先說一句臆測，最近印度電影在中國火熱，《我不是藥神》能夠取得如此不菲的票房，是不是與印度電影在中國的大熱有著隱性的關(guān)系？

《我不是藥神》里有著非常鮮明的印度元素。最明顯的標志，就是影片里的核心道具——印度神藥，包括影片里曾經(jīng)以搞笑的方式存在的印度神油，都烙印著與印度相關(guān)的千絲萬縷的痕跡。

還有電影里驚鴻一瞥的印度場景，節(jié)奏悠揚的印度音樂，都使得這個電影，或多或少地延續(xù)了影片主演徐崢之前出演過的電影風(fēng)格，在這樣的背景之下，稱《我不是藥神》為《印囧》多少還八九不離十。

然而，我們會發(fā)現(xiàn)，《我不是藥神》能夠產(chǎn)生如此強烈的社會反響與觀影熱潮，與印度電影的拍攝風(fēng)格與取景動機有著非常相似的內(nèi)在肌理。

這就是關(guān)注現(xiàn)實生活，表現(xiàn)普通人的情感，注意故事的起轉(zhuǎn)回還。這些元素，可以說是印度電影里最通常的手段，這些年來，每一部進入中國的印度電影，都是用這些并不高深的普通人的生活經(jīng)歷，感動了中國觀眾，引起了嘆為觀止的市場反響，更取得了匪夷所思的票房。

《我不是藥神》的標志性意義，在于：它開始像印度電影那樣講述故事了，表現(xiàn)普通人的情感了。

但并不能說《我不是藥神》就做到了十全十美。我們不得不假設(shè)一下，如果《我不是藥神》由印度電影來拍攝的話，它會在電影里作出什么樣的改變？

我想，很可能在以下幾點中，印度電影會做得更回腸蕩氣，動人心魄。

一是不會表現(xiàn)程勇也有過撒手不干的陰暗心思。

在影片里，程勇在感受到販賣假藥壓力時，曾經(jīng)萌生出洗手不干的念頭，當合作伙伴在餐桌上與他發(fā)生意見不合時，程勇扔出了一句：那些患者關(guān)我什么事。

《我不是藥神》試圖把程勇還原成一個普通人，他也有他的利欲熏心，他的見利忘義，電影意圖表現(xiàn)出人物復(fù)雜的內(nèi)心層面，但是，這種所謂的內(nèi)心深刻，恰恰是中國電影里在人物塑造上往丑陋一面拉扯以求得性格復(fù)雜化的通病。

相比之下，印度電影總是會設(shè)定一個無怨無悔執(zhí)著于自己理念的高尚者形象?！端影?！爸爸》中的父親，一意孤行于自己的理想，為國爭光，讓女兒爭氣，可謂是無視任何的干擾，正是他的執(zhí)著，他的不被世俗理解，而打動了無數(shù)中國觀眾。

《小蘿莉的猴神大叔》中，印度大叔為了幫助巴基斯坦小姑娘回到自己的國家，不惜鋌而走險，動用非法渠道，偷越邊境線，正是他的這種一根筋的執(zhí)著，讓人熱淚盈眶?！度荡篝[寶萊塢》中的大學(xué)生一直倡導(dǎo)著人性化的理念，到最后，他跑到邊遠地區(qū)義務(wù)支教，都顯示出他用他不變的教育理念踐行到他的人生實踐中去。

每一個人都有著自己的陰暗面，但電影并不是生活的真實還原。印度電影中的角色形象，看起來，都很高大上，這些人物或憨厚，或固執(zhí)，或古怪，與世俗生活很不合流，但是卻是這些人物，挑戰(zhàn)了世俗眼中的不可能，實現(xiàn)了他們的夢想與意圖，而正是憑著這個原因，這些角色打動了觀眾。

相形之下，中國電影還缺少這種意識，根本原因在于，中國電影還是粗放化地把人物分成好人與壞人的系列，把性格分成好與壞的部分，比如程勇的思想意識中，電影里就涇渭分明地劃分出善良與自私的成份，這樣設(shè)置角色是相當容易的，讓人物在兩個極端中轉(zhuǎn)化與游走一番，就完成了人物的刻畫。但是我們看一下印度電影，在印度電影里，它是把人物設(shè)定在一個不變的高度上，然后寫出人物的性格起伏，就是說是在一個好人的定性基礎(chǔ)上，還能寫出人物的命運遭遇，這就比中國電影里的簡單化的分成善與惡的對壘及轉(zhuǎn)化要難得多。而印度電影，就是憑著這種對人物性格的細膩展現(xiàn)，征服了電影觀眾，也讓人感到印度電影洞察入微，深刻入里。

