【標題】淺談現(xiàn)代工筆花鳥畫

    【作者】趙 淑 君

    【關鍵詞】現(xiàn)代 工筆花鳥畫 發(fā)展

    【指導老師】陳 瓊

    【專業(yè)】美術學

    【正文】

    引言

    中國工筆花鳥畫作為我國民族繪畫中的一個重要部分?形成于唐代?成熟于五代?興盛于兩宋。并以其精工細膩形神逼肖的描繪、鮮明的色彩、裝飾性的風格?為花寫照?為鳥傳神。具有東方文明的獨特性和鮮明的藝術特點?是中國傳統(tǒng)文化的寶貴遺產(chǎn)。

    傳統(tǒng)工筆畫在兩宋時期達到了精絕典雅的高峰?而后開始走向技法上的程序化?形象上片面追求工、細、真?過分強調(diào)形似的極端?削弱對畫“意”的追求?不可避免地結(jié)束了其主流地位?被從元代勃興起來的文人畫取代?轉(zhuǎn)入了低潮。直至八十年代。在追求視覺美感的美術潮流中?工筆花鳥畫以其兼具自然美與裝飾美的優(yōu)勢經(jīng)長期沉寂之后再度興起。進入九十年代后?這一勢頭有增無減?大批畫家投入精心創(chuàng)作。工筆花鳥畫正以蓬勃的生機?創(chuàng)造著中國工筆畫的新秩序。

    我國花鳥畫有悠久的歷史?原來花鳥畫依附于裝飾繪畫之中?花鳥畫正式成為一門獨立的畫科?始于初唐?成熟于五代和兩宋。我國古代工筆花鳥畫曾盛極一時?在宋代已達到巔峰?后漸趨衰落。進入二十世紀后?革新中國畫成為歷史的使命?一些有識之士創(chuàng)辦美術院校?引入西學?從寫生入手?學習解剖、透視、色彩等科學造型方法?提倡寫實主義。由于工筆畫本身具有線、形、色三大造型要素?語言豐富?又有寫實主義的傳統(tǒng)?宜于融合西方寫生造型手法。所以?在與西方文化的碰撞中?表現(xiàn)出極強的適應性?很自然地完成了向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)變。八十年代以來?隨著我國改革開放的不斷深入發(fā)展?在藝術上形成思想大解放的局面?強調(diào)現(xiàn)代人的審美意識和情感?嘗試多樣的藝術語言?工筆花鳥畫發(fā)生了很大變化。作品從文化風格來看?出現(xiàn)了有別于古代的明顯特征(從審美形態(tài)來看?現(xiàn)代工筆花鳥畫與傳統(tǒng)工筆花鳥畫在藝術意象、內(nèi)涵、形式、語言等方面也都有所不同。這一時期工筆花鳥畫家的藝術獨創(chuàng)意識空前活躍?藝術個性得到尊重?創(chuàng)造了新的審美境界?給工筆花鳥畫帶來了空前的繁榮。

     一、發(fā)展中的現(xiàn)代工筆花鳥畫?

    我國現(xiàn)代的中國畫是中國美術發(fā)展的一個新階段?由于社會安定?經(jīng)濟持續(xù)穩(wěn)步增長?人民安居樂業(yè)?政府重視美術事業(yè)的發(fā)展?設畫院、辦學校、成立美協(xié)?舉辦畫展?專設美術出版社?出版畫冊與美術理論著作?鼓勵畫家深入生活?繪畫創(chuàng)作日漸繁榮?在這一時期?工筆花鳥畫得到了長足的發(fā)展。“中國的傳統(tǒng)繪畫一直追尋的是求得人們在情感上的共鳴和滿足?而不是追求繪畫對象的現(xiàn)實性?中國繪畫的色彩被賦予了更多的主觀意識?希望從中得到的是精神領域的愉悅。”?由于工

    筆花鳥畫作為人民喜聞樂見的一種民族傳統(tǒng)繪畫?特別是現(xiàn)代工筆花鳥畫在題材內(nèi)容、技法以及工具材料等的方面的新拓展?使得新的審美境界逐漸形成?以擴展空間來擴大花鳥畫的感染力與表現(xiàn)力(變小情趣為感人意境通過視覺沖擊力觸動心靈(畫面內(nèi)容的豐富提升自身的藝術感染力(抽象裝飾性作品恰當?shù)膫鬟_了現(xiàn)代人的審美趣味。

    ~一?、工具材料的革新?

