|
五、《宣和畫譜》 《宣和畫譜》作者:《宣和畫譜》編者已不可考,曾有以為是宋徽宗所作,然而從卷首載宣和二年(1120)《御制序》看,其中有“今天子”的字樣,顯為臣下的頌詞,斷非御筆。 <四庫全書總目提要>的編者認(rèn)為是蔡京、蔡卞和米芾三人,根據(jù)是“書譜”中將這三人編纂了進(jìn)去并作了殿尾,學(xué)者們多否認(rèn)這一說法。 又近人余紹宋在<書畫書錄解題>中考訂指出:“書中稱'我神考’者凡三見,……,或此三篇為徽宗御制?!逼溆嗟膭t是侍臣們所撰寫的了。所以《宣和畫譜》應(yīng)是一部在宋徽宗的授意與參與下,由官方組織人力,集體編寫而成的。 《宣和畫譜》內(nèi)容:《宣和畫譜》共20卷,著錄宋徽宗時宮廷所藏的魏晉以來歷代繪畫作品,共計畫家231人,作品6396件。按題材分為10門:道釋49人,人物33人,宮室4人,番族5人,龍魚8人,山水41人,畜獸27人,花鳥46人,墨竹12人,蔬果6人。 此書的體例是每門先作敘論,其次是畫家評傳,包括籍貫、仕履、才具、學(xué)養(yǎng)、擅長、故實(shí)等,傳后再具列作品目及件數(shù)。 由于所著錄者為宮廷收藏,具有民間難以比擬的優(yōu)勢,其完備性為他著所不逮。以宋徽宗之繪畫水準(zhǔn)和米芾之精于鑒別,所錄自應(yīng)為世所重。但由于此時蔡京執(zhí)政,不少名畫家被貶,評論或有失當(dāng)之處。畫家所長經(jīng)常是不值一門,而書中所錄,人入一門,系于一傳,不作互見,也令人難見全貌。 書中的藝術(shù)觀點(diǎn)及對畫家的評論,與宋代畫院品第標(biāo)準(zhǔn)是一致的。對于作品的要求,提倡“以不仿前人,而物之情態(tài)形色俱若自然,筆韻高簡為工”,更強(qiáng)調(diào)立意和格調(diào)。但書中對繪畫發(fā)展的綜合概括論述較為薄弱,只記錄作品的題目,而不加說明,也嫌過于簡略。加之鑒別去取,有時難免欠精,致使真?zhèn)蜗嚯s。雖然本書存在不少缺點(diǎn),仍不失為繪畫著錄方面的重要典籍之一,對于研究北宋及其以前的繪畫發(fā)展和作品流傳,仍有著一定的史料價值。 《宣和畫譜》特點(diǎn):就書中所闡發(fā)的繪畫思想而言,并無多大創(chuàng)造性,此書確實(shí)不以理論見長,但其編寫也有很多值得注意的特色。 1. 歷來繪畫中,禮教性與宗教性就很難統(tǒng)一,而《宣和畫譜》中則認(rèn)為道釋像與儒冠風(fēng)儀都能使人瞻之仰之,讓人看出在宋代三教合一 的態(tài)度下,孔子和莊子相調(diào)和,所造就的儒道互補(bǔ)理論在繪畫領(lǐng)域的表現(xiàn)。 2. 宋人沒有唐人因國勢強(qiáng)盛而自然生出的氣度,而以傳統(tǒng)的夷夏觀立論,不無歧視之意。但游牧民族在與漢族爭奪生存空間的戰(zhàn)爭中卻經(jīng)常處于優(yōu)勢地位。北宋經(jīng)濟(jì)文化高度發(fā)達(dá),但武力不濟(jì),就在《宣和畫譜》成書不久后,女真南侵攻破開封,徽宗與欽宗都成了金兵的俘虜,大量文物被焚或被掠,“尊華夏化原之信厚”成了極大的諷刺。 3. 山水論述中表現(xiàn)了其受文人畫影響的特點(diǎn)。所列名家中將郭熙與王詵二人共列,既反映出此文作者的進(jìn)化觀,也可看出取郭、王二人,是承認(rèn)了院畫與文人畫結(jié)合的作品風(fēng)格,后面所評的或失之工或失之拙,可也證工、拙之間且富文人氣的作品最為所尚。 4. 由于此書的官方性質(zhì),所論多衍化上古所論及孔子思想,其所發(fā)的繪畫有補(bǔ)于世,而非審美意義的見解也可看做是以張彥遠(yuǎn)為代表的繪畫功能論的延伸、發(fā)展。 