二是不會表現(xiàn)程勇也有色欲熏心的非禮舉動。

《我不是藥神》里有一段頗被觀眾津津樂道且認為深刻的部分，那就是程勇與合作伙伴共餐后，也許是酒能助色，他別有用心地要求主動送劉思慧回去，劉思慧抵擋不住他的顯形于色的用心，在家中主動投懷送抱，但這時候病孩的出現(xiàn)，為程勇澆了一盆冷水。

這一段情節(jié)的設(shè)置，被認為是程勇良心發(fā)現(xiàn)，人性復(fù)蘇，控制了色欲迸發(fā)。

但問題是，在電影的語境里，是不存在著心靈相通的愛情的。男女之間自然生發(fā)出的感情，在電影里似乎是缺乏合理性的基礎(chǔ)的，所以，程勇與劉思慧之間，只存在著肉體欲望，而電影里表現(xiàn)程勇到劉思慧家之后，也是一副迫不及待期待皮肉相親的猴急樣。

這恰恰反映出中國電影對愛情表現(xiàn)的信心不足，只看到男女交往過程中的肉體需要，卻看不到靈魂之間的情感互助。

而在印度電影里，我們會看到男女主人公之間會涌動著一種靈犀相通的真摯情愫，即使像《三傻大鬧寶萊塢》這樣的愛情并不是主線的電影，影片里恰到好處的男女交往，還是把愛情的蕩氣回腸表現(xiàn)得淋漓盡致。至少，在印度電影里，把愛情那種美好的自然生成狀態(tài)處理得到嘴到肚，給人一種非常美好的感覺。而中國電影，卻沉湎在“人是欲望的”這一自然屬性之中，好像不表現(xiàn)一種欲火中燒的人性陰暗面，就無法表現(xiàn)出人性的真實一樣，而恰恰是因為這一點，導(dǎo)致了中國電影里愛情元素的庸俗化，即使如《我不是藥神》這樣的電影也未能免俗。

即使我們按照人之常情去忖度，程勇到劉思慧家，不是必然要考慮到母親的內(nèi)心糾結(jié)，很正常地要過問一下孩子的病情嗎？而電影里，程勇卻如入無人之境，直奔欲望主題，他考慮到一個病孩母親的心理感受嗎？這種人性的考量與忖度，在中國電影中卻往往是最粗疏與易忽略的部分。

三是印度電影會呈現(xiàn)一段詠嘆表現(xiàn)程勇的內(nèi)心思考。

在《我不是藥神》里，電影以白描的手法，呈現(xiàn)出程勇所具有的所有的人性的劣根性，如貪財好色，都是他人性中的基礎(chǔ)部分，這也是導(dǎo)致人物原形對電影大為不滿的原因。電影采取先抑后揚的手法，在后半段突出了程勇身上的人性的光輝，讓前面貶損的部分與后面的精神逆轉(zhuǎn)產(chǎn)生了強烈的反差，構(gòu)成了電影的強烈的戲劇沖突，從電影技術(shù)層面來說，電影在這方面做的是相當不錯的。但是，如果表現(xiàn)一個善良的人的內(nèi)心的糾結(jié)，估計中國電影就沒有什么好辦法了。而印度電影恰恰在這方面有一個長項，就是通過歌舞來表現(xiàn)出人物內(nèi)心的矛盾沖突，而事實證明，這種看起來花里胡哨的歌舞場面，能夠起到對人物性格烘云托月的作用，或者達到一種逆向反襯的效果。

比如最典型的是《摔跤吧！爸爸》，影片別出心裁，用畫面與聲音的對立，來強化對人物內(nèi)心的透視。鏡頭前，是父親訓(xùn)練女兒的畫面，而背景音樂，則是女兒在控訴著父親。這種矛盾的聲畫對抗，反襯著的是父親身心承受的委屈，以及從中折射出的堅強意志，對塑造人物形象起到了非常好的修飾作用。

而這種手段在中國電影里缺乏的。中國電影基本走的是一種“所見即所得”的手法，在技術(shù)手法上，與印度電影的多樣性的渲染手段相比，明顯地缺失一個維度。

所以印度電影里的歌舞看起來是一種可有可無的場景，在中國放映的時候，往往是這些歌舞段落首當其沖地被刪剪，但是，正是這些歌舞場面，曲折地表現(xiàn)出人物的心靈的溝回，等于說對塑造人物增加了一個維度，無形中深化了印度電影的人性刻畫深度。

《我不是藥神》所走的道路，正是印度電影里大行其道的運作方式。而在這種既寫實又超越于生活的電影表現(xiàn)領(lǐng)域里，中國電影與印度電影還有一定的差距，明白這樣的差距，可能有助于我們中國電影如何找到自己的努力方向。