    改革開放后?一大批花鳥畫家更新創(chuàng)作觀念?將西方色彩學及材料技法?引進到中國花鳥畫的創(chuàng)作中?為現(xiàn)代花鳥畫創(chuàng)作開辟了更為廣泛的創(chuàng)作空間?，F(xiàn)代畫家將日常生活中的某種東西提取出來?將各種畫材聚集起來創(chuàng)造出嶄新的形象。“傳統(tǒng)工筆花鳥畫的材料主要使用經(jīng)過膠礬處理的熟絹及熟宣?絹與紙的優(yōu)點之一是表面紋理的細膩且材質(zhì)較好?缺點則是色彩附著力差?經(jīng)不起反復的渲染和制作處理。”?現(xiàn)代工筆畫的創(chuàng)作更多的運用非宣紙類的各種不同質(zhì)地和厚度的紙張?如皮紙、高麗紙、水彩紙、水粉紙等。除了保持對傳統(tǒng)植物與礦物性顏料的使用外?進口水彩~粉?顏料?高溫結(jié)晶顏料~又稱巖彩??丙烯色、廣告色、金、銀箔等也被廣泛的使用?增強了顏色在工筆花鳥作品中的表現(xiàn)力。從用筆的層面上看?筆的概念被擴充了?除了傳統(tǒng)的各種毛筆外?增強了其它種類的筆?如?水彩筆、蠟筆、扁頭筆等?甚至是刮刀、砂紙、噴槍等工具也用到了創(chuàng)作中?，F(xiàn)代重彩畫是傳統(tǒng)工筆重彩在現(xiàn)代文化和審美條件下變革和發(fā)展下產(chǎn)生的一個新畫種?它力求恢復色彩特有的表現(xiàn)力(于是充分利用了現(xiàn)代色彩、材質(zhì)方面的特長?大膽的把西方抽象、及構(gòu)成與裝飾美感引進繪畫中來 并以特有的造型、色彩、肌理交織而形成的視覺美感?極大的強化了繪畫的本質(zhì)特征?豐富了中國繪畫的表現(xiàn)力。也是中國傳統(tǒng)繪畫與西方繪畫、審美的合壁?，F(xiàn)代重彩畫與傳統(tǒng)工筆重彩在使用的材質(zhì)上也有所不同?在工具和材料方面?也不僅僅限于熟宣、絹帛?皮紙、亞麻布等也漸漸的被人采用。 ~二?、技法的拓展?

    隨著時代的發(fā)展,工筆花鳥畫的技法形式也在不斷的演變,尤其是現(xiàn)代工筆花鳥畫?既繼承了傳統(tǒng)技法的特色,又吸收了西方現(xiàn)代繪畫中一些形式因素?使其表現(xiàn)形式和風格更趨于多樣化。工具材料的革新使現(xiàn)代工筆花鳥畫的表現(xiàn)技法不斷得到豐富?擴展了花鳥畫的意境。“現(xiàn)代工筆花鳥畫畫家不僅繼承發(fā)揮了中國傳統(tǒng)石質(zhì)和水性顏色的特性?還借鑒日本對重彩顏色開拓研制的成果?運用巖彩材質(zhì)的特點以及相關的制作技法?創(chuàng)作中發(fā)揮巖彩晶瑩的質(zhì)感及產(chǎn)生的出人意料的視覺效果?展示材質(zhì)感的豐富之美。他們在創(chuàng)作中不斷以新的理念為核心?加強新材料的介入?結(jié)合拓紙、潑湯、漬水、沖色、撒鹽、沖水、做紙等技法以豐富畫面效果。”?比較流行的幾種特殊技法有?

