中國(guó)第一首電影插曲
1930年12月3日，聯(lián)華公司出品的影片《野草閑花》上映，該片以蠟盤配音的方法為影片配制了一首由孫瑜作詞、孫成壁作曲的電影歌曲《尋兄詞》，它成為中國(guó)電影史上的第一首電影插曲。
《野草閑花》是30年代初聯(lián)華影業(yè)公司倡導(dǎo)的“復(fù)興國(guó)片”運(yùn)動(dòng)中的代表作品之一，由孫瑜編導(dǎo)，阮玲玉和金焰主演。影片的主要情節(jié)是：一位音樂學(xué)院的畢業(yè)生黃云逃避包辦婚姻來到鄉(xiāng)下，結(jié)識(shí)了賣花女麗蓮，發(fā)現(xiàn)其有歌唱天賦，便編寫了歌劇《萬(wàn)里尋兄》教其演唱。演出成功后，麗蓮一舉成名，兩人訂立婚約，但卻被黃的父親從中阻撓，最后黃云脫離了封建家庭，決心與麗蓮共同去勇敢面對(duì)生活的風(fēng)雨。
本片的編導(dǎo)孫瑜自幼酷愛文學(xué)藝術(shù)，清華大學(xué)文科畢業(yè)后，他以公費(fèi)留學(xué)美國(guó)威斯康辛大學(xué)攻讀文學(xué)、戲劇，后又到哥倫比亞大學(xué)學(xué)習(xí)電影編導(dǎo)，在紐約攝影學(xué)校專攻電影攝影、剪接等技術(shù)，是當(dāng)時(shí)中國(guó)影壇上僅有的科班出身的電影導(dǎo)演，對(duì)電影語(yǔ)言的運(yùn)用極為重視，有“銀幕詩(shī)人”之稱。在這部影片創(chuàng)作時(shí)，有聲電影已在美國(guó)普及，而中國(guó)電影還停留在無(wú)聲片時(shí)代。孫瑜《野草閑花》不但大量運(yùn)用了出色的蒙太奇電影語(yǔ)言，并引入了有聲電影的成就，為影片創(chuàng)作了一首插曲。這首插曲是影片中男女主人公所表演歌劇中的唱段，由孫瑜作詞，其三弟孫成璧作曲，名為《尋兄詞》，共4段，由影片的主演阮玲玉和金焰兩人合唱。雖然當(dāng)時(shí)有聲電影還沒有在中國(guó)問世，但許多影院為放映外國(guó)有聲片已有了相關(guān)的設(shè)備。這首歌被事先灌錄成蠟盤唱片，在影片放映時(shí)配合畫面現(xiàn)場(chǎng)放出，由此便成為中國(guó)第一首電影插曲。這首插曲在影片中出現(xiàn)兩次，且與故事情節(jié)緊密相聯(lián)，增加了影片的感染力，再加上兩位明星的演唱，很快便傳遍學(xué)校和街頭。
附：《尋兄詞》歌詞：
從軍伍，少小離家鄉(xiāng)；
念雙親，重返空凄涼。家成灰，親墓生春草，我的妹，流落他方！
兄嘉利，妹名麗芳；
十年前，同住玉藕塘；妹孤零，家又破散；尋我兄，流落他鄉(xiāng)！
風(fēng)凄凄，雪花又紛飛；
夜色冷，寒鴉覓巢歸。歌聲聲，我兄能聽否？莽天涯，無(wú)家可歸！
雪花飛，梅花片片；
妹尋兄，千山萬(wàn)水間，別十年，兄妹重相見，喜流淚，共謝蒼天！
第一首銀幕插曲的成功無(wú)疑鼓舞了電影歌曲的創(chuàng)作。隨著有聲電影問世，中國(guó)銀幕上誕生了許多為后世傳唱不衰的電影插曲，其中最可讓中國(guó)電影人引以自豪的是，中華人民共和國(guó)的國(guó)歌也誕生在電影的銀幕上，這就是在1935年拍攝的影片《風(fēng)云兒女》中由田漢作詞，聶耳作曲的主題歌《義勇軍進(jìn)行曲》。
中國(guó)“第一”電影插曲
有聲電影在中國(guó)問世后，銀幕上出現(xiàn)了一大批膾炙人口的電影插曲。1934年胡蝶主演的《姊妹花》和王人美主演的《漁光曲》先后上映，兩部電影的插曲《催眠歌》和《漁光曲》迅速流行，并反過來帶動(dòng)電影市場(chǎng)，特別是《漁光曲》的成功促使電影制作商把目光投向了電影歌曲，《大路歌》（影片《大路》插曲）、《畢業(yè)歌》（影片《桃李劫》插曲）、《夜半歌聲》（影片《夜半歌聲》插曲）……一大批電影歌曲和電影一起流行，在早期電影娛樂元素比較簡(jiǎn)單的情況下，電影歌曲不但成為一種藝術(shù)形式，也成為電影吸引大眾的一種有效手段。
