色一定要敢于下狠手，否則畫(huà)面干以后顏色變淡，對(duì)比不易拉開(kāi)。

遠(yuǎn)景濕畫(huà)法，近景干畫(huà)法，從技法上達(dá)到了近實(shí)遠(yuǎn)虛的效果。這樣的場(chǎng)景要選用粗紋或者中粗紋的冷壓棉漿水彩紙（如Arches），可以在繪制近景水面時(shí)形成“飛白”的效果來(lái)表現(xiàn)水面的反光。

James Williamson

這位畫(huà)家的兩個(gè)特色是對(duì)云和樹(shù)的描繪。

云的千變?nèi)f化被他描繪得淋漓盡致，不管是流動(dòng)的晚霞還是密布的云層，他都能用水彩的特性來(lái)精準(zhǔn)刻畫(huà)。但其實(shí)一言以蔽之，都是對(duì)濕畫(huà)法的使用：

在不同干濕度下落筆會(huì)形成不容的擴(kuò)散，控制好時(shí)機(jī)就是控制了效果。將水彩紙稍稍傾斜會(huì)讓水形成有方向的流動(dòng)，達(dá)到一種流淌的動(dòng)感。趁濕用大筆按壓拖拽可以形成大面積絮狀云，用小筆輕點(diǎn)的方式可以形成有質(zhì)感有形狀的蓬松云朵。這里的濕畫(huà)法還有一點(diǎn)要注意，就是要先淺后深、先淡后濃，否則后期過(guò)多水分會(huì)“反噬”之前畫(huà)上去的重色。

樹(shù)木在他的畫(huà)作中多以剪影形式出現(xiàn)。水彩中看似是“黑”的部分要用對(duì)比色來(lái)調(diào)，例如普蘭+紅，一邊上色一邊調(diào)整混色的比重，可以讓最后出現(xiàn)的剪影有流動(dòng)感也有層次感。對(duì)于不同樹(shù)木不同形態(tài)的描繪就很考驗(yàn)對(duì)細(xì)節(jié)的處理了，平時(shí)可以用廢紙多臨摹、練習(xí)筆法。

Andy Evansen

注意到這兩幅畫(huà)里暗部的用色了嗎？以群青+少量玫紅為例，可以調(diào)出一種偏冷偏紫的陰影色，尤其適用于強(qiáng)烈光照下的白色房屋陰面和路面樹(shù)影。但是要注意，水彩最忌諱平涂，所以這里的暗部即使用色統(tǒng)一，也會(huì)有混色比例之間微妙的變化。雖然這是一種調(diào)色小技巧但并不是公式，冷色+少許暖色可以創(chuàng)造出千變?nèi)f化的效果。且畫(huà)陰影要兼顧分量感和輕盈感，一定要控制好透明度，讓暗部透氣。

Abel Antonysamy

Josepth zbukvic

城市風(fēng)景中最常見(jiàn)的四種元素就是人、車、樓、樹(shù)。此處推薦兩位風(fēng)格截然不同的水彩畫(huà)家。

從前者的畫(huà)中，可以著重學(xué)習(xí)樹(shù)蔭、強(qiáng)光下明暗對(duì)比的畫(huà)法，尤其是鮮活的用色和隨性的用筆。從后者的畫(huà)中，可以去模仿那種雨天朦朧的氣息、潮濕馬路上的倒影、閃爍的燈光（據(jù)我所知Daniel Smith的水彩顏料有約瑟夫水彩套裝，涵蓋了他的常用色，這里車燈的紅色需要透明度較低的顏料，否則無(wú)法形成這種高飽和度效果）。

如何簡(jiǎn)潔明了地概括人物形象也是需要單獨(dú)練習(xí)的，很考驗(yàn)用筆，一定要干凈利落。不同環(huán)境下刻畫(huà)方式也不同，強(qiáng)光下的人物可以先留白再畫(huà)，邊緣輕微留白用來(lái)表現(xiàn)光照的效果；弱光下可以采用剪影。

先說(shuō)到這里，以下還有幾位我經(jīng)常參考的風(fēng)景類水彩畫(huà)家，一并分享：

David Taylor

Mike Kowalski

David Rankin

Aquiles Rondan

Branislav Markovi?