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作為故宮博物院90周年院慶的重要活動,“石渠寶笈特展”9月8日在北京故宮開幕。此次特展共分典藏篇和編纂篇,諸多國寶級展品皆列于武英殿的典藏篇,展出的書畫文物規(guī)格之高、一級品之多,在故宮博物院乃至中國博物館界都極為難得,如東晉顧愷之的《列女圖》(宋摹本)、隋代展子虔的《游春圖》、東晉王珣的《伯遠帖》、北宋張擇端的《清明上河圖》等皆在列。此次大展一共展出故宮書畫藏品283件,展覽至11月8日結束。 地位:《清明上河圖》為什么這么火? 簡單說,《清明上河圖》的價值是:內(nèi)容多,結構好,技法高。關鍵在于,它兼?zhèn)淞嘶趾牒图毮仯墙昵氨彼问忻竦纳羁煺铡.斈闼冀忧лd,遙想古人之時,不用翻遍文章費力腦補,也不用檢索文物凌亂拼湊。你最直接的方法,就是打開《清明上河圖》,看上一眼。 “從《清明上河圖》,便可以看出宋代城市的繁盛。以汴京為中心,以原五代十國京都為基礎的地方城市,在當時已構成了一個相當發(fā)達的國內(nèi)商業(yè)、交通網(wǎng)。商人地主、市民階級已在逐漸形成?!保ɡ顫珊瘛睹赖臍v程》) ↑ 雖然臨摹本眾多,但真本只有這一幅,現(xiàn)藏于北京故宮博物院 背景:張擇端、宋徽宗和《清明上河圖》 一般認為,畫的作者是北宋人張擇端。證據(jù)是《清明上河圖》后面的第一段跋文,由金人張著用行楷寫下。直到今天,我們對張擇端本人的認識,也沒有超出這71個字。 翰林張擇端,字正道,東武人也。幼讀書,游學于京師,后習繪事,本工其界畫,尤嗜于舟車市橋郭徑,別成家數(shù)也。按向氏《評論圖畫記》云:《西湖爭標圖》、《清明上河圖》選入神品,藏者宜寶之。大定丙午清明后一日,燕山張著跋。 這段話包含三個重要信息: ◆ 張擇端的身份是翰林。(皇家畫師,是國家公務員) ◆ 事業(yè)發(fā)展軌跡。(幼年讀書,后到首都游學,再改行畫畫,擅長畫船車和街橋 等) ◆ 他是《清明上河圖》的作者。(因為是引述,所以現(xiàn)在也有爭論) 如果把《清明上河圖》比作一部電影,張擇端是主創(chuàng),那宋徽宗就是出品人。作為“靖康之難”的直接責任人,他絕不是個好皇帝,卻是一位不可多得的藝術家。他獨創(chuàng)的“瘦金體”書法獨步天下,還對繪畫頗有造詣。 宋徽宗對《清明上河圖》的貢獻,主要有三方面: ◆ 他在位時成立翰林書畫院,把畫家地位提到了歷史最高,連科舉升官都得靠畫 畫,這就解決了張擇端作畫的溫飽問題。 ◆ 他首創(chuàng)了工筆畫,提倡用客觀視角、真實描繪社會生活風俗,使得風俗畫在北宋興盛,《清明上河圖》便是風俗畫的頂峰作品。 ◆ 他是《清明上河圖》的第一位收藏者,也是題名人。有記載,他用“瘦金體”親筆在圖上寫下“清明上河圖”,并鈐上雙龍小印,但現(xiàn)在已經(jīng)找不到了。 看點:《清明上河圖》必須要看的5處細節(jié) 欣賞畫卷,卷首在右,從右至左徐徐打開。全長5.28米,內(nèi)容布局是這樣的: 虹橋 防偽標記和視覺焦點 ↑ 全圖重點,是畫家極力描繪的“虹橋” 《清明上河圖》里,虹橋最顯眼,位于畫中央。這里人物最密集、情節(jié)最熱鬧、氛圍最緊張。同時,它暗藏著真跡區(qū)別于后世明清仿本的驗證密碼,也不愧為畫作最吸引觀眾眼球的精彩片段。 一看虹橋。虹橋是木質(zhì)結構,北宋特有。這種橋形似彩虹,造型優(yōu)美,結構巧妙,不費一釘半鐵,直接橫跨在兩岸巖石上。雖然沒有橋柱不受水流沖擊,但木質(zhì)橋身易受腐蝕,后來失傳。