 這里現(xiàn)在是無(wú)風(fēng)的大熱天——這正是我需要的。這是一個(gè)無(wú)法形容的太陽(yáng)，一種無(wú)法用語(yǔ)言描述的光，我只能夠稱它為黃色，硫磺色的淡黃，淡金黃色。這是一種多么美麗的黃色?。?梵高)。 梵高寧肯被阿爾勒的太陽(yáng)灼光了頭發(fā)，他依然佇立在火樣的光中，仰望著太陽(yáng)，象一座豐碑！——他想吸進(jìn)太陽(yáng)的能量，抑或是在熱光中融化，升騰？
梵高是以絢爛的色彩、奔放的筆觸表達(dá)狂熱的感情而為人們熟知的。但他不同于印象派。印象派捕捉對(duì)象外表的美，梵高愛的是對(duì)象的本質(zhì)，猶如對(duì)象的情人，他力圖滲入對(duì)象的內(nèi)部而占有其全部。印象派愛光，梵高愛的不是光，而是發(fā)光的太陽(yáng)。
 在夕陽(yáng)下撒種.奧特羅.克羅勒·穆勒博物館 此畫又名《夕陽(yáng)中的播種者》，梵高使用了強(qiáng)烈黃藍(lán)對(duì)比色來(lái)表現(xiàn)夕陽(yáng)下的麥田景觀。開闊的前景和緊實(shí)的背景，呈現(xiàn)出后退延伸的效果。農(nóng)夫的姿態(tài)和位置與地面上的土溝，形成上下動(dòng)勢(shì)的平衡。畫面的構(gòu)成是罕見的斜向，樹與人物突出地畫在前面，把太陽(yáng)畫成檸檬色的大圓盤.這種構(gòu)圖法應(yīng)該是得益于日本版畫，一種純平面的寫意.黃綠色的天空飄著粉紅色的云，地面是淡紫色，而樹與人則使用鮮麗的藍(lán)黑色與褐色.這幅畫對(duì)色彩的象征性用法以及大膽的構(gòu)圖法，對(duì)主題渾然一體的表達(dá)，成為勘稱極品的佳作。
"可以把《播種者》和《收割者》作一比較。他繪畫中的"播種者"的主題是受《新約》中的寓言的啟示；"收割者"象征死亡。梵高說(shuō)："在這個(gè)收割者身上，我看到一個(gè)模糊不明的形象，他在酷熱中惡魔般地亂砍，以便結(jié)束他的活兒。在人性是他砍下來(lái)的莊稼這個(gè)意義上，我從他身上看到了死亡的形象。所以他是我更早嘗試的'播種者'的反面，你可以這樣認(rèn)為。然而，這一死亡沒有什么可悲的地方；它發(fā)生在光天化日之下，太陽(yáng)以燦爛的金光淹沒一切。"又說(shuō)"那是死亡的形象，猶如大自然這部偉大的書籍所告訴我們的，但是我所追求的是'近乎微笑'。"
在這幅《在夕陽(yáng)下撒種》中，農(nóng)民似乎漂浮在發(fā)光的毯子上，就像耶穌行走在水上。他將其稱之為“在鎮(zhèn)靜的畫面上練習(xí)”，因?yàn)檫@幅畫他反復(fù)畫了很多遍，試圖達(dá)成完整的不朽效果。在某一個(gè)版本中，他把播種者的衣服從白色改為紫色，使人物在更大程度上消溶在多種顏色的光暈中。這是來(lái)自地上天堂的場(chǎng)景。上面飛著幾只烏鴉，它們不是用來(lái)象征邪惡?？嗖钕谟诟火埗喈a(chǎn)的奇跡，發(fā)生于暴曬的太陽(yáng)神之下。
在《播種者》——梵高基于米勒的一幅臨摹作品中，梵高以自己的超人之美加以表現(xiàn)——畫中，運(yùn)動(dòng)感得到加強(qiáng)，視野得到擴(kuò)展，線條被增強(qiáng)到象征的意義。米勒仍然活在摹作中，但梵高灌注了一些他自己的東西，通過(guò)這些東西，這幅畫一下子就取得了一種嶄新的光輝。
記得斯賓格勒在《西方的沒落》的“色彩的象征”一節(jié)中這么寫到：“藍(lán)色與綠色，是天的顏色，是海的顏色，是豐沃的平原、南歐午夜的色彩，是黃昏和遠(yuǎn)山的色彩。它們本質(zhì)上，屬于空氣的范圍，而不是實(shí)質(zhì)的顏色.它們是冷冽的，可以消解一切，它們喚起了遼闊、遙遠(yuǎn)，與無(wú)邊無(wú)垠的印象。”
所以在“透視法”油畫的歷史中，代表空氣范圍的藍(lán)綠色，是一種創(chuàng)衍或變化空間的要素；它是一種基本的、特別重要的色調(diào)，它支持了我們所欲運(yùn)用的整個(gè)色彩效應(yīng)，一如基調(diào)低音支持了管弦樂(lè)隊(duì)一樣，至于溫暖的黃色與紅色，則是依隨著此等基本的色調(diào)，而徐徐配入的。
