一、對于西方藝術(shù)作品的賞析

《大衛(wèi)》是米開朗基羅耗費了三年的時間與心力創(chuàng)作的一件雕塑作品，在賞析這件作品時，筆者很清晰地向?qū)W生介紹作品的相關(guān)創(chuàng)作背景。在那個時代最杰出的雕塑家之一的米開朗基羅看來，完美的生命藝術(shù)體往往早已經(jīng)存在于一塊塊頑石中，雕塑家的使命就是將它們從頑石中解救出來，這也正是作者在自家后院看到一塊閑置了很久的大理石后欣喜若狂的原因。在看到這塊大理石時，米開朗基羅仿佛看到了《大衛(wèi)》的雛形，于是打造出了這件完美的作品。這些相關(guān)知識的介紹能夠很好地讓學生了解這件作品的創(chuàng)作時代和創(chuàng)作背景。同時，筆者還引導學生對作品的細節(jié)部分展開賞析，使他們能發(fā)現(xiàn)這件雕塑的和諧與美。

二、對于中國藝術(shù)作品的賞析

中國古典藝術(shù)作品的典型代表是中國水墨畫。水墨畫是一種極具審美價值的藝術(shù)作品形式，其涵蓋了很多中國古典文化意蘊。水墨畫往往比較清冷，畫面上只有黑白兩色，用墨跡勾勒出種種形象，畫面很素雅，有很多留白的地方，整個畫面意境深遠、耐人尋味。欣賞水墨畫對于高中生而言可能還有難度，高中階段的學生往往更喜歡活潑、明快的畫面，對于簡單、直接的作品更能夠產(chǎn)生共鳴。水墨畫正好與之相反，它看上去并不熱鬧，色彩較為單一，然而它的意境很深遠，教師的任務(wù)就是要讓學生領(lǐng)會水墨畫的意境與內(nèi)涵。在給學生講解中國水墨畫時，筆者會介紹水墨畫相關(guān)的知識背景，如很多水墨畫都是根據(jù)詩詞創(chuàng)作的，畫面是對文學作品的一種視覺詮釋。如果是這樣的情況，筆者通常會先和學生一道學習與感受這首詩詞，領(lǐng)會字里行間傳達的意蘊，等學生在頭腦中能夠充分構(gòu)筑畫面后，筆者再向?qū)W生展示根據(jù)詩詞創(chuàng)作的水墨畫，讓學生比較自己構(gòu)想的畫面和作者描繪的畫面是否一致。學生看了畫面后往往很受觸動，因為畫面的朦朧和詩詞文字的雋永十分契合，兩者通過不同的藝術(shù)形式傳遞著一種共通的美。而讓學生能夠領(lǐng)略到這種美，便是賞析畫作的意義所在。

三、中西方文化的比較

學生通過欣賞中西方兩種差異很大的藝術(shù)作品后，已經(jīng)很清晰地意識到中西方文化背景下產(chǎn)生的藝術(shù)作品在內(nèi)容及形式上的不同。的確，無論是在文化還是審美上，中西方都存在較為明顯的差異，這種差異也很直接地體現(xiàn)在藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式上。西方文化的傳統(tǒng)使人們在畫作上通常以“直”為美，這體現(xiàn)在整個作品的布局上為對稱式，并且講究幾何造型；我國傳統(tǒng)的文化理念則更講求含蓄內(nèi)斂、追求意境，這在很多畫作中體現(xiàn)為虛實、大小、遠近等方面的結(jié)合。在學生充分領(lǐng)會到中西方藝術(shù)作品中的“異”后，筆者向?qū)W生提出了一個問題：“在上述兩幅作品中，能夠找出‘同’的地方嗎？是什么讓你感覺到兩幅作品是共通的？”這個問題對于學生而言顯然存在難度，然而，仍然有學生有自己的感悟。有的學生說：“不管是雕塑創(chuàng)作還是水墨畫創(chuàng)作，都是需要耗費很多時間和精力的?！币灿袑W生說：“兩件藝術(shù)作品最后都是為了能傳遞出好的情感。”不得不說，學生的感悟是很有價值的。不管是什么形式的藝術(shù)作品，就藝術(shù)本身而言都是為了帶給人美的感受，都是為了傳遞出某種情感，都能夠很好地陶冶人的情操。只有讓學生了解到美術(shù)作品背后深藏的藝術(shù)的本質(zhì)，才能夠讓學生對于藝術(shù)有更深刻的感知，這才是中西方文化的共通之處，也是美術(shù)課程教學的主旨。美術(shù)教學是一個讓學生感受與領(lǐng)略美的過程，但學生想要真正體會藝術(shù)作品的美與內(nèi)涵，就需要對作品背后的文化背景有更好的感知。無論是西方文化遺留的傳統(tǒng)還是東方文化熏陶下的表達，教師都要在讓學生在感受兩種文化差異的同時引導他們體會文化間的共通性。在美術(shù)教學中，教師應(yīng)讓學生看到中西藝術(shù)作品的不同點，并看到中西藝術(shù)作品背后的文化的共通之處，這才是中西文化比較在美術(shù)教學中的良好滲透。

作者：齊明娟 單位：江蘇揚州市江都區(qū)育才中學