洛可可的藝術(shù)風(fēng)格在法國(guó)產(chǎn)生，并且逐漸盛行，取代了巴洛克風(fēng)格。洛可可風(fēng)格雖保有巴洛克風(fēng)格之綜合特性，但卻缺乏巴洛克風(fēng)格之宗教氣息和強(qiáng)烈的情感表現(xiàn)，尤其強(qiáng)調(diào)精美柔軟的氣氛并大量使用光線。

洛可可繪畫風(fēng)格代表作之一，可以法國(guó)畫家華托（Antoine Watteau）為代表。其人物之尖鼻、小嘴、細(xì)指等均重現(xiàn)于華托之繪畫中，顏色亦極鮮艷。華托大部分作品均與巴黎貴族階級(jí)的豪華生活情形有關(guān)。當(dāng)時(shí)代表畫家主要有：法國(guó)的華托、夏丹（Chardin）、布雪（Boucher）、福拉哥納爾（Fragonard）等；意大利的提也波洛（Tiepolo）；英國(guó)的霍加斯（Hogarth）、雷諾茲（Reynolds）、根茲巴洛等。

洛可可的建筑風(fēng)格與巴洛克的建筑相近，著重內(nèi)部繁復(fù)的裝飾。雕刻則與家具等成為室內(nèi)裝飾的一部分。以法國(guó)為例，洛可可式建筑于路易十五時(shí)代極為流行于室內(nèi)裝飾，花狀紋、彩帶狀等裝飾被喜愛(ài)。由大型建筑物轉(zhuǎn)變?yōu)樾」⑹交蚓o密房間。家具之中，貝形、卷曲形以及花狀紋、帶狀紋等均流行。凡爾賽宮里頭的鐘室內(nèi)部裝飾即為一處著名的洛可可式建筑代表作。

《狄安娜出浴》法國(guó)  布歇  布上油畫  56CM× 73CM 巴黎盧浮宮藏

此畫是法國(guó)洛可可繪畫的杰出代表布歇的作品。畫面中，畫家塑造了兩位玲瓏嬌媚的女性形象。右邊的一位便是希臘神話中的狩獵及月亮女神狄安娜，她正以自我欣賞的傲慢神情注視著自己美麗小巧的腳。她身旁的一位女神也以羨慕的目光凝視著她。她們的周圍散布著捕獵用的弓箭、打來(lái)的獵物和一條機(jī)靈警覺(jué)的獵犬。人物表現(xiàn)出的細(xì)膩及整幅作品所彌漫著的嬌媚的氣息，充分體現(xiàn)了洛可可藝術(shù)風(fēng)格的特色。這幅作品不僅代表了布歇的藝術(shù)風(fēng)格，更充分體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)法國(guó)貴族所追求的審美趣味。

弗朗索瓦·布歇(1703～1770)出生于法國(guó)巴黎，1723年獲皇家美術(shù)學(xué)院羅馬大獎(jiǎng)，1765年被任命為學(xué)院院長(zhǎng)。其藝術(shù)得到了路易十五的愛(ài)妾蓬巴杜夫人的賞識(shí)，成為“國(guó)王首席畫家”。他的作品包括壁畫、設(shè)計(jì)舞臺(tái)布景、家具服飾、織毯畫稿等等。他喜歡的題材大多是古代神話中的愛(ài)情故事。

《維納斯的凱旋》法國(guó)布歇布上油畫  130CM× 162CM 斯德哥爾摩國(guó)家美術(shù)館藏

此畫描繪的是維納斯從海水中誕生后，與眾海神在海中嬉戲的場(chǎng)面。整個(gè)畫面呈斜三角式構(gòu)圖。畫中的維納斯體態(tài)嫻舒，柔媚纖細(xì)，可謂風(fēng)情萬(wàn)種。她的下方各有一個(gè)女神騎在海魚上，還有幾位女神和可愛(ài)的小天使或在水中嬉鬧，或飛向天空。整幅畫面表現(xiàn)出一種歡騰的氣氛。畫中人物眾多，構(gòu)圖極為飽滿，色彩鮮麗明快。畫家筆下的女性均是豐滿柔媚的，作為宮廷首席畫師，其作品風(fēng)格是適合宮廷口味的。從他的畫中可見(jiàn)當(dāng)時(shí)法國(guó)宮廷崇尚富麗堂皇、柔媚的審美趣味。

《日落》法國(guó)  布歇  布上油畫  324CM× 264CM 倫敦華萊士收藏館藏

布歇在他的畫作中關(guān)心的是美麗的人體和歡樂(lè)氣氛的表現(xiàn)，以及一種官能的享受。此畫中，太陽(yáng)神阿波羅完成一天的駕日任務(wù)，正迫不及待的投入海神的女兒克莉蒂的懷抱。天上夜神已展開(kāi)帷幕，表示夜晚的到來(lái)。在這幅巨大的畫作中，畫家細(xì)細(xì)地描畫了女神們嬌媚的體態(tài)及暗藏的激情，并以人體的穿插，形成一種動(dòng)感。畫中的人物有著理想化的美感，而彎曲繁復(fù)的線條呈現(xiàn)出極強(qiáng)的裝飾感。洛可可華麗纖巧、充滿世俗歡樂(lè)的情趣再一次成為布歇作品的主題思想，并被充分展示出來(lái)。

