似是而非

許多初學書者拿起帖來瞄上兩眼就寫，其實并未弄清所要臨的字的筆畫特征、結體規(guī)律，結果寫出來的字沒有一個能靠得上帖的。比如，該字外輪廓是扁是方還是多邊形，字的筆畫是粗壯型還是纖細型，結字是平穩(wěn)還是險峻，筆畫是流暢還是澀勁；字中最長、最短、最粗、最細的筆畫是哪個；同類筆畫（比如“佳”字的四橫）中它們互相有哪些細微區(qū)別；每個筆畫的起筆是藏鋒還是露鋒，是方筆還是圓筆，行筆過程中都有哪些粗細、輕重、頓挫、轉折、彎曲、傾斜等方面的變化，收筆是頓還是提，是鋪毫還是斂鋒，最后出鋒是朝哪個方向；空白處的形狀是三角形還是梯形，是橢圓形還是其他形狀；等等。

不少人將一個字寫了無數(shù)遍，你問他注意了這些沒有，他說我還真沒看那么細。其實這就忘記了一個根本原則：粗枝大葉隨便來兩下的東西不是藝術。

盲目貪多

或是朝秦暮楚，頻繁換帖，楷書尚未入門，又換寫行草；或是每日習作成堆，看似成績很大，其實與法帖的“形”“神”相去甚遠。這無疑是在化大氣力鞏固錯誤，練得越多以后糾正起來越難。

故應先守住一帖，練眼練手。一本字帖只要能將二三十個典型字悟透并寫得形神俱似，也就基本上掌握了該帖特征。在此基礎上，再將全帖進行通臨，重點領會和掌握原帖的章法布局，得其形神八九分后再換帖不遲。平日臨習，每寫完一字，都要回頭對照字帖反復挑毛病，然后另寫，再挑毛病，直至基本滿意后再選另一字臨寫。寧可十分鐘琢磨透一個字，也不一分鐘涂鴉十個字。因為學書法最終要的是藝術性，而不是抄寫速度。能在吃透法帖的前提下勤學苦練，當是最理想的狀態(tài)。總之，“重點突破，以一當十”，是一種非常有效的方法。

重復自己

這主要是指那些有一定天賦和書寫基礎的習書者，往往過于自信。一是臨帖過程中常會隨手帶進積習，二是練習創(chuàng)作時不去努力向帖上得來的感覺靠近，卻極力想把自己原來那個“基礎”表現(xiàn)出來，頗有點“敝帚自珍”的味道。

長此以往，書藝必難長進，等于作繭自縛。屬于這種類型的學員不但要樹立對古人法帖“如對至尊”的恭敬態(tài)度，而且還要多讀一些書法美學方面的理論，提高自己的審美品位。

書法思考