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元 王淵 桃竹錦雞圖軸（局部） 紙本 102.3×55cm
宋 文同 墨竹圖軸 絹本 131.6×105cm 臺北故宮博物院 文同畫竹有以濃淡定向背之說。宋·米芾《畫史》稱:“畫竹葉以墨深為面，淡為背，自與可始也。”此說長期被人信奉，明代文征明也認(rèn)為：“文湖州畫竹，以深墨為面，淡墨為背。東坡謂此法始于湖州。” 大家都知道，“成竹于胸”一語，就是宋代文同授予蘇軾的畫竹經(jīng)驗之談。
宋 文同 墨竹圖軸（局部） 絹本 131.6×105cm 臺北故宮博物院 臺北故宮博物院所藏《倒垂竹》巨軸是其代表作。從構(gòu)圖上說，倒垂竹將畫面占得很滿，似乎并未刻意剪裁，葉子的安排也不追求變化。但在畫家筆下，遒勁峻峭的枝葉顧盼生姿，濃淡掩映的墨色清新爽朗，而其中又注入了作者的一腔豪情。盡管是偃竹，卻給人以昂揚英挺之感。 與《雪竹圖》相較，雖如小枝的畫法等方面不無相近之處，但后者所描繪的幾竿竹子正在寒凍中瑟縮，葉子也顯得干澀，與文同之竹所流露出的情趣有別。 > 畫家的神氣不同，畫出來的竹子也各具神采。墨竹畫家多用濃墨勾勒竹節(jié)，但也有畫家不太注重點“節(jié)”。 米芾曾講到蘇軾畫竹“蘇軾子瞻作墨竹從地一直起至頂。余問何不逐節(jié)分？曰：'竹生時何嘗逐節(jié)生？’運思清拔，出于文同與可，自謂與文拈一瓣香。”蘇軾并不處于改朝換代之際，不用被名節(jié)問題所困，不注重竹節(jié)也在情理之中。 > 趙孟頫畫墨竹，能以飛白作石。又將書法中的金錯刀筆法用來畫竹，使墨竹工整中透出飄逸之氣。相傳金錯刀為南唐后主李煜所創(chuàng)，他作書運用顫筆，筆畫遒勁如寒松霜竹。趙孟頫在寫墨竹時，將金錯刀融入永字八法中，使他筆下的墨竹更具有傲霜斗雪的氣勢。
元 趙孟頫 枯木竹石圖軸 絹本 108.2×48.8cm 北京故宮博物院
元 趙孟頫 枯木竹石圖軸（局部） 元代畫竹高手輩出，如峰巒并峙，是我國畫竹史上成績最輝煌的時代。 > 以吳鎮(zhèn)之作為例，他的墨竹被譏為“有酸餡氣”，即特別文縐縐。臺北故宮博物院藏有他的《墨竹譜》22開，是畫給其子佛奴作教材用的，本不求世人知賞，但其中的一些小幅竹畫，簡淡高逸，真成絕唱。 他畫的竹子一般著葉不多，用極稀疏的枝葉撐起畫面，卻令最挑剔的眼睛亦無以增減，正是其不可及處。
元 吳鎮(zhèn) 竹枝圖軸 紙本 90×24cm
元 吳鎮(zhèn) 竹枝圖軸（局部） > 李衎，是元代畫竹方面最為用心的文人。他一身孜孜以求，終于成為元代竹畫的集大成者。他早年向黃澹游學(xué)習(xí)畫竹時，有人提醒他:黃澹游只是一味臨摹他的父親黃華，不臨自然之竹，墨竹畫缺乏生氣；黃華雖學(xué)文同，但常用燈照著竹枝，對影寫真，墨竹畫生氣盎然。 衎深受啟發(fā)，日后學(xué)畫，轉(zhuǎn)益多師，且深入?yún)窃街襦l(xiāng)以及越南北部，精心研究多種竹子的生長習(xí)性，不斷師法自然。他畫的墨竹，既豐富多彩，又中規(guī)中矩。
