楚辭：“楚辭”的名稱始見于《史記?？崂袅袀鳌?。其本義是指楚地的言辭，后來逐漸固定為兩種含義：一是詩歌的體裁，二是詩歌總集的名稱。從詩歌體裁來說，它是戰(zhàn)國后期以屈原為代表的詩人，在楚國民歌的基礎上開創(chuàng)的一種新詩體。從總集的名稱來說，他是西漢劉向在前人基礎上輯錄的一部“楚辭”體的詩歌總集，收入戰(zhàn)國楚人屈原、宋玉的作品以及漢代的賈誼、淮南小山、莊忌、東方朔、王褒、劉向諸人的仿騷作品。

《九章》:是屈原所作的一組抒情詩歌的總稱。包括《惜誦》《涉江》《哀郢》《抽思》《懷沙》《思美人》《惜往日》《桔頌》《悲回風》九篇作品?！熬耪隆敝皇潜砻髯髌返膶嶋H數(shù)目，并沒有什么特殊的含義?！熬耪隆敝蠹s是西漢末年劉向編訂屈原作品時所加上的?！毒耪隆返淖髌贩謩e創(chuàng)作于屈原生活的不同時期，其內(nèi)容和讓題與《離騷》相似，主要敘述屈原身世和遭遇。藝術(shù)上主要采取直接鋪敘，反復抒寫的手法，所表現(xiàn)的較為直接奔放，浪漫色彩則略遜于《離騷》。

《九歌》：是戰(zhàn)國楚人屈原據(jù)民間祭神樂歌改作或加工而成。共十一篇：《東皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《東君》、《河伯》、《山鬼》、《國殤》、《禮魂》。關(guān)于它的來歷，王逸認為是屈原仿南楚的民間祭歌創(chuàng)作的。朱熹認為是屈原對南楚祭歌修改加工，“更定其詞”（《楚辭集注》）。胡適則認為《九歌》乃古代“湘江民族的宗教歌舞”，“與屈原傳說絕無關(guān)系”（《讀楚辭》）。今人多取朱說。

《九辯》：宋玉的代表作，《九辯》之名源于古代傳說中的天樂，《九辯》只是襲用古樂之名而作，在內(nèi)容上已非其本來面目，《九辯》是楚辭中的一首抒情長詩，共255句。其內(nèi)容主要是抒發(fā)作者因不同流俗而被讒見疏、流離失所的悲哀，批判了楚國黑暗的現(xiàn)實政治。

上古歌謠(先秦民歌)：上古時期的民歌、民謠，是民間文學的一種。我國古代，以合樂為歌，徒歌為謠。上古歌謠是先民表達思想、抒發(fā)感情、促進生產(chǎn)的重要工具，是在生產(chǎn)力極為低下的原始時代產(chǎn)生的，是出現(xiàn)最早的文學樣式。按題材內(nèi)容，可分為勞動歌謠、祭祀歌謠、圖騰歌謠、婚戀歌謠、戰(zhàn)爭歌謠等。它們具有集體性、綜合性和再現(xiàn)生活的直接性，詞句簡樸，節(jié)奏流暢，以賦為其主要表現(xiàn)手法。

七體：賦的體裁之一，其特點是通過虛設的主客反復問答，按“始邪末正”的順序鋪陳七事，這種賦體由枚乘首創(chuàng)，典型作品即《七發(fā)》?！镀甙l(fā)》的結(jié)構(gòu)形式引起后世很多人模仿，如傅毅有《七激》，張衡有《七辯》，馬融有《七廣》，曹植有《七啟》，徐干有《七喻》，張協(xié)有《七命》等等，以至于《文選》于賦體之外，特立“七體”，所以“七體”始于枚乘的《七發(fā)》，而各稱始見于《文選》。在賦中形成一種定型的主客問答形式的文體，號為“七體”。

旁見側(cè)出法，又稱互見法，即在一個人物的傳記中著重表現(xiàn)他的主要特征，而其他方面的性格特征則放到別的傳記中顯示。舉例《高祖本紀》p180

淮南子：是西漢皇室貴族淮南子劉安招門客編成，共21篇，十幾萬字。是兩漢一部大著述。原稱《淮南鴻烈》，“鴻”是廣大之意，“烈”是光明之意，作者自以為此書包含廣大光明的道理，可出于諸子百家之上，為漢代治國法典，實際是以道家思想為主而雜以孔、墨、申、韓之說，是漢初黃老思想的繼續(xù)，多用歷史、神話、傳說故事來說理，具有很強的文學色彩。

