美國(guó)影評(píng)人兼劇本作家羅杰伊伯特（Roger Ebert）曾于1989年發(fā)表過(guò)一篇〈著迷于黑白電影的理由〉（Why I Love Black and White）之言論，其中寫(xiě)到「從古至今一直存在著本質(zhì)上的美學(xué)問(wèn)題。顏色總是能與我們產(chǎn)生共鳴，像是紅色代表著熱情，黃色代表著希望，綠色則代表著陰沉等。適當(dāng)?shù)靥幚黼娪吧时禺?huà)龍點(diǎn)睛，但一不小心就成畫(huà)蛇添足之舉，或是像早期「三色彩藝」的技術(shù)發(fā)達(dá)之后彩色電影淪為商業(yè)性質(zhì)的產(chǎn)品。然而，現(xiàn)今的電影世界似乎有意地忽略黑白電影。

我們所生活的世界皆為彩色，相較之下黑白電影更顯得夢(mèng)幻、純凈，使整部電影結(jié)構(gòu)單純地以動(dòng)作及光影呈現(xiàn)。彩色電影本身即可自行發(fā)光，但是黑白電影需要藉外來(lái)發(fā)光。當(dāng)在拍攝彩色電影之時(shí)，你皆可于任何地方打光，觀眾自己會(huì)透過(guò)顏色來(lái)區(qū)分物品，以及分辨前景與后景。如果換成黑白電影的話，假如你沒(méi)有細(xì)膩地調(diào)整光線與陰影，螢?zāi)凰尸F(xiàn)的畫(huà)面會(huì)是模糊不清的。因此，通常藉由光影的處理模式來(lái)建立不同層面的價(jià)值觀世界?！梗ㄊ珍浿痢禔wake in the Dark: The Best of Roger Ebert》，內(nèi)容多為他40年以來(lái)的電影評(píng)論及採(cǎi)訪資料，羅杰伊伯特談?wù)摗侗狈钦櫽?Casablanca》有時(shí)候，一部電影以黑白方式呈現(xiàn)更勝過(guò)彩色的品質(zhì)。

我們都知道導(dǎo)演史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Soderbergh）有一份專屬的「電影口袋名單」（暫譯，Cultural Diet），記錄自己每天所觀賞的影片、書(shū)籍以及電視節(jié)目，并且附注次數(shù)。于他2011年4月至5月的列表中，僅僅六天內(nèi)就觀賞其1981年作品《法柜奇兵》（Raiders of the Lost Ark）的黑白版本至少三次。

原始版本的《法柜奇兵》是以彩色呈現(xiàn)，但他卻不停地欣賞黑白版本，可想而知，斯皮爾伯格本人更中意該版本的色彩模式。網(wǎng)友Jason Bailey得知導(dǎo)演斯皮爾伯格有了這樣的想法之后，也開(kāi)始好奇電影《法柜奇兵》的黑白版本是否真的更勝于彩色版本，為此製作一段影片，并選取內(nèi)心認(rèn)定最適合使用黑白為效果的電影片段做詮釋，最終他也認(rèn)同斯皮爾伯格的想法。以下為他自製的影片。

自1932年「三色特藝」的技術(shù)誕生之后，彩色電影帶起一股熱潮，至今彩色電影一直是主流?？萍几前l(fā)達(dá)的現(xiàn)代，3D、4D電影也紛紛出現(xiàn)。然而，有些導(dǎo)演選擇踏上尋根之路，找回當(dāng)初黑白電影時(shí)期的初衷，也許在充滿彩色幻覺(jué)的現(xiàn)代，黑白色調(diào)的使用反而更是一種情緒的表達(dá)，就如同1939年的電影《綠野仙蹤》（The Wizard of Oz）使用彩色來(lái)對(duì)比黑白，夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的差異性。

美國(guó)影評(píng)人兼劇本作家羅杰伊伯特（Roger Ebert）曾于1989年發(fā)表過(guò)一篇〈著迷于黑白電影的理由〉（Why I Love Black and White）之言論，其中寫(xiě)到「從古至今一直存在著本質(zhì)上的美學(xué)問(wèn)題。顏色總是能與我們產(chǎn)生共鳴，像是紅色代表著熱情，黃色代表著希望，綠色則代表著陰沉等。適當(dāng)?shù)靥幚黼娪吧时禺?huà)龍點(diǎn)睛，但一不小心就成畫(huà)蛇添足之舉，或是像早期「三色彩藝」的技術(shù)發(fā)達(dá)之后彩色電影淪為商業(yè)性質(zhì)的產(chǎn)品。然而，現(xiàn)今的電影世界似乎有意地忽略黑白電影。我們所生活的世界皆為彩色，相較之下黑白電影更顯得夢(mèng)幻、純凈，使整部電影結(jié)構(gòu)單純地以動(dòng)作及光影呈現(xiàn)。彩色電影本身即可自行發(fā)光，但是黑白電影需要藉外來(lái)發(fā)光。當(dāng)在拍攝彩色電影之時(shí)，你皆可于任何地方打光，觀眾自己會(huì)透過(guò)顏色來(lái)區(qū)分物品，以及分辨前景與后景。如果換成黑白電影的話，假如你沒(méi)有細(xì)膩地調(diào)整光線與陰影，螢?zāi)凰尸F(xiàn)的畫(huà)面會(huì)是模糊不清的。因此，通常藉由光影的處理模式來(lái)建立不同層面的價(jià)值觀世界?！梗ㄊ珍浿痢禔wake in the Dark: The Best of Roger Ebert》，內(nèi)容多為他40年以來(lái)的電影評(píng)論及採(cǎi)訪資料，羅杰伊伯特談?wù)摗侗狈钦櫽?Casablanca》