元 李衎 雙鉤竹圖 絹布 102.5 ×163.5cm
元 李衎 雙鉤竹圖（局部） > 柯九思之竹又是一種面貌，他將更多的書法筆法引入墨竹畫中，他在《書畫譜》中指出： “寫竹干用篆法，節(jié)用隸書法，枝用草書法、寫葉用八分法，或用奮公撤筆法，木石用折釵股屋漏痕之遺意?！?/span> 寫竹竿用篆書，古樸蒼勁；畫節(jié)用隸書，厚重有力；枝用草書法，生機勃執(zhí)葉用楷書，剛?cè)嵯酀Ｖ袢~的結(jié)組是集束式的，李霖燦稱之為“帚狀、撣狀”；一大把葉子仿佛都綁在一根筵兒上。葉色濃淡雜出，互相浸潤，既不代表正面、背面，也不代表老葉、嫩葉。 柯氏稱為“破墨法”云：“此法極難，非積學(xué)之久不能也?！笨戮潘寄苋∥耐嬛?、蘇軾繪石所長，寫墨竹往往點綴巨石古木，頗具奇趣。
元 柯九思 清悶閣墨竹圖 立軸，紙本，墨筆，132.8×58.5cm 北京故宮博物院 明代畫家崇尚秀雅，強調(diào)“士氣”，尤其在文人畫家中，頗以畫蘭寫竹為雅事。其中繪墨竹最出名者，有宋克、王紱、文徵明、夏昶、姚緩、陳芹、唐寅、朱端、陳淳、徐渭、孫克弘和項元汴、趙備、詹景鳳、詹和、朱鷺、朱完、楊所修、歸昌世等，皆以墨竹名世。而最有創(chuàng)新者，為王紱、夏昶二人。 > 王紱，得文同、吳鎮(zhèn)遺法，在明初被稱為畫竹的“國朝第一手”。董其昌稱其墨竹是“國朝開山祖”。人評其畫竹曰：“能于遒勁中出姿媚，縱橫處見灑落?！?/span> 他筆下的竹瀟灑簡練，意態(tài)飛揚，很有文人畫的清幽之境。王紱畫竹雖承前人文同、吳鎮(zhèn)墨竹畫遺風(fēng)，但筆墨韻味更具文人情懷。
王紱 竹 美國弗利爾美術(shù)館藏 > 夏昶，初師王紱，后融會吳鎮(zhèn)、倪瓚畫法，他是一位集大成式的人，在技法上雖然未作多少新創(chuàng)，但更熟練、更精進，“落墨即是，出筆便巧”。這一特點在他的《懈谷清風(fēng)圖》、《清風(fēng)高節(jié)圖》中也能看到。
夏昶 墨竹圖 > 明代中葉畫寫意墨竹的主要代表人物是陳淳和徐渭，并稱“白陽、青藤”。徐文長畫雪竹，純以瘦筆、破筆、燥筆、斷筆為之，然后以淡墨鉤染而出，枝間葉上，罔非雪積，竹之全體，在隱跋間矣。
徐渭 墨竹石榴卷 手卷 水墨紙本 385萬元，2007年6月西泠春拍
陳淳 仿云林墨竹 > 清初的四僧中，只有石濤的竹畫享有大名。石濤生于亂世，原是桂林晴靖王的子孫，出家為僧后，仍為出世與入世所困。石濤畫竹，筆意縱態(tài)，脫盡窠臼，開墨竹寫意畫風(fēng)氣之先。石濤畫竹多用生宣紙，用筆奔放，水墨淋漓，濃淡干濕，千枝萬葉，一氣呵成。
石濤 蘭竹當(dāng)風(fēng)
石濤 墨竹圖 > 清代“揚州八怪”中的汪士慎、金農(nóng)、鄭燮、李方膺等都愛畫竹，其中屬鄭燮的成就尤其突出。 他畢生精力專攻蘭竹，功力之深，非他人所能比及。他的一首題畫詩就道出了其畫竹之甘苦“四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。”