而明清仿本作者,沒有見過木拱橋,畫的都是石拱橋。所以說,虹橋就像一個“防偽標記”,看一眼,便知真假。看下圖: ↑ 明代仿本之一,收藏于臺北故宮 ↑ 清代仿本之一,收藏于臺北故宮 二看行船。仔細看橋下,貌似要發(fā)生一場“交通事故”:一艘客船正要過橋,河面窄、水流急、橋梁低,畫面定格在它能否安全通過的最關鍵時刻。你注意看船工、乘客和橋上看客三種人的情態(tài),每個人物不到3厘米,卻各形各色、栩栩如生,讓人難以把視線移開。 城樓 門樓和駝隊 ↑ 畫面上最大的建筑就是古城樓 (圖片來自網(wǎng)絡) 城墻和虹橋,可以說是《清明上河圖》的兩大標志性建筑。城樓不但占領著畫面的制高點,也如一道“分割線”,隔出了城里和城外。在構圖上,城門高大宏偉,城墻的直線形態(tài)和汴河的自由曲線形成鮮明對比。 仔細看城門下的駝隊,它有雙重意義:一來是北宋對北方征戰(zhàn)多,“駝運業(yè)”發(fā)達的側面反映;二來在畫作布局上起到連接作用,避免城內(nèi)外空間被生硬割裂。 “作者在構思上進行了巧妙的設計。他特別安排了一支駱駝隊伍正在走出城門,其首駝已探出了多半個身子快要出城,而尾駝仍留在城內(nèi)。這種手法就像寫意畫一樣,“意到筆不到”,“筆斷意不斷”。畫家實際上只畫了兩匹半駱駝,而在觀賞者腦海里,卻是一支很壯大的駱駝隊伍,并不因為城樓的遮掩而產(chǎn)生割斷,而是人涌如潮,川流不息?!保ā肚迕魃虾訄D》專家楊新) 店鋪 北宋商業(yè)區(qū)什么樣 北宋商業(yè)繁榮,畫中隨處可見的店鋪就是佐證。目前已發(fā)現(xiàn)木器店、肉食店、布店、柴炭店、香料鋪、藥店、酒店等等,只要仔細看,就能看到當時各個行業(yè)的發(fā)展狀況。 對店鋪的研究視角繁多,涵蓋經(jīng)濟學、廣告學、建筑學、藥鋪研究、酒文化研究等等。只一點,要想精確辨認,你需要有一副好眼力。 題跋 一部《清明上河圖》自傳 ↑一位老者在題跋前認真謄寫、記錄 畫卷末尾,是長長的題跋和鈐印,這部分不容錯過,因為它靜靜訴說著《清明上河圖》跌宕起伏的身世。從北宋到民國,它“四次出宮,五次進宮”,最終安身于北京故宮,直到今天。 有統(tǒng)計,卷尾的題跋共14個,有重要的史料價值。比如金人張著為作者張擇端“正名”;明代李東陽揭示出卷首曾有遠郊山水和宋徽宗的題名;有人更從太監(jiān)馮保的跋文中判斷,他對畫作的擁有來自偷盜;而它最后一次出宮的經(jīng)歷,被末代皇帝溥儀記錄在自傳《我的前半生》里。 “故宮的玉器、瓷器、字畫等古文物,歷經(jīng)北洋政府和國民黨政府以及包括我在內(nèi)的監(jiān)守自盜,殘剩下來的是很少了,但是,我在這里發(fā)現(xiàn)了不少解放后又經(jīng)博物院買回來或是收藏家獻出來的東西。例如,張擇端的《清明上河水圖》,是經(jīng)我和溥杰盜運出去的,現(xiàn)在又買回來了?!保◥坌掠X羅.溥儀) 伏筆 中國版的《蒙娜麗莎》 近年,《清明上河圖》還有另一種解讀。比如故宮研究室主任余輝就認為,畫作上,不設防的城門、泛濫的酒患、嚴重侵街的商鋪和商賈囤糧等細節(jié),透露著社會存在的一系列弊病,是作者的一種曲諫。有興趣者,可找來文章,和畫作參照看看。 “張擇端深懷悲天憫人的憂患意識和現(xiàn)實主義的創(chuàng)作態(tài)度揭示出北宋將要滅亡的種種征候,徽宗朝的政治、軍事和外交走進了絕地,同時也是北宋的社會矛盾進入到最尖銳的歷史時期。《清》卷所要傾訴的實在是太多、太多。”(故宮研究室主任余輝) 最后,來看清明上河圖的人多不?
除了看《清明上河圖》,我們還能看什么?
