“峰高如有色，

水村忽流香。

翠影籠煙樹，

清光落草堂?！?/em>

這是古人以白描手法描寫山水風(fēng)景的一首詩。此詩寫得清峻冷逸,超凡脫俗。著名畫家曾先國先生深明此詩妙理所在，當(dāng)他于2018年夏季在陽朔寫生畫寫遇龍河的時(shí)候，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)場(chǎng)所面對(duì)的景物跟這首詩的描繪相契合，遂以此詩入畫，精心營造了一種情景交融的詩雅意境。

尼采曾指出 ：“抒情詩人所描寫的畫景不是別的，正是他本人……不過這個(gè)‘我’，當(dāng)然不是清醒的現(xiàn)實(shí)中的‘我’，而是潛藏在萬象根基中唯一真正存在的永恒的‘我’，而憑借這個(gè)我的反映，抒情者就能夠洞察萬象的根基?！? （尼采《悲劇的誕生》） 這句哲理性格言，點(diǎn)明了詩歌與繪畫這兩種藝術(shù)內(nèi)在相通的特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)兩類“抒情者”，都應(yīng)當(dāng)“洞察萬象”。作為一位 擅長(zhǎng)寫生而以寫生為基礎(chǔ)造就了自己畫藝新體格的實(shí)力派畫家 ， 曾先國先生沉浸于以畫抒情，借水墨意象的載體表達(dá)自己的所思所感，表達(dá)其他本人對(duì)祖國江山的熱愛、自豪。近幾年，他做足采風(fēng)之功，努力洞察各地丘壑的萬千氣象，并以自我獨(dú)到的寫意技法體系有序形諸畫面，自成高格，從而使多件精彩的山水小品佳作問世，有目共睹，世人贊賞。

欣賞曾先國先生近年來畫的《鶴伴山小景》、《隆勝長(zhǎng)發(fā)鄉(xiāng)》、《武隆地縫》、《青海互助縣》、《宜興東坡書院》等小品，可知他跋涉于祖國各地的名山大川，足跡之廣，不限南北，偏僻邊陲，亦動(dòng)身前往，可謂美景所存，其身所存也。這樣以來，其山水畫的創(chuàng)作題材便一再拓展，并呈現(xiàn)出南北宗兼容并收、雄秀兼得的創(chuàng)作特色。他寫生格外用心專注，即到寫生現(xiàn)場(chǎng)，其審美眼光上下左右四方游弋，一旦發(fā)現(xiàn)觸動(dòng)其審美心靈的景物，就拿出自己隨身而帶的畫夾，立刻靜下心來，凝神聚氣，仔細(xì)觀照，對(duì)景而寫，凝神而畫，不疾不徐，直畫到滿意為止。因而，看他現(xiàn)場(chǎng)或坐或立進(jìn)行寫生，神情自然，悠然自適，分明是全身心投入寫生的狀態(tài)。

尤其具有學(xué)術(shù)意義的是，曾先國先生的山水寫生畫作體現(xiàn)了一種比較強(qiáng)烈的生意意識(shí)，具有抓住生意、尋覓詩意的審美努力和從藝亮點(diǎn)。在他看來，人與天地萬物一體，生意與自然同在，山川之生意最可觀，“生意”即指本真鮮活之態(tài)；“詩意”是指自然景象里蘊(yùn)含的那種動(dòng)人的美感濃郁的屬性，非常適合寫進(jìn)詩詞，又可入畫。而生意往往與詩意交織在一起，難解難分。尋覓到自然山水的詩意，即是抓住了其中的生意。而這，就需要畫家個(gè)體以澄懷味象之心境，巧妙地進(jìn)行觀物取象，從而遵循水墨寫意之道，以精致的筆墨，畫寫新題材；按照情景交融的意境生成規(guī)律，做出新穎的立意構(gòu)圖，有序組合畫面意象，打破傳統(tǒng)程式，營造出新型詩一般的生動(dòng)意境，使得生意存于畫面，詩意即在其中，故而其畫清新雅致，散發(fā)出濃厚的時(shí)代氣息，耐人品讀。這就頗能克服傳統(tǒng)文人山水畫一味尚古、因襲重復(fù)、昧于時(shí)代、圖式雷同的從藝弊端。事實(shí)上，聯(lián)系到他的創(chuàng)作、教學(xué)實(shí)踐，可知他既是如此主張的，力行于自己的繪畫過程中；又是如此指導(dǎo)學(xué)生繪畫，鼓勵(lì)他們觀景造境要抓住生意、尋覓詩意，從而逐步做到與傳統(tǒng)繪畫圖式拉開距離，創(chuàng)作出擁有自己面貌的格調(diào)清麗新雅的山水畫。

在曾先國先生的山水精品《疊彩秀色》中，我們看到作者以獨(dú)特的審美視角觀察體物，運(yùn)用深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)結(jié)合高遠(yuǎn)之法，畫寫桂林山水風(fēng)光系列中疊彩山的奇特景象，抓住此處“山以石文橫布，彩翠相間，若疊彩然”（《圖經(jīng)》）之獨(dú)特的地理形貌特征，營造了一種虛實(shí)相生、層次豐富、明凈如詩的生動(dòng)可人的意境，意象層層鋪排，繁復(fù)而不亂，含雄健幽深之姿，可謂形象化地詮釋了“一面晴風(fēng)四面山，望疑仙境在人間” （唐·元晦《疊彩山記》）這一詩句。

談起寫生，曾先國先生說：“我對(duì)寫生，應(yīng)該說是情有獨(dú)鐘。這么多年，應(yīng)該說，我大量的作品還是以寫生為主。我覺得藝術(shù)家很容易進(jìn)入一種程式化的狀態(tài)，因?yàn)槟惝嬮L(zhǎng)了以后，你的畫有一種模式化，一種語言的重復(fù)化，所以說，要想改變這種模式化或者程式化，怎么來呢？我覺著還要從生活中吸取營養(yǎng)。從生活中感悟一些新的東西，這也是我的一貫的一種愛好和一種思維，我覺著還是帶著大家，應(yīng)該每年下去采風(fēng)，得去寫生，不斷地充實(shí)自己，不斷地從生活中挖掘一些新的東西。縱觀歷史上這些藝術(shù)大家，包括傅抱石、李可染，包括黃賓虹，等等吧，應(yīng)該說最好的作品，我覺得不是來自于他的創(chuàng)作，而是來自他的寫生。你像李可染的一些寫生，五十年代的寫生，我到現(xiàn)在看，也是他的最精華的東西，包括傅抱石的一些作品，寫生作品，都是非常生動(dòng)。我每次寫生，對(duì)生活的感受都不一樣，因?yàn)閷懮鎸?duì)千變?nèi)f化的自然現(xiàn)實(shí)的東西，所以說你可能從中感受到也是千變?nèi)f化的一種對(duì)你的新的挑戰(zhàn)，你面對(duì)不同的場(chǎng)景，你得用不同的筆墨，去發(fā)現(xiàn)它，去思索它，去創(chuàng)造它。它可以跟你產(chǎn)生一種激情，通過這個(gè)激情，給你帶來作品的一種非常鮮活的藝術(shù)生命。所以，我就這么多年來一直堅(jiān)持寫生?！?/p>

曾先國先生多在一兩平尺的卡紙上，畫寫山川之秀，造成雅逸之境，因小見大，富有審美張力。他的諸多作品表明，他屢屢深入造化實(shí)地，在奇山秀水之間覓得一份怡人的詩意，又將這種詩意巧妙地凝結(jié)在畫面上而透出一份盎然的生意、生機(jī)——(上官爵文/文)