【前言】

一位哲人說過：一切藝術(shù)都?xì)w于舞蹈的形式。舞蹈是藝術(shù)的極致。

在我們建筑領(lǐng)域?qū)τ谝魳泛徒ㄖ年P(guān)系有句貼切的比喻：建筑是凝固的音樂。而舞蹈是音樂的動態(tài)形式，那一座座雄偉的建筑就是鋼筋水泥組成的優(yōu)美舞姿，有莊嚴(yán)、有嫵媚，使這個世界變得婀娜多姿。

舞蹈能塑造形體美，受過舞蹈訓(xùn)練的人，大都?xì)赓|(zhì)優(yōu)雅、體態(tài)端莊。

喜愛舞蹈的人，一定是愛藝術(shù)愛美愛生活的人。有愛的人生活一定是美好的。

希望通過這門課程，使大家的生活更加豐富多彩。

【舞蹈的起源】
    舞蹈是通過有節(jié)奏的、經(jīng)過提煉和組織的人體動作和造型，來表達(dá)一定的思想感情的藝術(shù)。

《禮記?樂記》中說：“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚尾旄，謂之樂?！?SPAN style="COLOR: black">大意是說：音是發(fā)自人的內(nèi)心的感動，人心的感動是由外界事物引起的。外界事物激動了人心，于是用“聲”表現(xiàn)出來，“聲” 在相互應(yīng)和之中顯示出有變化、有規(guī)律的“聲音”，就叫做“音”（樂），把音（樂）演奏起來，再拿著干（盾）、戚(斧)、羽（鳥羽）、旄（牛尾）跳起舞來，就叫做“樂”。古人所謂的“樂”，都是指樂舞而言。

《詩經(jīng)》中說：歌之不足，手之舞之，足之蹈之也。說明手舞足蹈是表達(dá)人們思想感情的最直接的藝術(shù)方法。

     音樂與舞蹈是親密無間的姊妹藝術(shù)，音樂展開的過程也就是舞蹈情緒或舞蹈劇情展開的過程。無論是結(jié)構(gòu)、節(jié)奏、情調(diào)、情緒，兩者是互為因果的。但舞蹈，又因為它載體的性質(zhì)，表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手段的不同，它是與音樂有關(guān)的另一門藝術(shù)，在一定程度上說，是將音樂外化為一種可視形象的藝術(shù)。我國古代樂論指出：“舞蹈，樂之容也。”

人類社會的一切物質(zhì)和精神財富，都是勞動創(chuàng)造的，舞蹈藝術(shù)也是如此。
    原始社會，人們?nèi)壕由?，共同勞動。每?dāng)狩獵歸來，為獲得了食物和遮體的獸皮而歡呼，他們積聚在一起，有輕有重的敲擊著石器，有節(jié)奏的模仿著各種鳥獸的動作和形態(tài)而起舞，盡情的抒發(fā)著勞動和收獲的快樂。就這樣，在生活中，產(chǎn)生了最古老的表現(xiàn)勞動的舞蹈。
    我國最古老的、刻在龜甲和獸骨上的文字叫“甲骨文”，在甲骨文中，“舞”字像一個人拿著牛尾舞蹈的樣子。從出土的新石器時代的舞蹈紋陶盆上也可以看出，人們手牽著手圍著食物起舞。

正如恩格斯所說：“勞動創(chuàng)造了人本身”，勞動創(chuàng)造了人類的舞蹈。

【中國古代舞蹈】

中國古代的舞蹈與音樂往往結(jié)合在一起，稱之為樂舞。

樂舞最早產(chǎn)生于生產(chǎn)勞動之中，但遠(yuǎn)古的樂舞和巫術(shù)也有密切的關(guān)系。

遠(yuǎn)古人以為，通過樂舞可以得到神靈的庇護和賜福。因此早期舞蹈的語言，其直接作用，就是為了實現(xiàn)溝通人與神、祈福免災(zāi)、五谷豐登等巫術(shù)性目的?；蛘哒f是人們期望得到神的庇佑而取悅于神的一種活動。

中國傳統(tǒng)舞蹈多產(chǎn)生于巫術(shù)、宗教儀式的需要。因此在甲骨文中“舞”和“巫”是同一個字。甲骨文中有“辛巳卜賓乎舞有雨”的記載。這其實是一次祭祀求雨活動的記錄，其中就有舞蹈的儀式行為。

在早期社會人們尊神，祭祀是頭等大事。巫師也就是職業(yè)的音樂家、舞蹈家，地位十分顯赫。那時“舞”、和“巫”所指是同一事項，即巫師的巫術(shù)儀式以及巫師祈禱神靈時的姿態(tài)。后來，用“舞”指稱巫師的姿態(tài)，“巫”專指稱為巫師這一類從業(yè)人員，兩個字的意義才漸漸分離。可見，巫師的這種姿態(tài)就是“舞蹈”的原始形態(tài)。盡管“舞”從“巫”的意義中分離，但早期舞蹈事實上還是直接服務(wù)于巫術(shù)活動的，他們對中國遠(yuǎn)古的音樂、舞蹈的發(fā)展，有重要的作用?！吨芏Y·春官·樂師》曰：“凡舞有撥舞、有羽舞、有皇舞、有旄舞、有干舞、有人舞”。即所謂周代的“六小舞”。這些舞蹈都是周代祭祀活動中的儀式性舞蹈。