(上接C09版) 唐 韓滉 《五牛圖》卷 紙本 設色 縱20.8厘米 橫139.8厘米 在看完正殿的眾多書畫珍寶外,也別錯過東西配殿,那里也有不少國寶值得一看。唐代韓滉的《五牛圖》便是其中之一。 曾君介紹,此次展覽《五牛圖》卷也是難得一見的珍品。韓滉擅畫人物和畜獸,以繪田家風俗和牛羊著稱,《五牛圖》卷就是他的傳世名作。而且《五牛圖》是目前所見最早作于紙上的繪畫,紙質(zhì)為麻料,具有唐代紙張的特點。畫作中五牛造型準確,形態(tài)各別,或行或立,或俯首,或昂頭,動態(tài)十足。其中一牛完全畫成正面,視角獨特。 絹本 設色 縱30.3厘米 橫190.8厘米 宋 趙佶 《雪江歸棹圖》卷 趙佶就是宋徽宗,他在中國藝術史上可算是位才情皇帝,不僅廣泛收集歷代文物、書畫,在創(chuàng)作上也有自己的獨創(chuàng)。其書畫作品留存至今已榮升為重要文物級別,被許多博物館珍藏,而流轉(zhuǎn)于市場的作品也是受到了真金白銀的追捧。 而此次宋徽宗再度給我們展現(xiàn)了他的書畫造詣。這位皇帝不僅善畫墨筆竹石花鳥,格調(diào)清雅,還自創(chuàng)了書法“瘦金體”。如果之前僅停留在聽說,那么這次我們可以循著畫幅可見宋徽宗書寫了瘦金書“雪江歸棹圖”五字,左下角鈐“宣和殿制”印并“天下一人”畫押。而畫面中更是樓觀、村舍、橋梁、棧道處處點綴,行人踏雪過橋,江心漁舟歸棹,典型的冬日雪景圖。 事實上,名跡流傳至今其真實的身世也需要更多的研究。雖然該圖卷首右上方有徽宗“瘦金體”題圖文,但是后人從繪畫的技法風格判斷,這一作品可能并不是宋徽宗親筆,而是畫院高手代筆之作。 東晉 顧愷之 《列女仁智圖》 絹本 墨筆淡著色 縱25.8厘米 橫417.8厘米 由于此次展出的宋元珍品較多,為此10月12日將有新一批珍品上陣,而此前參展的宋元藏品也會“休息”三年,才能再次參展。曾君向記者指出,第二期中也是明星書畫如云,包括了此幅《列女仁智圖》、張先《十詠圖》等。 其中此幅《列女仁智圖》又稱作《列女圖》,雖然這幅作品經(jīng)證實并非東晉顧愷之作,而是南宋人摹本,但其依然反映了我國最早名家人物畫的風貌。 此卷為殘本,仔細看畫面可以看到“楚武鄧曼”、“許穆夫人”、“曹僖氏妻”、“孫叔敖母”、“晉伯宗妻”、“靈公夫人”、“晉羊叔姬”這7個故事是完整的,而“齊靈仲子”、“晉范氏母”、“魯漆室女”3個故事只存一半,其余5個故事則全丟失,又錯將“魯漆室女”之右半與“晉范氏母”之左半拼接在一起,使人誤以為是一個故事。 北宋 張先 《十詠圖》卷 絹本 淡設色 畫心縱52厘米 橫125.4厘米 張先是北宋人,暮年的時候翻閱父親生前詩作,詩中“它日定知傳好事,丹青寧羨洛中圖”的描述觸動了他,出于對父親的懷念創(chuàng)作了這幅《十詠圖》。 在這幅山水人物畫中,建筑樓閣有花草樹木掩映,小亭欄桿曲折相應,環(huán)境幽雅,氣象恢宏。有童仆相伴的主要人物儒雅風流,氣氛輕松愉快。尤為珍貴的是,張先的繪畫作品,無論歷史流傳還是文獻記載,僅此一幅。 該作品被清宮收藏后,同樣是被溥儀以賞賜溥杰的名義帶到長春,偽滿政權覆滅時丟失。1995年,在北京翰海拍賣中此畫再度面世。故宮博物院根據(jù)徐邦達、啟功、劉九庵等專家的建議,并得到國家文物局的批準,以1800萬元競價將此畫購回,使這件國寶重歸娘家。而這也開創(chuàng)了國家級博物館從拍賣市場購買文物的先河。
絹本 設色 縱43厘米 橫80.5厘米 隋 展子虔 《游春圖》卷 紙本 行書 縱32厘米 橫302.6厘米 宋 林逋 行書自書詩卷 五代 周文矩 《文苑圖》卷 絹本 設色 縱37.4厘米 橫58.5厘米