     沖染法?沖染法也稱撞染法?積水積色法。積水法是先把墨或者顏色平涂?在六七成干的時候?點入清水。積色法是先把墨或者顏色平涂?在六七成干的時候?點入顏色?一般是點入石色。如圖~1.21這兩種方法最好先把畫紙裱在畫板上了再進行。 圖1.21

    點彩和撒鹽?是特技的一種。用海綿、紙團、棉紗、絲瓜瓤等蘸色在畫面上點彩?會獲得一種特殊效果?可以作背景?也可以表現(xiàn)物象的粗糙質(zhì)感?如毛皮、山石紋理等。撒鹽法是在上過顏色后?趁濕撒上鹽或洗衣粉之類材料?使顏色有聚有散?待顏色干后將鹽或洗衣粉輕輕彈掉?所留下的痕跡便會形成一層麻麻的小水漬?獲得一種畫筆達不到的自然肌理?如圖~1.22這種方法可以用于表現(xiàn)霧、雪、雨等朦朧效果。

    圖1.22

    涂蠟?在未畫或畫到中間過程時?在畫面上不規(guī)則地涂抹上一些石蠟?使畫面產(chǎn)生局部不掛色的班駁效果?如圖~1.23此法也可表現(xiàn)下雨時的效果。

     圖

    1.23 圖1.24

    皺紙?是在勾好白描稿后?用噴壺把畫稿稍微打濕?水不要太多?然后把畫稿慢慢攥在一起輕輕揉搓?再展開抹平?用筆蘸事先準備好的顏色~顏色略重??在畫稿的背面皴點染?使顏色滲透?于是畫稿正面就產(chǎn)生出了碎瓷般斑駁的效果。如圖1.24

    水洗?是畫面的一種處理方法?可使畫面更加統(tǒng)一、協(xié)調(diào)?同時也可以把表面浮色洗掉?使畫面更加沉穩(wěn)。水洗時?先用清

    水把畫稿打濕?用白云筆輕輕洗刷?可整體洗?也可局部洗?用力不要太大?否則會把畫稿弄破?也可以在畫面顏料的水分全部都干了以后再洗。 還有一種是借鑒油畫的筆觸效果以及點彩派、 印象派的某些技法來做底或處理整個畫面。各種新材料、新工具、新技法的嘗試應用?擴展了審美趣味?創(chuàng)造了新的意境?推動了工筆花鳥畫的發(fā)展?也為工筆花鳥畫帶來了精彩紛呈的新畫面。現(xiàn)代工筆花鳥畫在色彩上和技法有了較大的突破殊為可喜?但也產(chǎn)生了重彩輕線的傾向?這些技法的嘗試的確豐富了畫面?增強了畫面的視覺效果?然而書法意味的線條也被淡化了。

    ~三?、內(nèi)容豐富?題材更廣泛?

    為了更好地表達現(xiàn)代人的思想感情?體現(xiàn)時代精神?現(xiàn)代工筆花鳥畫家逐步地更新著自己的創(chuàng)作觀念?拓寬了創(chuàng)作題材。畫家們開始重視觀察生活?表現(xiàn)生活?表現(xiàn)大自然?通過畫面來表達自己的情感?許多作品都是在古人范圍之外選取新的物象?增加了比如能表現(xiàn)端麗華貴的牡丹、碧桃、黃鸝、翠鳥、鸚鵡、白頭翁等?也有表現(xiàn)清雅秀潤的蘆葦、蓮荷、花等大自然中最為常見的花鳥植物和昆蟲?又如原始森林中的榕根、雜花?田野里的蔬菜、莊稼?熱帶的菠蘿、芒果等植物?以及郁金香、珊瑚等多種古人較少涉及的物象?使得畫面所表現(xiàn)的內(nèi)容廣闊而豐富?遍及于天地晝夜、地表水中?以及宏觀的、微觀的?現(xiàn)實的、理想的等等?應有盡有。除了傳統(tǒng)工筆花鳥畫中所表現(xiàn)的花草果木、鳥蟲魚蝶等之外?現(xiàn)代工筆花鳥畫家似乎更樂于表現(xiàn)晨光、暮靄、月色、露氣、四季、風雨等狀況下的花鳥情態(tài)。如龐媛的《雨后》、李魁正的《晨露》、《春情》等作品。

     還有一些畫家從自己畫面裝飾性的要求出發(fā)?大膽夸張變形?不受物象自然形態(tài)的拘束。如林若熹的《金屋》、陳新華的《鄉(xiāng)土》等作品?都創(chuàng)造了新的理想化的題材?極具個性。

    ~四?、裝飾性意味濃?