讖緯之學：流行于中國兩漢時期的一種學說。“讖”，即一種神秘的預言假托神仙圣人預決吉兇，又分為符讖、圖讖等；“緯”是相對于“經(jīng)”而言的，以迷信方術(shù)、預言附會儒家經(jīng)典。讖緯之學以陰陽五行學說和董仲舒“天人感應論”為依據(jù)，適應了當時封建統(tǒng)治者的需要，故流行一時，在東漢被稱為內(nèi)學，尊為秘經(jīng)。所存僅少量殘篇，有明《古微書》、清《七緯》等輯本存世。讖緯之書除其中包含的迷信成分外，還含有某些古代自然科學知識。

經(jīng)學：包括今文經(jīng)學和古文經(jīng)學，是西漢末年形成的經(jīng)學研究中的兩個派別。所謂“今文”和“古文”，最初只是指兩種字體。傳授經(jīng)典的學者，所持底本是用戰(zhàn)國時古字寫的即為“古文家”，用隸書寫的便是“今文家”。

漢賦的發(fā)展過程：賦作為一種文體，早在戰(zhàn)國時代后期便已經(jīng)產(chǎn)生了。最早寫作賦體作品并以賦名篇的可能是荀子。據(jù)《漢書·藝文志》載，荀子有賦10篇（現(xiàn)存《禮》、《知》、《云》、《蠶》、《箴》5篇），是用通俗“隱語”鋪寫五種事物。作為文體名稱，它淵源于 荀子 的《賦》；作為文學體制，它直接受到屈宋楚辭和戰(zhàn)國恣肆之風的極大影響。舊傳楚國宋玉也有賦體作品，如《風賦》、《高唐賦》、《神女賦》等，辭藻華美，且有諷諫用意，較之荀賦，似與漢賦更為接近，但或疑為后人偽托，尚無定論。從現(xiàn)存荀賦來看，這時賦體還屬萌芽狀態(tài)。賦體的進一步發(fā)展，當受到戰(zhàn)國后期縱橫家的散文和新興文體楚辭的巨大影響。由于漢帝國經(jīng)濟發(fā)達，國力強盛，為漢賦的新興提供了雄厚的物質(zhì)基礎；而統(tǒng)治者對賦的喜愛和提倡，使文人士大夫爭相以寫賦為能事，漢賦遂成為漢代400年間文人創(chuàng)作的主要文學樣式（賦是漢代最流行的文體）。漢賦分為騷體賦、漢大賦、抒情小賦。騷體賦代表作為賈誼的《吊屈原賦》、《鵬鳥賦》。大賦又叫散體大賦，規(guī)模巨大，結(jié)構(gòu)恢宏，氣勢磅礴，語匯華麗，往往是成千上萬言的長篇巨制。西漢時的賈誼、枚乘、司馬相如、揚雄，東漢時的班固、張衡等。小賦篇幅較小、文采清麗、譏諷時事、抒情詠物的短篇小賦，趙壹、蔡邕、禰衡等都是小賦的高手。

梁園文學是指西漢初期以諸侯梁孝王劉武、司馬相如為中心而形成的文學群體的創(chuàng)作。代表人物有枚乘、公孫詭、鄒陽、嚴忌、羊勝等，形成極具影響的文學群體。梁客皆善于創(chuàng)作辭賦，而枚乘尤為突出。公孫詭多奇邪之計，時號“公孫將軍”；鄒陽為人有智略，慷慨不茍合，其文博辯入理；其他諸人也各有所長。梁園的文化氛圍為文學家提供了適合于發(fā)揮自己才能的特殊環(huán)境。

（老莊）“言不盡意”與（孟子）“浩然正氣”：

    言意論由哲學領域進入文藝審美的天地始于陸機。陸機在《文賦》中以“言不盡意”作為探討文學創(chuàng)作規(guī)律的思想方法?！段馁x》：“故恒患意不稱物，文不逮意。”從藝術(shù)構(gòu)思出發(fā)，結(jié)合文學創(chuàng)作過程，比較深刻揭示言意論在創(chuàng)作中的表現(xiàn)。但是，“言意之辨”的詩學轉(zhuǎn)化是劉勰在其《文心雕龍》中完成的。他在《文心雕龍·隱秀》篇中說：“隱也者，文外之重旨也；秀也者，篇中之獨拔者也。隱從復意為工，秀從卓絕為巧。”在劉勰看來，優(yōu)秀的詩文是雙層結(jié)構(gòu)，一層是字面的意思，一層是言外的意思。于是是否具有言外之意，言外之意的深淺，就成了文學文本的品質(zhì)的一個重要指標，受到詩學家的格外重視。

