 2016年10月第04期（總第120期） 隨著時代變遷，互聯(lián)網(wǎng)已成為公眾獲取信息的重要途徑。與傳統(tǒng)媒體相比，互聯(lián)網(wǎng)的傳播更快、更寬、更準(zhǔn)。傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)與互聯(lián)網(wǎng)的結(jié)合，能派生出新的功效。比玉堂多年來一直為傳統(tǒng)藝術(shù)的推動與發(fā)展竭誠奉獻(xiàn)，獲得了業(yè)界的高度認(rèn)可肯定。比玉堂旗下的品牌“藝微媒”順應(yīng)社會的變化進(jìn)步，承擔(dān)起這一社會職能，利用網(wǎng)絡(luò)推動藝術(shù)普及與發(fā)展，為更多有志于投身藝術(shù)的藝術(shù)工作者、愛好者提供推廣、發(fā)掘與交流的線上平臺，讓多元跨界的創(chuàng)作呈現(xiàn)出最豐富的藝術(shù)面貌！同時為收藏家發(fā)現(xiàn)更多的藝術(shù)洼地！歡迎社會各界朋友、藝術(shù)愛好者踴躍投稿！  張際才 張際才，1940生，江西南康人，江西省美協(xié)會員，職業(yè)畫家。早年長期從事美術(shù)教育和創(chuàng)作，在贛南山區(qū)潛心寫生十余載，后專攻中國山水畫創(chuàng)作，受嶺南畫派關(guān)山月、黎雄才等大家的指點(diǎn)與影響，畫風(fēng)自成一格，原中國畫研究院長劉勃舒先生曾對其藝術(shù)成就和執(zhí)著的藝術(shù)追求深為贊賞，題詞“水激石則鳴，人激志則宏”以勉勵。 水激石則鳴—讀張際才的山水畫 山水是自然饋贈給人類的禮物，也是人類孕育、發(fā)展的生命搖籃。在人類文化史上，作為自然象征的山水總是成為被謳歌的對象。在西方繪畫中，山水僅僅是風(fēng)景題材中的一種；而在中國繪畫中，山水則有著吟詠不盡的詩情。中國畫中的山水題材在水墨材質(zhì)的范疇下，有其特定的美感特征和審美取向，是很多畫家的精神家園。江西畫家張際才就是以山水家園為題材來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的。多年來，他師法自然，努力尋求精神與自然的共鳴。在此期間，他的創(chuàng)作逐步從有法過渡到無法，從寫實過渡到寫意，實現(xiàn)了質(zhì)的飛躍。
138x69cm
180x97cm
180x97cm 張際才山水畫中的“意”，是一種從具象到抽象、從意象到詩境的“意”，是一種從自然、從現(xiàn)實生活中提煉出來的“意”，是一種樸茂中見靈秀的“意”。它不隱晦、不張揚(yáng)、不狂野、不做作。無論是幽徑林深的溝谷、氣勢雄偉的山川，還是吊腳樓下的人家，無不透露出畫家從容靜雅、心隨意遠(yuǎn)的樸實和超然。與概念化、符號化的山水畫不同，他的山水畫呈現(xiàn)出一種親近自然的山水圖式。作品《溪山秋雨黃更艷》（見附圖上者）描繪了秋日的山水小景。畫面以黃葉紛紛的樹木為主體，以秀澤溫潤的山丘為背景。一條小溪清幽舒緩地流動著，河岸的淺影映射在溪水上，為作品增添了靜謐的韻味。坡岸上的石塊輪廓清晰，筆法蒼勁力，設(shè)色干凈透亮，使畫面整體顯得清新、整潔，進(jìn)一步烘托了天朗氣清的秋日景色。畫家大膽借用現(xiàn)代繪畫透視、色彩等多種表現(xiàn)技法，把水、墨、彩有機(jī)地融合起來，使畫面渾然一體。從此作中可以明顯看到，畫家是在傳承與創(chuàng)新中尋找著自己的創(chuàng)作方向和藝術(shù)定位。他的山水畫既有傳統(tǒng)筆墨符號的元素，也受到了黎雄才等現(xiàn)代嶺南畫派畫家的影響。當(dāng)然，這幅作品展現(xiàn)得更多的是他對時代審美的自我追求與探索。 溪山秋雨黃更艷 2007年 68x68cm
68x68cm
68x68cm
90X97cm 張際才的作品多以水墨為主，在中國畫筆墨的本源上求變化、求展。無論是骨法用筆、以書入畫，還是披麻皴、散點(diǎn)皴、亂柴皴、水墨渲染等技法，他都能運(yùn)用自如?！都覉@》（見附圖下者）用筆恣肆、墨法淋漓、格法多變。作品描繪了以山石、小橋、瀑布、民居構(gòu)成的深山景。畫面整體蓊郁淋漓、格調(diào)大氣，在質(zhì)樸中藏有韻律，在變化中表達(dá)新意，將中國傳統(tǒng)山水語境轉(zhuǎn)換成了現(xiàn)代繪畫語言。山路上的兩個身著紅衣的山民格外醒目，為以墨色為基調(diào)的畫面增添了盎然生機(jī)。在這自然天地間，人類通過勤勞與努力構(gòu)建著自己的家園。作品將生活融入到山水之中，體現(xiàn)出“天人合一”的哲學(xué)理念。
68x68cm
家園 2010年 68x46cm
68x68cm
68x68cm 在張際才的山水家園里，山川、流水、煙云、樹叢已不再是古典山水畫中的中規(guī)中矩的物象，也看不到古代文人畫的蕭疏荒寒、高古虛渺，取而代之的是一派生機(jī)與活力，是現(xiàn)代人能感受到的自然山水與可觀、可游、可居之境。他的畫或?qū)訋n疊嶂、幽澗深谷，或飛瀑奔流、萬木競秀，或深山人家、竹籬茅舍，或人勤春早、秋色迷人，無不讓人感受到中國畫特有的那種淋漓與率意，體現(xiàn)了空靈、明艷而質(zhì)樸的意境。他把前人之精華、時代之風(fēng)采沉淀于筆墨，揮寫于畫中，在“似與不似之間”展山水之風(fēng)貌、顯樹木之靈性、抒時代之情懷。
井崗山下 2007年 68x68cm
68x68cm
138x69cm 中國山水畫沿著“外師造化，中得心源”這一法則繼續(xù)著它的創(chuàng)新、發(fā)展之路。張際才秉承嶺南畫派的精髓，師法自然，抒寫胸臆，努力在山水畫創(chuàng)作領(lǐng)域創(chuàng)造著屬于當(dāng)代人的精神家園。他的畫風(fēng)質(zhì)樸、靈動、瀟灑、自然，體現(xiàn)出鮮明的嶺南畫派風(fēng)格。其畫法糅傳統(tǒng)與現(xiàn)代于一體。水墨和線條的靈活運(yùn)用使他筆下的山水厚重而不失空靈，秀麗而不失雄渾；既有傳統(tǒng)山水的韻味，又體現(xiàn)出濃厚的時代氣息。他畫的樹在疏密有致間彰顯勃勃生機(jī)，展現(xiàn)出扎實的筆墨功力。畫家劉勃舒對其執(zhí)著的藝術(shù)追求十分贊賞，曾為其畫作題詞：“水激石則鳴，人激志則宏?！彼苍谛撵o氣和的創(chuàng)作過程中不斷追求著山水畫的新境。
138x69cm
90x60cm
90x60cm 注： 作者：莊魯 原文載《中國書畫報》2015年5月13日第036期 |
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