(上接C08版) 絹本 設色 縱43厘米 橫80.5厘米 隋 展子虔 《游春圖》卷 在看完王珣的《伯遠帖》后,很快《游春圖》便展現(xiàn)在眼前。中國山水畫的傳統(tǒng)和歷史頗為久遠,這件隋代珍品《游春圖》則代表了中國早期山水畫的面貌。從藝術成就上,這幅畫則是中國山水畫中“金碧山水”畫法的先聲。 《游春圖》卷并沒有作者的名款、印章,也沒有圖名,只是因為宋徽宗趙佶在前隔水處題有“展子虔游春圖”而得名,歷代也將其歸入隋朝畫家展子虔的名下。展子虔是當時杰出的畫家,供職宮廷,歷經(jīng)北齊、北周至隋代,擅長畫車馬、人物、樓閣和山水,創(chuàng)作題材非常廣泛。不過現(xiàn)代以來,沈從文、徐邦達、楊仁愷、傅熹年等學者和鑒定家對這幅作品的作者和時代提出了不同的看法,引起了廣泛討論,認為它并非展子虔親筆所繪,可能是五代時期或宋代的摹本。 該作品在歷經(jīng)宋、元、明、清各朝多人收藏之后,被清內(nèi)府收藏,并鈐“寧壽宮續(xù)入石渠寶笈”印。不過溥儀以賞賜弟弟溥杰之名將其帶出皇宮,《游春圖》流落到民間。1946年,著名收藏家張伯駒以重金將其購藏并于1952年將《游春圖》捐贈給國家文物局,交由故宮博物院收藏。 紙本 行書 縱32厘米 橫302.6厘米 宋 林逋 行書自書詩卷 林逋可是北宋初年著名的隱逸詩人,“梅妻鶴子”的典故便出于此人。林逋當時歸隱西湖孤山,終生不仕不娶,自稱“以梅為妻,以鶴為子”。 不過,“行書自書詩卷”成了林逋歸隱西湖孤山時所作的唯一存世的長篇巨制,也是應友人之請所寫的自作詩。這件書法作品的寶貴之處除了林逋的書法外,卷后所附蘇軾書的七言古詩,也讓其珠聯(lián)璧合,這還是罕見的蘇軾傳世佳作之一。 存入清宮后,民國年間溥儀以賞賜弟弟溥杰名義將本卷帶出故宮,幾經(jīng)輾轉(zhuǎn),1953年回歸故宮博物院。 北宋 趙昌 《寫生蛺蝶圖》 紙本 設色 縱27.7厘米 橫91厘米 曾君向記者指出,此次特展的級別之高可以從宋元書畫的出場比例便可見一斑。趙昌的這幅《寫生蛺蝶圖》也是出現(xiàn)在第一個展廳序列里。 趙昌擅長畫花果、草蟲,尤其以寫生聞名,自號“寫生趙昌”。他的大部分作品都經(jīng)過宋代徽宗內(nèi)府收藏,著錄于《宣和畫譜》。這幅畫卷上無作者款印。因明代書畫家、收藏家董其昌在該圖上題跋:“趙昌寫生曾入御府,元時賜大長公主者屢見馮海粟跋,此其一也”,遂將此幅作品定為趙昌所畫。后來故宮專家審定,這幅作品體現(xiàn)了宋代花卉作品的新風格,藝術水平很高,但不一定是趙昌之筆,將此畫定為珍品。 這幅畫作最早為南宋權相賈似道收藏,清代轉(zhuǎn)入大收藏家梁清標之手,隨即歸入清內(nèi)府。溥儀從故宮盜出大批書畫,包括《寫生蛺蝶圖》,偽滿時期存放在長春偽滿皇宮的小白樓內(nèi)。1952年,東北文化部組織工作組清查清宮散佚文物時,原偽滿國兵上交此畫,由當時的東北博物館保存,后經(jīng)國家文物局撥交由故宮博物院收藏。 五代 周文矩 《文苑圖》卷 絹本 設色 縱37.4厘米 橫58.5厘米 周文矩《文苑圖》卷此次也亮相武英殿內(nèi)。五代周文矩創(chuàng)下“戰(zhàn)筆描”,這也為后人鑒定真跡與否提供了一條線索。 事實上,這幅作品也沒有作者款印,最初根據(jù)圖左宋徽宗“瘦金體”題字:“韓滉文苑圖,丁亥禦劄”,下書“天下一人”押,定為是唐代韓滉作。不過書畫專家認為從時代風格看,少唐畫氣息,最明顯的是衣紋線條顫動曲折,像極了五代周文矩所創(chuàng)的“戰(zhàn)筆描”。另外人物頭戴的“工腳上翹”的幞頭(男子首服中的一種樣式)形式,也是到了五代才出現(xiàn)。 看《文苑圖》卷時,你會看到古代文士的典型風骨。圖中四位文士圍繞松樹思索詩句,有倚壘石持筆覓句者,有靠松干構思者,有兩人并坐展卷推敲改詩者,情態(tài)各異。 |
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