北魏和宋代的佛像造像，似乎都有某種理性的風格，但兩者又有時代風格的區(qū)別，細細品味很有意思。

下面兩尊佛像都是國家博物館的藏品。

一件是北魏晚期的青州佛三尊組合，是典型的北魏吸收南朝佛教造像特征的體現(xiàn)，其特點是佛衣褒衣博帶，人物特征是秀骨清像。北魏早期的佛像比如云岡石窟第一期的“曇曜五窟”造像風格主要受西域和犍陀羅影響，而中后期則受南朝影響面貌為之一變，人物的身體變得單薄起來，神情喜悅而飄逸。

晉宋之際的士大夫們講究人物的品評，言語的清談，人物的氣度風貌變得極為重要起來。當時的顧愷之、陸探微等文人士大夫畫家所描繪出來的一種清瘦、羸弱的秀骨清像畫風受到人們的追捧。那些士大夫們?nèi)雱t眾人攙扶，出則車輦隨行，估計多走幾步路就喘不上氣了。這種外在清秀脫俗的樣貌在上層人士中流行開來后，被一心向南朝學習的北魏所吸收，主要反映在佛教造像上，體現(xiàn)出一種脫俗而悠遠的佛教理想——對彼岸和來世美好的憧憬與厚望。

北魏晚期青州的這件作品，就清晰地反映出了這種美學追求。和中原其他地方不同的是，青州的佛三尊組合中的脅侍菩薩很多是站在由兩條龍吐水化生出的蓮花上，形成特有的畫面和構(gòu)圖模式，其中龍的表現(xiàn)很有特點，矯健、靈動，與水、荷花及頭光和背光的組合顯得生動有趣。

還一件是宋代的木雕觀音像。這件雕像較好的體現(xiàn)出了宋代佛教美術造像的特點。菩薩樣貌寫實，衣飾華麗，世俗的感性因素明顯。宋代的佛教造像在唐朝的基礎上進一步和漢文化融合，在衣飾、造型和各種場面的描繪組合上完全體現(xiàn)出一種漢文化的特點，其中尤其以四川和重慶地區(qū)的宋代石刻遺存中體現(xiàn)出來。唐朝的佛及菩薩像在處理人物軀體和衣服的關系時基本是一種較貼身的狀態(tài)，披帛的飄動也不會太張揚，而在本尊的觀音中，衣服描繪和表現(xiàn)成體現(xiàn)出一種厚度，成為重點塑造的對象，并形成一種較為程式化的模式。宋代的木雕菩薩較為流行，技法也高度成熟，人物面貌呈現(xiàn)出世俗婦女的端莊和秀美，這對于菩薩行教化時給予人的一種親切和信任有很大的幫組，也體現(xiàn)出一種普度眾生的慈愛。