考古發(fā)現(xiàn)的中國早期樂舞圖中，許多具有濃郁的宗教色彩和巫術(shù)性質(zhì)，是先民巫術(shù)性儀式活動的記錄。如青海大通縣上孫家寨出土的彩陶盆舞蹈紋，內(nèi)蒙古狼山原始巖畫，甘肅嘉峪關(guān)黑山原始巖畫，廣西花山崖原始壁畫中的舞蹈場景，經(jīng)專家研究皆具有很強的巫術(shù)性質(zhì)和儀式特征。
    在這種意義上可以說，功用性、儀式性是早期舞蹈的第一屬性，舞蹈的娛樂性是從巫術(shù)活動的娛神目的中衍生的，從娛神到娛人再到自娛，是舞蹈發(fā)展的幾個重要階段。盡管后來的舞蹈也許并不完全用于祭祀，但是中國舞蹈自產(chǎn)生時就存在的儀式性傳統(tǒng)卻被積淀下來了，已經(jīng)滲透到舞蹈的動作、結(jié)構(gòu)和獨特的抒情方式等內(nèi)容之中。 

      在周朝建立與宗法制相一致的禮樂制度，確立宮廷雅樂體制和樂舞的教育體制，以強化其統(tǒng)治。西周制定了十分嚴(yán)格的樂舞制度，如對參加祭祀樂舞的人數(shù)，也明確規(guī)定了各方面的區(qū)別和限制，如“天子八佾，諸公六佾，諸侯四佾”?！百笔侵肝璧刚叩男辛腥藬?shù)。如有違反就是“僭越”或是“非禮”，要受到譴責(zé)和制裁。但是到了東周“禮崩樂壞”，“雅樂”逐漸喪失了活力，民間樂舞以其清新活潑，富有生命力的銳氣，取代了僵化了的雅樂。

春秋戰(zhàn)國時代的“禮崩樂壞”給民間舞蹈帶來了無限的生機，民間群眾舞蹈和貴族士大夫家女樂(專業(yè)藝人)的興盛，使舞蹈步入了一個嶄新的發(fā)展階段?！对娊?jīng)》中的《國風(fēng)》絕大多數(shù)是北方的民歌。南方的民歌，則保存在偉大的詩人屈原整理的楚國的《九歌》中。這些民歌在演出時，據(jù)說就有舞蹈相伴。
    秦始皇創(chuàng)設(shè)樂府，并首倡“角抵”之戲。角抵的起源為原始社會的格斗游戲——武舞，反映了黃河流域黃帝領(lǐng)導(dǎo)的氏族與蚩尤領(lǐng)導(dǎo)的氏族間的激烈戰(zhàn)爭。

漢代宮廷樂舞汲取了民間樂舞鮮活生動的風(fēng)格，有很顯著的發(fā)展。武帝時，專門設(shè)立官署樂府機構(gòu)。樂府的工作人員和歌舞藝人達(dá)800余人，負(fù)責(zé)收集和改編散見于民間的歌舞。由秦的“角抵”發(fā)展而來的“百戲”是漢代盛行的大型歌舞，集中體現(xiàn)了漢代音樂、舞蹈藝術(shù)的高度發(fā)展的水平。

隨著社會政治經(jīng)濟的發(fā)展，舞蹈在各朝代逐漸興盛起來。

【中國傳統(tǒng)舞蹈】

中國傳統(tǒng)舞蹈大多使用于各種儀式性場面。
    從表演場合看，中國傳統(tǒng)舞蹈多使用于各種儀式性場合。大到國家的祭祀、朝會、出戰(zhàn)、慶功、王室更替，小到百姓婚喪嫁娶、往來聘請、播種收割等等均有若干的儀式內(nèi)容。歸納起來大概可以分為社會性儀式、宗教性儀式、生產(chǎn)性儀式、人生成長性儀式等類。