    現(xiàn)代工筆花鳥畫家在色彩的使用上較傳統(tǒng)而言獲得了極大的自由?他們在保留傳統(tǒng)的同時進行大膽革新?進一步豐富了色彩表現(xiàn)范圍和內(nèi)容?更多地利用裝飾性的色彩語言來表現(xiàn)畫家的個性。工筆花鳥畫具有很強的裝飾性?就因為它在彩韻?線意?造型和構(gòu)圖上具有生命活力的因素支撐。

    “藝術作品?客觀的成分越多?寫實性就越強?越接近自然。相反?主觀的成分越多?則寫意性越強?裝飾性越強?離客觀真實越遠。”?工筆花鳥畫?由于受到“寫意”的藝術觀念的影響?崇尚物我同一、借物抒情、傳情言志?主觀的成分占了很大的比重?所以畫面效果上不可避免地帶有很強的裝飾性。這一點?不論是線條、布局?還是色彩?都是如此。用以作為主要造型手段的線?本來就是人們主觀意識

    理解客觀物象的一種假定的表意手段?帶有很大的主觀隨意性?因此?它能夠構(gòu)成空靈流動、富有韻律節(jié)奏的形式美?是完成工筆花鳥畫平面造型?形成畫面裝飾風格的重要媒介?，F(xiàn)代工筆花鳥畫的布局所表現(xiàn)出來的裝飾性也是相當強烈的。工筆花鳥畫的構(gòu)圖雖然也取材于自然?但從來也不受自然的約束?取得了意象表現(xiàn)的自由。其中最突出的一點就是畫面的平面處理?盡管畫面上也采用虛實、濃淡的方法拉開空間距離?用渲染的方法表現(xiàn)物象的凹凸起伏和形體結(jié)構(gòu)?但從總體上講?還是更注重平面處理?注重平面分割后所產(chǎn)生的對比變化與形式美感?不十分注重畫面的空間深度?，F(xiàn)代工筆花鳥畫的色彩處理自由靈活。它的“隨類”有悖于西方研究色彩的科學理論?但它符合中國藝術的“寫意”觀。“隨類賦彩”的觀點認為?無論是用顏色還是水墨?兩者都不停留在物象受一定光源照射下所呈現(xiàn)的客觀色彩真實上?而是按一定的類色來表現(xiàn)對象?也就是說?它不像西方寫實性繪畫一樣?真實地再現(xiàn)物體固有色和環(huán)境色光源色對物體的影響?以及它們?nèi)咧g的相互關系?客觀地描繪出物體在一定光源照射下的氣氛?而是根據(jù)作者的審美意愿?結(jié)合描繪對象?自由地進行色彩組合?形成既活躍鮮明?又安定調(diào)和的各種畫面色調(diào)。所以?很顯然?現(xiàn)代工筆花鳥畫的用色?主觀的成分遠遠多于客觀的成分?因而色彩效果上的裝飾性就顯得特別強。

    在構(gòu)圖上?全景式的作品日益漸多?許多作品不再把花鳥從環(huán)境中抽離出來?而是將其置于它應有的生態(tài)環(huán)境之中。作品內(nèi)容豐富?場面宏大?構(gòu)圖飽滿?給人以強烈的視覺沖擊力。受西畫透視畫的影響許多作品著力于實現(xiàn)縱深的層次。而另一些作品?則從工藝美術及民間藝術中汲取營養(yǎng)?追求一種帶有構(gòu)成因素的抽象意味?在寫實與裝飾之間求平衡。

    色彩上來看?現(xiàn)代工筆花鳥畫家開始努力避免色彩的單一性和模式化?改變了以“分染”、“罩染”為基本手段的“三礬九染”的過程?開始吸收西洋畫的用色方法?以統(tǒng)一色調(diào)處理畫面?注意黑白關系?色相對比?冷暖對比等關系?使畫面豐富又不失統(tǒng)一?增強了裝飾性。