《梳妝的維納斯》法國(guó) 布歇  布上油畫  108CM× 85CM 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏

畫中描繪的是華麗的飾物映襯出的一個(gè)甜美的、柔嫩豐艷的女人體。愛(ài)和美的女神維納斯完全籠罩在柔和的光線下，在大面積的藍(lán)綠色調(diào)上，突出了極淺、極亮、極暖的女性裸體的嫵媚妖艷，顯得格外引人注目。畫面中還布滿了許多華美的寶物，使畫面充滿了脂粉氣和純粹的浮華印象。然而，正是布歇這些富麗堂皇、矯揉造作的作品，使得洛可可的畫風(fēng)奇跡般地舉世聞名。

在人體繪畫方面，畫家為了獲得藝術(shù)上的承認(rèn)，邊迎合貴族皇室趣味，專畫一些神話中的愛(ài)神和美神的故事，用柔膩的筆法，鮮艷的色彩描繪嬌嫩軟皮膚的女人體和毫無(wú)力量感的美男體，表現(xiàn)宮廷輕浮的歡樂(lè)趣味，帶有強(qiáng)烈的感官刺激效果。至此，文藝復(fù)興倡導(dǎo)的人文主義的古典主義，在18世紀(jì)法國(guó)完全變了味道。成為了宮廷享樂(lè)式的古典主義。這段時(shí)期的藝術(shù)被稱為“洛可可藝術(shù)”。從發(fā)生上可稱之為“中國(guó)——法國(guó)式樣”或“法國(guó)——中國(guó)式樣”源于東方藝術(shù)的影響。

《門閂》法國(guó)  弗拉貢納爾  布上油畫 73CM×93CM巴黎盧浮宮藏

這是一幅極具感性色彩的作品，畫中描繪了一位年青男子抱著少女試行求愛(ài)的情景。畫面上表現(xiàn)的是年青人正要用門閂將房門從里面鎖住的一剎那。畫家在此運(yùn)用一束強(qiáng)烈光線來(lái)突出這兩位年輕人的動(dòng)態(tài)，而其他的一切都隱伏在了黑暗中，使得整幅畫面具有一種強(qiáng)烈的舞臺(tái)戲劇效果。

讓－奧諾雷·弗拉貢納爾(1732～1806)是路易十六時(shí)代法國(guó)畫壇上杰出的畫家，也是歐洲羅可可時(shí)期最后一位重要畫家。早年拜夏爾丹為師，后又成為羅可可藝術(shù)大師布歇的門徒。晚年他的作品開(kāi)始帶有明顯的新古典主義色彩，不過(guò)仍然保持著自己的藝術(shù)特色，如在不需要預(yù)制草圖的情況下自由隨意運(yùn)用色彩、點(diǎn)觸式用筆、給人以升華感的色塊。

《秋千》法國(guó)  弗拉貢納爾  布上油畫 81CM×65CM倫敦華萊士收藏館藏

此幅作品是畫家的代表作，也是洛可可藝術(shù)的典型風(fēng)格。畫家發(fā)展了布歇的手法，并顯得更為活潑，構(gòu)圖也更多變化。弗拉貢納爾也同時(shí)喜歡夏爾丹的某些手法，較為注意傳達(dá)情感的細(xì)膩性，注意繪畫的風(fēng)趣。這幅《秋千》描繪著一位貴族小姐在花園里蕩秋千時(shí)的浪漫情景：這時(shí)秋千上的小姐一只高跟鞋不慎脫落并甩了出來(lái)，這位浪蕩公子準(zhǔn)備伸手去接。盡管畫得十分細(xì)致，比如花園的景色與樹(shù)叢畫得很美，但畫意格調(diào)低俗。這幅畫代表了當(dāng)時(shí)貴族的藝術(shù)趣味。

《威廉·蒙哥馬利爵士的女兒們扮演三美神》英國(guó)  雷諾茲  布上油畫 233.7CM×290.8CM倫敦泰特美術(shù)館藏

雷諾茲的這幅作品畫得極其優(yōu)美。三姐妹以扮演三美神為名，實(shí)際上暗喻三姐妹的美麗如同三美神一樣。畫中突出了三姐妹姣美的面目與豐滿的胸部，用微妙的暗影處理她們的頭、頸、胸，背景或明或暗加強(qiáng)了人物優(yōu)雅的輪廓，也增強(qiáng)了浪漫的情調(diào)。三姐妹的白色、橘黃、紫色的裙衣與她們各自的膚色、面孔，構(gòu)成美的對(duì)比，顯示出詩(shī)一般的意境。

喬舒亞·雷諾茲(1723～1792)出生于英國(guó)德翁郡普利姆頓。幼時(shí)他就在父親的學(xué)校受教育，愛(ài)好文學(xué)與繪畫，曾赴倫敦投奔肖像畫家托馬斯·赫德森的門下。1753 年，雷諾茲定居倫敦，并雇用助手在自己的新畫室承接訂件。不久，他的肖像畫受到社會(huì)歡迎，之后成了倫敦最富的畫家。