5. 《宣和畫譜》將墨竹專列為一體,是由于其是文人畫擅長的題材,且?guī)缀鯙槲娜怂鶎S?,因而順?yīng)其發(fā)展所為。這種對文人畫的態(tài)度和認(rèn)識,也可見此書的包容性。 6. 《宣和畫譜》還常引儒家經(jīng)典論述以見權(quán)威性,為的是提高繪畫作為“小道”的地位。因?yàn)槲覈晕捏w定尊卑的觀念根深蒂固,“藝”更在“文”之下。提高繪畫的地位就是提高畫家的地位。所以也可見作者的良苦用心,而非單純的迂腐之論。 7. 另外,雖說畫院最重形似,而《宣和畫譜》論畫則貫穿著神似高于形似的思想,透出以“氣韻生動”為標(biāo)準(zhǔn)來衡量繪畫高下之意。 意義:《宣和畫譜》產(chǎn)生的時期,正值北宋畫院制度最完備,院畫創(chuàng)作達(dá)到高峰之時,也是最高統(tǒng)治者對歷代繪畫名作盡力搜羅、庫充最富的時期。憑借這種種條件,才成就了這一著作,作為官方之著,理論的創(chuàng)新或許不算多,而其著錄之完備,篇幅之大,卻不失為巨著,對了解、研究繪畫史有不可忽視的功用。 四、就書中所闡發(fā)的繪畫思想而言,并無多大創(chuàng)造性,此書確實(shí)不以理論見長,但其編寫也有很多值得注意的特色。 1. 歷來繪畫中,禮教性與宗教性就很難統(tǒng)一,而《宣和畫譜》中則認(rèn)為道釋像與儒冠風(fēng)儀都能使人瞻之仰之,讓人看出在宋代三教合一 的態(tài)度下,孔子和莊子相調(diào)和,所造就的儒道互補(bǔ)理論在繪畫領(lǐng)域的表現(xiàn)。 2. 宋人沒有唐人因國勢強(qiáng)盛而自然生出的氣度,而以傳統(tǒng)的夷夏觀立論,不無歧視之意。但游牧民族在與漢族爭奪生存空間的戰(zhàn)爭中卻經(jīng)常處于優(yōu)勢地位。北宋經(jīng)濟(jì)文化高度發(fā)達(dá),但武力不濟(jì),就在《宣和畫譜》成書不久后,女真南侵攻破開封,徽宗與欽宗都成了金兵的俘虜,大量文物被焚或被掠,“尊華夏化原之信厚”成了極大的諷刺。 3. 山水論述中表現(xiàn)了其受文人畫影響的特點(diǎn)。所列名家中將郭熙與王詵二人共列,既反映出此文作者的進(jìn)化觀,也可看出取郭、王二人,是承認(rèn)了院畫與文人畫結(jié)合的作品風(fēng)格,后面所評的或失之工或失之拙,可也證工、拙之間且富文人氣的作品最為所尚。 4. 由于此書的官方性質(zhì),所論多衍化上古所論及孔子思想,其所發(fā)的繪畫有補(bǔ)于世,而非審美意義的見解也可看做是以張彥遠(yuǎn)為代表的繪畫功能論的延伸、發(fā)展。 5. 《宣和畫譜》將墨竹專列為一體,是由于其是文人畫擅長的題材,且?guī)缀鯙槲娜怂鶎S?,因而順?yīng)其發(fā)展所為。這種對文人畫的態(tài)度和認(rèn)識,也可見此書的包容性。 6. 《宣和畫譜》還常引儒家經(jīng)典論述以見權(quán)威性,為的是提高繪畫作為“小道”的地位。因?yàn)槲覈晕捏w定尊卑的觀念根深蒂固,“藝”更在“文”之下。提高繪畫的地位就是提高畫家的地位。所以也可見作者的良苦用心,而非單純的迂腐之論。 7. 另外,雖說畫院最重形似,而《宣和畫譜》論畫則貫穿著神似高于形似的思想,透出以“氣韻生動”為標(biāo)準(zhǔn)來衡量繪畫高下之意。 意義:《宣和畫譜》產(chǎn)生的時期,正值北宋畫院制度最完備,院畫創(chuàng)作達(dá)到高峰之時,也是最高統(tǒng)治者對歷代繪畫名作盡力搜羅、庫充最富的時期。憑借這種種條件,才成就了這一著作,作為官方之著,理論的創(chuàng)新或許不算多,而其著錄之完備,篇幅之大,卻不失為巨著,對了解、研究繪畫史有不可忽視的功。 