清 鄭燮 竹石圖軸
清 鄭燮 竹石圖軸（局部） 對于寫竹必先師法自然之竹，鄭燮在自畫的墨竹上所題的一段文字中說得十分詳盡： “余家有茅屋二間，南面種竹。夏日新籃初放，綠蔭照人，置一小榻其中，甚涼適也。秋冬之際，取圍屏骨子，斷去兩頭，橫安以為窗欞，用勻薄潔白之紙糊之。風(fēng)和日暖，凍蠅觸窗紙上，冬冬作小鼓聲。于時一片竹影零亂，豈非天然圖乎!凡吾畫竹，無所師承，多得于紙窗粉壁日光月影中耳?！?/span> 可見，鄭板橋能成為清代墨竹畫的大家，跟他四季以竹為伴，細察日光月影、風(fēng)霜雨雪中的竹子不無關(guān)系。 除了上面提到的名家，中國歷代還有許許多多畫竹大家，我們將這些精品一并整理，大圖與局部皆有，供各位讀者欣賞學(xué)習(xí)！ ▼
北宋 趙昌（傳） 竹蟲圖軸 100×54cm 東京國立博物館
北宋 趙昌（傳） 竹蟲圖軸（局部）
明 孫克弘 梅竹扇面
明 孫克弘 梅竹扇面（局部）
明 孫克弘 蘭竹圖卷(局部-竹)
明 邊景昭 竹鶴圖軸 絹本 180.4×118cm 北京故宮博物院
明 邊景昭 竹鶴圖軸（局部）
明 仇英 梧竹書堂圖 紙本 148.8×57.2cm 上海博物館藏
明 仇英 梧竹書堂圖（局部）
明 錢榖 竹亭對棋圖 紙本 62.1×32.3cm 遼寧省博物館
明 錢榖 竹亭對棋圖（局部）
明 沈貞 竹爐山房 紙本 115.5×35cm 遼寧省博物館
明 沈貞 竹爐山房（局部）
明 唐寅 風(fēng)竹圖立軸 紙本 83.4×44.5cm 北京故宮博物院
明 唐寅 風(fēng)竹圖立軸（局部）
明 文嘉 竹明風(fēng)恬圖 扇面
明 文嘉 竹明風(fēng)恬圖（局部）
明 文徵明 漪蘭竹石圖(局部) 紙本 29.8×295.5 遼寧省博物館
南宋 馬麟 梅竹圖頁 42×42cm
南宋 馬麟 梅竹圖頁（局部）
南宋 馬遠 竹澗焚香圖（局部） 34×67cm
南宋 徐禹功 雪中梅竹圖 絹本 31×153cm 遼寧省博物館
南宋 徐禹功 雪中梅竹圖(局部)
蒲華 竹石圖頁 25.5×32.6cm 紙本 嘉興博物館藏
清 華喦 錦雞竹菊圖 106.8×47.2cm 紙本設(shè)色 上海博物館藏
清 華喦 錦雞竹菊圖（局部）
清 李方膺 瀟湘風(fēng)竹圖軸
清 李方膺 瀟湘風(fēng)竹圖軸（局部）
清 李方膺 竹石圖軸
清 李方膺 竹石圖軸（局部）
清 羅聘 竹石圖軸
清 羅聘 竹石圖軸（局部）
清 汪士慎 蘭竹石圖軸
清 汪士慎 蘭竹石圖軸（局部）
宋 梁楷 六祖截竹圖 77x33cm
宋 趙佶 竹禽圖 絹本 33.8×55cm 大都會博物館藏
宋 趙佶 竹禽圖（局部）
元 倪瓚 古木竹石圖軸 64.3×37.3cm 北京故宮博物院
元 倪瓚 古木竹石圖軸(局部)
元 倪瓚 梧竹秀石圖軸 紙本 96×36.5cm
元 王淵 桃竹錦雞圖軸 紙本 102.3×55.4cm |
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