梵高到阿爾不久后，在信中曾說(shuō)過(guò)：“我在巴黎所學(xué)的似乎已逐漸消失，相反地不斷想起昔日鄉(xiāng)居時(shí)，印象派之前的畫法.”早年的他想成為一位農(nóng)民畫家，曾數(shù)度以“播種者”為主題作畫，而對(duì)米勒的敬仰也終生未改。此畫的主題即是由米勒處得來(lái)的，可以說(shuō)是他的得意作品之一。
然而進(jìn)入印象主義時(shí)期后，藍(lán)綠色被畫家們不斷嘗試的自然光給淹沒替代了。
等到了梵高手上，色彩覺醒來(lái)時(shí)，猛然發(fā)現(xiàn)它已經(jīng)在空氣中燃燒了起來(lái)，火焰萬(wàn)丈，鋪天蓋地，從天際一直撲向收割中的田野。以往藍(lán)綠色的全部詩(shī)意，此刻在這個(gè)瘋子的金黃色中被燃燒得呼呼作響。誰(shuí)也沒想到可以用這樣的色彩，這樣的構(gòu)圖來(lái)作畫，來(lái)表達(dá)這樣的主題。也許，也許連梵高也沒想到他會(huì)以這樣的方式抵達(dá)生命的偉大終點(diǎn)?；蛘呶覀兛梢赃@樣說(shuō)，上帝借梵高的刷子，讓我們窺探到天堂里燦爛的萬(wàn)丈光芒……
 收割者  繼倫勃朗之后的拉撒路復(fù)活  梵高是一位具有真正使命感的藝術(shù)家，他推崇：藝術(shù)應(yīng)當(dāng)關(guān)心現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題，探索如何喚醒良知，改造世界，為了表現(xiàn)強(qiáng)烈的感情，可以不對(duì)現(xiàn)實(shí)作如實(shí)的反映。他描繪的色彩、透視、形體和比例都變了形，以此來(lái)表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。因此，梵高的畫作充滿了偉大的人性美。
畫中太陽(yáng)沿著地平線滾動(dòng)。在播種者黑色人形的后面，這一天似乎停止。厚重的黃色顏料看起來(lái)拖慢了時(shí)間前進(jìn)的腳步。自然掉入了畫中人的行動(dòng)節(jié)奏。大地的沉重也停住了他的進(jìn)步。
畫中風(fēng)景簡(jiǎn)單，拉出一個(gè)三角形，留出河流的空間。一根強(qiáng)健的樹干切過(guò)畫面，樹枝彎曲尖銳，上面有一些花，延伸到畫面之外?；ㄌ撸腥瞬粫?huì)抬頭去看。他可能甚至都沒有看到這棵樹，這棵仿佛直接從日本版畫移植到他土地中央的樹。畫家可能喜歡什么，就參考什么；對(duì)播種者來(lái)說(shuō)，不管是在他經(jīng)過(guò)時(shí)朝他彎腰，還是把畫面一分為二，他對(duì)這樹都毫不關(guān)心。然而，如果他能注意到身旁的樹皮跟他很像，他可能就不會(huì)那么孤獨(dú)了。他與自己周圍的世界隔離開來(lái)。遠(yuǎn)處的房子看起來(lái)很小，他不知道自己已經(jīng)走了這么遠(yuǎn)。背上的袋子依舊很重，但他必須繼續(xù)。
每一筆都翻騰著深厚的土地和谷物，落在潮濕的畫布上。疲勞慢慢在赭色和黑色色塊上留下它的印記。播種者就是自己在其中勞作的土地的一部分，他們由同樣材料制成。土地磨礪著他的五官，在粘土色塊構(gòu)成的臉上留下刻痕。他的兩頰內(nèi)縮，后背低彎，把自己裹在一起，用帽子庇護(hù)。他永不會(huì)老，又或者只是忘記了他的年齡。整個(gè)輪廓被漫長(zhǎng)的歲月打磨、塑造。他的手、還有彎曲的手指，只知道播種的姿勢(shì)，已經(jīng)是碗狀，仿佛它自己就能完成整幅畫——只要一個(gè)有力的手勢(shì)，把土地全部抹掉，留下空空的畫布。畫家不會(huì)對(duì)此感到訝異，而且希望握住這逼近的手。播種者不會(huì)停止。
天空反射出未來(lái)莊稼的顏色。樹的另一邊，綠色的濃度不斷增加，恰似某種承諾。太陽(yáng)在等待這個(gè)堅(jiān)持不懈的人完成一天的工作。梵高讓他毫無(wú)選擇：耶穌講的故事不會(huì)說(shuō)謊，他不會(huì)白白工作，谷物不會(huì)浪費(fèi)。天空向畫家的信仰鞠躬，畫家反復(fù)閱讀自己的圣經(jīng)。無(wú)上榮耀的太陽(yáng)在畫作后面沉落。播種者低著頭，沒有發(fā)現(xiàn)：暮光已經(jīng)在他周圍畫出一個(gè)光環(huán)。
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