六、《畫繼補(bǔ)遺》 作者 元代莊肅 作者簡介:莊肅,字幼恭,號蓼塘,吳郡(今江蘇省蘇州市)人。宋末為秘書小史,宋亡后隱居不仕。他收藏書畫極富,是當(dāng)時有名的收藏家。據(jù)其自序,此書寫成于大德二年(1298),是繼《畫繼》之后編寫的南宋畫家傳記,分上、下2卷。上卷為帝王、貴族、官宦、僧道、 文人及平民畫家,下卷所載主要為宮廷畫家。共得南宋畫家傳記84篇,涉及南宋畫家90人,對個別北宋畫家也略有記載。傳記內(nèi)容包括籍里、字號、生平、師承、專擅、畫法風(fēng)格、所見作品、當(dāng)時影響各項(xiàng),亦略有評價。 《畫繼補(bǔ)遺》中國元代畫史著作。所錄畫家傳記雖材料簡略,但能收錄為封建統(tǒng)治階級所不齒的“皂隸”趙大亨,甚至記載曾在太行山“為盜”的蕭照,并給以相當(dāng)高的評價,值得重視。本書錯漏較多,如將馬遠(yuǎn)的伯父馬公顯誤為馬遠(yuǎn)之孫,把馬遠(yuǎn)之兄馬逵誤為馬遠(yuǎn)之弟,所以歷來不受重視。然而,它畢竟是今存宋末元初人編寫的南宋畫史,書中資料不少為其后畫史著者參考采錄,因此仍有史料價值。 此書對馬遠(yuǎn)、夏圭、李嵩、牧溪等畫家,評論頗有譏貶之處,從今天看來未免失之偏頗,但在當(dāng)時也反映了一部分人的看法。 七、《圖繪寶鑒》作者 元代夏文彥 作者簡介:夏文彥,字士良,號蘭渚生,吳興(今浙江湖州)人,曾官余姚州事,富收藏,善書畫,精鑒賞。 《圖繪寶鑒》中國元代畫史著作。夏文彥至正二十五年(1365)著成此書。全書兩編,上編(卷一)為對于前人有關(guān)論畫與鑒賞的編錄,下編(卷二至卷五)是從古史傳說時代到元代畫家的傳記,其中1300余人有傳,近200人只列姓名。明韓昂有《圖繪寶鑒續(xù)編》一卷,補(bǔ)錄明洪武至正德十四年(1368-1519)的畫家一百余人。明清之際,坊間又將上述二書刻成《增補(bǔ)圖繪寶鑒》八卷。該書搜羅廣博,刪節(jié)取舍前人著作,不失梗概,是中國最早的一部繪畫通史簡編。明清兩代迭經(jīng)翻刻,影響甚大。 八、《圖繪寶鑒續(xù)編》 作者 明代韓昂 作者簡介:字孟萬。官欽天監(jiān)副。正德十四年(一五一九)成書,有滕霄序及自跋?!端牟靠備浰囆g(shù)編》 《圖繪寶鑒續(xù)編》一卷,補(bǔ)錄明洪武至正德十四年(1368-1519)的畫家一百余人。明清之際,坊間又將上述二書刻成《增補(bǔ)圖繪寶鑒》八卷。該書搜羅廣博,刪節(jié)取舍前人著作,不失梗概,是中國最早的一部繪畫通史簡編。明清兩代迭經(jīng)翻刻,影響甚大。 注:《古畫品錄》作者謝赫,南朝齊國人?!豆女嬈蜂洝肥且徊坷L畫品評著作,品評三國至齊梁畫家二十七人(張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》所引為二十九人),共分六品,并以品第為次序。 第一品陸探微、曹不興等五人;第二品列顧駿等三人;第三品列姚曇度、顧愷之等九;第四品列,蘧道愍等五人;第五品列劉等四人;第六品為宗炳、丁光。 顧愷之是杰出的畫家,在東晉聲名卓著,謝安曾推崇為“自生人以來未有也”。謝赫卻僅列之為第三品,評曰:“格(一‘除’,或作‘骨’)體精微,筆無妄下;但跡迨意,聲過其實(shí)?!边@一品評曾遭致《畫品》續(xù)作者的強(qiáng)烈不滿。謝赫之所以將顧之列為第三品,反映了《畫品》所倡的創(chuàng)傾向,折射出與時而變的理論意義。他張“跡有巧拙,藝無古今”,強(qiáng)調(diào)變古、創(chuàng)新,這與蕭綱一派反摹古、倡新變的思想一致。蕭綱在中大通三年(531)被立為皇太子,在此前后大力提倡“宮體”,《畫品》寫于532年之后,可見謝赫人梁后的繪畫及理論,都受到了“宮體”的影響。