有時(shí)候，一部電影以黑白方式呈現(xiàn)更勝過(guò)彩色的品質(zhì)。我們都知道導(dǎo)演史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Soderbergh）有一份專屬的「電影口袋名單」（暫譯，Cultural Diet），記錄自己每天所觀賞的影片、書(shū)籍以及電視節(jié)目，并且附注次數(shù)。于他2011年4月至5月的列表中，僅僅六天內(nèi)就觀賞其1981年作品《法柜奇兵》（Raiders of the Lost Ark）的黑白版本至少三次。原始版本的《法柜奇兵》是以彩色呈現(xiàn)，但他卻不停地欣賞黑白版本，可想而知，斯皮爾伯格本人更中意該版本的色彩模式。網(wǎng)友Jason Bailey得知導(dǎo)演斯皮爾伯格有了這樣的想法之后，也開(kāi)始好奇電影《法柜奇兵》的黑白版本是否真的更勝于彩色版本，為此製作一段影片，并選取內(nèi)心認(rèn)定最適合使用黑白為效果的電影片段做詮釋，最終他也認(rèn)同斯皮爾伯格的想法。以下為他自製的影片。

通常一部電影決定以純黑白作為背景色調(diào)，該片著重的是電影敘事。有著五顏六色的電影色調(diào)的確極具特色，但往往我們會(huì)受之感染或是分心，而忘記導(dǎo)演想要述說(shuō)的故事。而敘事的內(nèi)容各有不同，有可能是一段自我成長(zhǎng)的心路歷程，或是人性背后的陰暗面貌，導(dǎo)演想要透過(guò)單獨(dú)黑白兩色的方式來(lái)傳達(dá)重要的理念。

1994年的電影《瘋狂店員》（Clerks）被視為獨(dú)立電影中的傳奇之一，當(dāng)初僅僅只有近3萬(wàn)美元的預(yù)算、16mm的黑白膠片、21天的拍攝時(shí)間以及唯一的背景─美國(guó)紐澤西州一家Quick Stop的便利商店。與現(xiàn)今龐大的成本電影相比該電影根本不足稱奇，當(dāng)時(shí)于美國(guó)上映之后卻造就了320萬(wàn)美元的票房（以成本效應(yīng)來(lái)說(shuō)算是大獲利），至今仍是許多人心中的經(jīng)典黑白電影。

一通被老板臨時(shí)叫去上班的電話，布萊恩·奧哈羅蘭（Brian O’Halloran）飾演的店員Dante即使不情愿也只有接受事實(shí)的命運(yùn)，透過(guò)他與杰弗·安德森（Jeff Anderson）飾演的隔壁出租店店員Randal的對(duì)話以及便利商店中各種怪誕離奇的事件，反映出普遍上班族的遭遇。盡管當(dāng)初是因成本考量而選擇黑白膠片，使該電影具有故事性及流暢度或許正是黑白畫(huà)面的功勞。另外2006年上映的續(xù)集電影《瘋狂店員2》（Clerks II）則回歸現(xiàn)實(shí)的彩色世界。

2013年的電影《紐約哈哈哈》（Frances Ha）講述格蕾塔·葛韋格（Greta Gerwig）飾演二十七歲的Frances，立志要成為職業(yè)舞蹈家而至今只是個(gè)臨時(shí)舞團(tuán)的演員，而且居無(wú)定所，流浪于美國(guó)紐約各地。快過(guò)三十歲大關(guān)仍無(wú)任何穩(wěn)定關(guān)系的伴侶。電影劇情以主角Frances為視野，像一部人生紀(jì)錄片，每個(gè)人都可能有過(guò)與她一樣的心境，黑白的模式使得角色的性格更加鮮明，更觸動(dòng)觀眾的內(nèi)心。

另一部2013年的電影《內(nèi)布拉斯加》（Nebraska）是導(dǎo)演亞歷山大·佩恩（Alexander Payne）最新的作品，該電影延續(xù)他一貫的黑色幽默之風(fēng)格。講述一對(duì)父子為了一張中了百萬(wàn)美元的傳單而踏上這趟公路之旅。前往的路途中，他們遇見(jiàn)形形色色的人，包括親戚及朋友，其劇情還談及父子之間的情感，孩子透過(guò)此旅程重新認(rèn)識(shí)了自己的父親。導(dǎo)演不單是傳達(dá)人性的貪婪，也流露親情的溫暖，黑白畫(huà)面之下展現(xiàn)出其堅(jiān)強(qiáng)的敘事效果。