中國古代根據(jù)舞蹈的使用場合和社會功能將宮廷舞蹈分為雅舞、雜舞兩類。雅舞在后來的歷代王朝宮廷中皆是最重要的舞蹈，雖然各代帝王皆制作自己的舞蹈，名稱也各不相同，以示不相襲用，但是僅改歌詞而舞曲依舊不變，其祭祀的儀式性功能也沒有改變。正所謂“自周以來唯改其辭，未有變其舞者也”。這部分舞蹈用于國家的祭祀場合，顯然具有強烈的儀式性特征。包括近年舉辦的泰山祭祖和黃帝陵祭祖活動。 
      沒有進(jìn)入宮廷的傳統(tǒng)舞蹈則在民間流傳。從其表演看，也大多在重大的節(jié)日活動中進(jìn)行。如春節(jié)、三月三、火把節(jié)、潑水節(jié)、播種節(jié)等等，構(gòu)成了這些舞蹈強烈的儀式性特征。如土家族每年農(nóng)歷正月要祭祀始祖“八部大王”跳擺手舞、毛古斯舞，藏族每年藏歷2月29日的“跳神節(jié)”要跳《羌姆》，青海黃南同仁地區(qū)藏族每年的“六月會”祭祀山神、二郎神，跳《龍鼓舞》等等。這些舞蹈均具有極強的儀式性特征。這種儀式性特征一方面是這些舞蹈本身就具有的，其產(chǎn)生之時就是為儀式而服務(wù)的；另一方面，在這些儀式性場合表演的舞蹈，也許本身的儀式性內(nèi)容并不強，有些就是娛樂性舞蹈，但是，一旦進(jìn)入某種儀式性場合表演，它便具有了很強的儀式性。因此，可以說，中國傳統(tǒng)舞蹈表演的儀式場合也是其形成儀式性特征的重要方面。

【舞蹈的職業(yè)化】

隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，社會職業(yè)也逐漸發(fā)展和細(xì)化，舞蹈也由早期自娛自發(fā)性的群舞，發(fā)展成為帶有娛樂表演性質(zhì)的樂舞，這是舞蹈逐漸進(jìn)入表演藝術(shù)領(lǐng)域的標(biāo)志。
    興盛的民間舞蹈，培養(yǎng)了不少優(yōu)秀的歌舞藝人，也使舞蹈成為一部分人賴以為生的技藝，他們從自娛自樂轉(zhuǎn)向了謀生的手段，舞蹈成為了一部分人的職業(yè)。
    漢代有個女孩子叫趙宜主，幼年家敗，流落長安，到皇家當(dāng)婢女并學(xué)習(xí)舞蹈，由于學(xué)習(xí)刻苦，舞技超人。相傳她善于控制呼吸，舞姿極其輕盈，能在手掌上舞蹈，身輕如燕，故得名---趙飛燕。后來趙飛燕被漢成帝召入宮中，封為婕妤，后又封為皇后。

   
    《霓裳羽衣舞》是我國唐朝最著名的舞蹈。相傳此樂曲是由唐玄宗改編，有多種表演形式。有獨舞、雙人舞、還有三百人的群舞，其中以貴妃楊玉環(huán)表演的最著名。
    《霓裳羽衣舞》在藝術(shù)上有一定的創(chuàng)造性，又因為它的編作者是皇帝，因此無論在舞蹈的技藝還是規(guī)模上，達(dá)到了中國古代舞蹈的最高峰。

【人物介紹】

    賈作光（1923—）  沈陽人，滿族

    舞蹈藝術(shù)家，原中國舞協(xié)主席、蒙古族舞蹈的奠基人。

1923年4月1日生于遼寧沈陽一個貧苦的滿族家庭。1938年（15歲）考入偽滿洲映畫株式會社，向日本舞蹈家石井謨學(xué)習(xí)舞蹈。在此期間根據(jù)歌曲《漁光曲》、《迷途的羔羊》自編自演了同名獨舞。抗戰(zhàn)勝利后，他在北平組建“作光舞蹈團”，創(chuàng)作了《蘇武牧羊》、《少年旗手》、《故鄉(xiāng)》、《國魂》等，抒發(fā)了他對祖國、對生活的愛。1947年，賈作光到內(nèi)蒙古解放區(qū)，參加內(nèi)蒙古文工團，開始走上革命舞蹈藝術(shù)的征途。先后創(chuàng)作了《牧馬舞》、《鄂倫春舞》、《馬刀舞》和《牧民的喜悅》等，受到牧民的歡迎。中華人民共和國建立后  ，創(chuàng)作表演了《鄂爾多斯舞》、《擠奶員舞》、《盅碗舞》、《燈舞》、《嘎巴》、《鴻雁高飛》等。1976年后，他編排出《喜悅》、《彩虹》、《海浪》、《任重道遠(yuǎn)》、《萬馬奔騰》等舞蹈。他在創(chuàng)作中，常常借鑒草原牧民騎馬、摔跤、射箭、擠奶等生活動作，把它們提煉為舞蹈語匯。在40多年的藝術(shù)生活中，形成了自己生動活潑  、熱情奔放的舞蹈風(fēng)格。創(chuàng)作的舞蹈，許多成為中國歌舞表演團體的保留節(jié)目。他先后赴蒙古、蘇聯(lián)、美國、法國、波蘭、德國 、奧地利等國訪問演出 。他表演的《鄂爾多斯舞》和《擠奶員舞》先后在第五、第六屆世界青年學(xué)生和平與友誼聯(lián)歡節(jié)上獲金質(zhì)獎和銅質(zhì)獎。

賈作光為我國舞蹈事業(yè)做出巨大貢獻(xiàn)。