    中國花鳥畫的裝飾手法?是將自然形態(tài)?轉(zhuǎn)化為藝術形態(tài)的提煉處理?尤其在工筆花鳥的創(chuàng)作上?沒有裝飾性就失去了藝術性?；B畫大師于非闇 先生所作的《白玉蘭》?用石青作底?襯托出白玉蘭的潔白高雅?畫面上兩只黃鸝鳥與大片石青蘭對比??映照出“玉樹臨風”精神內(nèi)涵。于先生善用中國民族色彩規(guī)律?用朱砂畫紅葉?金粉釣邊?石綠點苔?體現(xiàn)的也是民族化的裝飾美感。郭怡宗先生的《赤道驕陽》《紫荊花》等作品用的都是裝飾性色彩。尤其是《與海共舞》中的蘆花?在用石綠、赭石分染后?用銀色的馬克筆點出陽光下的閃閃蘆花?是近現(xiàn)代花鳥畫創(chuàng)作中裝飾美的典范。

    二、我的創(chuàng)作體會

    創(chuàng)作是學習中國工筆花鳥畫的最主要的目的。有句話是說?“生活是創(chuàng)作的源泉”要進行創(chuàng)作?首先就得深入到人們的生活當中去?收集能打動自己、感動自己的素材資料?對它們進行深入細致的觀察、體驗和感悟?才能更好的創(chuàng)作出打動別人的作品。

    我在自己平時的創(chuàng)作中?在對花卉造型時?喜歡將它們的外型完美化?喜歡畫完整的花瓣葉。也更愿意去表現(xiàn)花卉形象的飽滿。在設計色調(diào)的時候?我常常將畫面都鋪滿顏色?顏色上常常用墨色做底?這樣會讓畫面有一種厚實的感覺。當畫面在統(tǒng)一的一個色調(diào)中時?可以適當?shù)赜脤Ρ壬?令整幅作品既協(xié)調(diào)又有對比?而避免了畫面的色調(diào)單一。在顏色的取用上?不必拘泥于中國畫顏料?水彩、水粉、丙烯等顏料適當?shù)倪\用也會出現(xiàn)意想不到的效果?我發(fā)現(xiàn)這樣不僅豐富了畫面的色彩?還

    加強了畫面視覺上的沖擊力。在技法上?可以把畫面弄濕?先鋪好整個色彩?從大面積暈染?再到局部刻畫。染的時候要把握分寸?在染的過程中也可以適當?shù)赜们?/span>水洗刷?把自己認為染得太重的部分用水輕輕洗掉?除去畫面最上層的顏色?等畫面有點干后再畫?這樣第二次染上去的顏色已經(jīng)被滲到紙中?便產(chǎn)生一種滲透感?使畫面顯得很含蓄。在借鑒前人的經(jīng)驗的基礎上?我不斷的通過藝術實踐?大膽運用掌握的新的色彩感覺和設色方法?并將此融入到我的工筆花鳥畫的創(chuàng)作當中去?取得了不小的收獲。

    三、結(jié)語

    總言之?沒有傳承就沒有歷史?沒有創(chuàng)造就沒有發(fā)展?，F(xiàn)代工筆花鳥畫家們以新的角度、新的方法、著力表現(xiàn)日新月異的生活。工筆花鳥畫在當下是以著全新的姿態(tài)屹立在畫壇中?面對當下社會生活的豐富性?面對當下人們心靈需求的豐富性?面對西方文化的沖擊和現(xiàn)代社會意識與審美觀念的刺激?工筆花鳥畫演繹出相關的意象造型、符號意識等表現(xiàn)技巧以及形式語言與結(jié)構(gòu)方式。中國工筆花鳥不僅是一個畫種?它是中華民族精神的文化載體?是民族文脈承傳與弘揚的一個具體的藝術樣式?我們應該牢牢守衛(wèi)住?守衛(wèi)的目的是從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)化?使其更具有自身更新修復的能力更新吐納的能力。使工筆花鳥畫成為當代精神文化的載體?成為當代人類精神交流的一種文化“載體”。愿祖國的工筆花鳥畫在吸取多元藝術的營養(yǎng)中?開放得更新、更美?更加絢麗多彩、輝煌燦爛；

注 釋

     張書珩.著.《中國工筆畫繪畫藝術》——呼和浩特?遠方出版社?2005.12第15頁

     袁牧.著.《工筆花鳥畫的特技與肌理》~M安徽出版社?2002.1 第74頁

    曾景祥.著.《工筆畫技法理論研究》——長沙?湖南美術出版社?2002第7頁