可以說是莊子“言不盡意”與“得意忘言”思想啟發(fā)了后人進一步探討言意之間的矛盾，并從中尋求文學創(chuàng)作的規(guī)律。如上述陸機《文賦》的“文不逮意”說，劉勰《文心雕龍》對“思，言，意”三者關(guān)系的論辯，及“隱秀”說。司空圖的“味外之旨”、“韻外之致”，“不著一字盡得風流”；歐陽修《六一詞話》“含不盡之意見言外”，以及影響頗深的“滋味說”，“意境論”等思想都深受此影響。

孟子的“浩然之氣”具有豐富的內(nèi)涵。它源于孟子性善論的哲學思想及這種哲學思想影響下的獨特個性,它以儒家道義為內(nèi)容,以道德情感為動力。同時,它也是孟子物質(zhì)生命活力和精神心理活力的表現(xiàn),這灌注于《孟子》,就形成了孟文磅礴雄渾的氣勢。這種以氣勢和道德情感勝的散文風格,對后世散文有著深遠影響。

孟子的“浩然之氣”充盈著強烈的道德情感，是《孟子》散文最大的藝術(shù)特色和貢獻，它蘊含的積極的人生態(tài)度、強烈的社會使命感、愛憎熱烈的情感和孟子獨立的人格魅力對后世知識分子起到了率先垂范的作用，也使孟子的論辯散文說理曲折盡情，文字跌宕多姿，大有河出龍門，銳不可當之勢。一個雄辯家的氣概，貫乎全篇，使其散文具有氣盛言宣的特點。這為后世曹丕提出文以氣為主，唐韓愈提出“氣盛言宜”的創(chuàng)作主張做出了開創(chuàng)性的貢獻。

兩漢樂府詩：兩漢樂府詩是指由朝廷樂府系統(tǒng)或相當于樂府職能的音樂管理機關(guān)搜集、保存而流傳下來的漢代詩歌。樂府在西漢哀帝之前是朝廷常設的音樂管理部門，行政長官是樂府令，樂府執(zhí)掌天子及朝廷平時所用的樂章，它不是傳統(tǒng)古樂，而是以楚聲為主的流行曲調(diào)。最初用楚聲演唱的樂府詩是《安世房中歌》17章，另外，漢高祖劉邦的《大風歌》在祭祀沛宮原廟時用楚聲演唱，也由樂府機關(guān)負責管理。西漢從惠帝到文、景之世，見于記載的樂府詩主要是以上兩種。

《古詩十九首》，最早見于《文選》，為南朝梁蕭統(tǒng)從傳世無名氏《古詩》中選錄十九首編入，編者把這些作者已經(jīng)無法考證的五言詩匯集起來，冠以此名，列在“雜詩”類之首，后世遂作為組詩看待。《古詩十九首》是在漢代民歌基礎上發(fā)展起來的五言詩，內(nèi)容多寫離愁別恨和彷徨失意，思想消極，情調(diào)低沉。但它的藝術(shù)成就卻很高，長于抒情，善用事物來烘托，寓情于景，情景交融。《古詩十九首》在五言詩的發(fā)展上有重要地位，在中國詩史上也有相當重要的意義，它的題材內(nèi)容和表現(xiàn)手法為后人師法，幾至形成模式。它的藝術(shù)風格，也影響到后世詩歌的創(chuàng)作與批評。就古代詩歌發(fā)展的實際情況而言，劉勰的《文心雕龍》稱它為“五言之冠冕”，鐘嶸的《詩品》贊頌它“天衣無縫，一字千金”。

概括起來，《古詩十九首》在以下四個方面奠定了在我國詩歌史上的地位：

一是它繼承了《詩經(jīng)》以來的優(yōu)良傳統(tǒng)，為建安詩風的出現(xiàn)作了準備。

二是它是漢代詩歌由民間文學過渡到文人創(chuàng)作出并現(xiàn)繁榮局面的一個重要轉(zhuǎn)折點。

三是它將五言抒情古詩發(fā)展成為一個獨立的體系。

四是它為五言詩的進一步發(fā)展奠定了堅實的基礎。它的出現(xiàn)，標志著文人五言詩的成熟。它嶄新的詩歌形式及圓熟的藝術(shù)技巧，為五言詩的發(fā)展奠定了牢固的基石，在我國詩歌發(fā)展史上產(chǎn)生了深遠的影響。