姚最《續(xù)畫品》評謝赫“筆路纖弱,不副壯雅之懷”,這是由于所畫“麗服靚妝,隨時變改。直眉曲鬢,與世事新”,可見謝赫所畫實(shí)為畫中“宮體”。這與魏晉玄風(fēng)籠罩下尚靜、傳神、重眼睛、輕形體的顧氏畫風(fēng)異趣,《畫品》對顧氏的品評并非妄下。 在序言中,謝赫沿曹植“是知存乎鑒戒者圖畫也”(《畫贊序》)之說,亦云:“圖繪者,莫不明勸戒,著升沉,千載寂寥,披圖可鑒?!钡珜笫喇a(chǎn)生巨大影響的,則是首次提出關(guān)于“六法”的理論:“六法者何?一氣韻生動是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營位置是也,六傳移模寫是也?!薄傲ā边h(yuǎn)承先秦以來儒家所講“六氣”、“六律”、“六詩”,賈誼《六術(shù)》所云“六理”、“六法”、“六行”、“六美”等概念,近參劉勰《文心雕龍·知音》以“六觀”論詩文優(yōu)劣,使繪畫理論從創(chuàng)作技巧到批評準(zhǔn)則上升到自成體系的階段。 “六法”之首是“氣韻生動”。漢人重氣,認(rèn)為“人稟氣而生,含,氣而長”(王充《論衡,·氣壽》),曹丕以“氣”人于文學(xué)批評,提出“文以氣為主”(《典論·論文》)。晉人多以“韻”品藻人物;“氣”“韻”相合為一詞,當(dāng)指人的生命力與智慧、才情的統(tǒng)一。而“生動”之說,可遠(yuǎn)溯《易傳》“生生之謂易”,又承漢人“氣生萬物”之論。生命哲學(xué)用于藝術(shù),“氣韻生動”當(dāng)是指人的生命、精神、學(xué)識、風(fēng)度等,應(yīng)表現(xiàn)在生生不已、變動不居之中。這種既重精神風(fēng)韻,重姿態(tài)動作的觀點(diǎn),繼承了顧愷之傳神寫照“論,但又與顧氏忘“形”得“神”異,是對傳神論的發(fā)展。 “六法”之二是“骨法用筆”。“骨法”源古代面相術(shù),指人的骨體相貌,魏晉品藻人物,常有帶“骨”字的評語,認(rèn)為“骨”人的形體、精神、人品都相關(guān)。顧愷之將“骨法”引入繪畫,使之成為“以形寫神”的基礎(chǔ)。謝赫所說“骨法”,繼承了顧愷之所論,但在評張墨、荀勗時又有“但取精靈,遺其骨法”之說,使“骨法”失去神圣意義而趨于世俗。《畫品》將“骨法”與“用筆”相聯(lián)系,既明確了中國繪畫與書法密切相關(guān),又指出了線條是造型的基礎(chǔ)。傳為衛(wèi)夫人作的《筆陣圖》說:“善筆力者多骨?!薄肮欠ㄓ霉P”之說當(dāng)對此有汲取。綜觀謝赫對各畫家的評論,是要求用筆有骨力,要創(chuàng)新,且“氣韻生動”當(dāng)憑借“骨法用筆”。 “六法”當(dāng)以“氣韻生動”、“骨法用筆”最為重要。其余四法屬具體技巧:“應(yīng)物象形”指按物象面貌來表現(xiàn),不能臆造,“隨類賦彩”指據(jù)不同對象表現(xiàn)各自的色彩,“經(jīng)營位置”指精心構(gòu)圖、巧妙設(shè)計,“傳移模寫”指臨摹技巧?!傲ā睂蟠泻艽笥绊懀喂籼撏谱馂椤傲ň?,萬古不移”(《圖畫見聞志》)??梢哉J(rèn)為,《畫品》是我國第一部系統(tǒng)的繪畫理論批評著作。 對“六法”首作逐條轉(zhuǎn)述的是張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》卷二,自此而至清代,皆作四字一句連讀,近代嚴(yán)可均輯《全上古三代秦漢三國六朝文》,始作二、二斷開,錢鐘書亦認(rèn)為四字相連失讀(參見《管錐編》第189則),對此,李澤厚、劉綱紀(jì)《中國美學(xué)史》辨析甚詳。 (根據(jù)百度百科資料整理) |
|
|