《愛(ài)的懲罰》意大利  里奇  布上油畫 285CM×285CM佛羅倫薩馬魯切利－芬西宮藏

這幅作品展示了里奇對(duì)威尼斯文藝復(fù)興繪畫藝術(shù)的追求。仰視的空間效果，匯聚于光源處的透視、明亮鮮艷的色彩及光線,以及飄浮的飛翔人體動(dòng)態(tài)，形成充滿想像力及激情的繪畫風(fēng)格。

塞巴斯蒂亞諾·里奇(1659～1734)是意大利畫家。他博采多家之長(zhǎng)，充滿了探索精神，堅(jiān)決主張革新歐洲繪畫藝術(shù)。里奇的創(chuàng)作以裝飾性的技巧、充滿熱情及富于動(dòng)勢(shì)的風(fēng)格為主。他在自己的作品中將16 世紀(jì)威尼斯繪畫傳統(tǒng)與波倫亞學(xué)院派風(fēng)格相互糅合于一起。

《維納斯與丘比特》意大利  里奇  布上油畫 190CM×106CM倫敦國(guó)家美術(shù)館藏

此畫是描寫女神維納斯與丘比特，母子嬉戲的情景。畫中維納斯微斜倚立著，右手奪過(guò)丘比特的箭矢，高高舉起。頑皮而可愛(ài)的丘比特正伸手想奪回自己的箭。這幅畫中，畫家著意刻畫了一個(gè)體態(tài)優(yōu)美的裸女形象，人物造型從頭部微微彎曲呈S 形，其身體兩側(cè)的曲線自然流動(dòng)，優(yōu)美而富有韻律，既有古典的端莊、典雅，又有洛可可繪畫的溫柔特征。為了強(qiáng)化和突出女神的優(yōu)美身段和白皙肌膚，以暗色調(diào)的天空為背景，還在其身后添置一塊藍(lán)布為陪襯，反襯出女神體態(tài)的柔美和細(xì)嫩。

《朱庇特和卡利斯托》意大利  阿米戈尼  布上油畫 62CM×76CM圣彼得堡艾爾米塔什博物館藏

羅馬神話中天帝朱庇特為了親近喜歡打獵的山澤女神卡利斯托，便化身為她所崇拜的狄安娜的形象與其相會(huì)。在這幅作品中，化身為月亮女神狄安娜的朱庇特與卡利斯托居于構(gòu)圖的中心點(diǎn)。近似平涂的筆觸，淡化了人體的立體結(jié)構(gòu)，呈現(xiàn)出圓潤(rùn)、嬌艷的官能美感。冷暖色調(diào)的精心搭配，取得視覺(jué)心理的平衡。不同于法國(guó)羅可可風(fēng)格的精致繁復(fù)，畫家行筆較為粗獷迅疾，還有巴洛克風(fēng)格的影子。

雅各布·阿米戈尼(1685～1752)是意大利畫家及版畫家，也活動(dòng)于德國(guó)、英格蘭及西班牙。他是維也納羅可可的先鋒，他的巡游生涯也推進(jìn)了裝飾國(guó)際化風(fēng)格的發(fā)展。他創(chuàng)作了大量裝飾壁畫、歷史及神話題材繪畫和蝕刻作品。有些被印刷流行，成為掛毯、鐘表、衣柜及瓷器的裝飾圖案。

《花神》意大利  提埃波羅  布上油畫 72CM×89CM舊金山德?lián)P紀(jì)念館藏

此畫是畫家成熟期的作品，畫面洋溢著歡樂(lè)、奔放的氣息。美麗的花神端坐在華貴的四輪車上，鮮花點(diǎn)綴著花車與大地，仙女們盡情地跳舞，小愛(ài)神頑皮嬉戲，天空晴朗，陽(yáng)光明媚，一片欣欣向榮。淡紅色、金黃色、藍(lán)色、淺綠色交相輝映，畫面充滿歡樂(lè)、活躍的熱情，就像一首生命的贊歌。畫家把薩克森地區(qū)布呂爾伯爵豪宅中的部分建筑也畫進(jìn)了作品，如花園中美麗的噴泉。提埃波羅從未去過(guò)薩克森，他是根據(jù)當(dāng)時(shí)人們的描述作畫的，然而，花園中的景觀卻非常逼真秀麗、細(xì)致入微。

詹巴蒂斯塔·提埃波羅(1696～1770)是卓越的意大利油畫家、素描畫家及版畫家，18世紀(jì)威尼斯畫派最杰出的代表。18 世紀(jì)的五六十年代，提埃波羅獲得廣泛聲譽(yù)，為許多宮殿繪制壁畫，并被選為威尼斯美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。他的繪畫色彩鮮明，筆觸粗大生動(dòng)，形體的塑造結(jié)實(shí)有力。他繼承了威尼斯畫派華麗的裝飾風(fēng)格，并具有浪漫主義的氣質(zhì)。