1935年5月16日，上?！半娡ㄓ捌尽蓖瞥隽艘徊恐目谷疹}材影片《風(fēng)云兒女》。而其名聲廣為傳播的原因不僅僅是因?yàn)殡娪氨旧?，更是因?yàn)槠渲械碾娪安迩读x勇軍進(jìn)行曲》。它不但在當(dāng)時(shí)被廣為傳唱，并在中華人民共和國(guó)誕生前夕的1949年9月27日，被全國(guó)政協(xié)會(huì)議確定為《中華人民共和國(guó)代國(guó)歌》，1978年，經(jīng)第五屆全國(guó)人民代表大會(huì)正式確定為《中華人民共和國(guó)國(guó)歌》。因此可以說，它無(wú)愧為是中國(guó)電影的“第一插曲”。
《風(fēng)云兒女》最初的故事由田漢創(chuàng)作，夏衍編劇，許幸之導(dǎo)演，王人美和袁牧之主演。影片描寫了三十年代初期，以詩(shī)人辛白華為代表的青年知識(shí)分子，為拯救祖國(guó)，投筆從戎，奔赴抗日前線英勇殺敵的故事。劇本初創(chuàng)于1934年，最初的名字為《鳳凰再生》。田漢在寫成初稿后，因忙于戲劇創(chuàng)作，將劇本交由電通公司，后由夏衍改編完成，并改名為《風(fēng)云兒女》。但田漢在交出《風(fēng)云兒女》的初稿后，并未放棄對(duì)這部電影的創(chuàng)作。一天，他突然文思噴涌，打算為電影再創(chuàng)作一首主題歌。因臨時(shí)找不到紙，匆忙中只好把主題歌的一段歌詞寫在一個(gè)香煙盒的襯紙上。田漢原計(jì)劃的歌詞不只一段，但當(dāng)時(shí)只寫出了第一段，隨后就在1935年2月19日被國(guó)民黨政府逮捕入獄，歌詞也未能再寫下去。留在香煙盒的襯紙上的這段文字就成了后來的《義勇軍進(jìn)行曲》的歌詞。
為《義勇軍進(jìn)行曲》譜曲的是年輕的作曲家聶耳。在得到電通公司田漢編劇的影片《風(fēng)云兒女》需要譜曲的消息后，聶耳主動(dòng)找到夏衍表示希望為田漢的歌詞譜曲。田漢和聶耳曾多次合作，共同創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的文藝作品，如歌劇《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》、歌曲《畢業(yè)歌》、《開礦歌》、《前進(jìn)歌》、《再會(huì)吧！南洋》等，因而他的請(qǐng)求立刻得到了同意。拿到歌詞后，聶耳僅用兩夜的功夫就譜完了樂譜的初稿。初稿試唱以后，大家提出了一些意見。但同年春天，上海的白色恐怖日益加劇，田漢等人相繼被捕，也傳出了要抓聶耳的消息。黨組織為了保護(hù)聶耳，特批他經(jīng)日本去歐洲學(xué)習(xí)、考察。聶耳于4月東渡日本時(shí)，將手稿帶到日本進(jìn)行修改，并于1935年5月初將《義勇軍進(jìn)行曲》的定稿由日本寄回。
在電影中，《義勇軍進(jìn)行曲》最初被叫作《軍歌》，而聶耳譜曲后，將歌名改為《進(jìn)行曲》。在電通公司工作的孫師毅等人收到了聶耳從東京寄回的手稿后，決定將歌名改為《義勇軍進(jìn)行曲》。此外，田漢最初的歌詞，與現(xiàn)在《國(guó)歌》的歌詞也有一些區(qū)別。原來的歌詞是“起來，不愿做奴隸的人們，把血肉來筑我們新的長(zhǎng)城。中華民族到了最危險(xiǎn)的時(shí)候了，每一個(gè)人被迫著發(fā)出最后的吼聲。我們?nèi)f眾一心，冒著敵人的大炮飛機(jī)，前進(jìn)！”
聶耳譜曲的時(shí)候，根據(jù)需要，將歌詞進(jìn)行了補(bǔ)充修改，特別是添加了3個(gè)“起來”，使歌詞更加鏗鏘有力，充滿了戰(zhàn)斗的激情。
《風(fēng)云兒女》上映后，主題歌《義勇軍進(jìn)行曲》很快就成為中國(guó)最著名的抗戰(zhàn)歌曲。它表達(dá)了中華民族不屈不撓的戰(zhàn)斗精神，激勵(lì)和鼓舞中國(guó)人民爭(zhēng)取自由解放的斗志和信心，具有高昂的時(shí)代激情和雄偉的民族氣魄。1999年，第五代導(dǎo)演吳子牛還導(dǎo)演了《國(guó)歌》一片，反映了《國(guó)歌》誕生的過程。
|
第一部國(guó)產(chǎn)有聲電影
1931年3月，由上海的明星公司拍攝的《歌女紅牡丹》公開上映，中國(guó)第一部有聲電影由此問世。
有聲電影有“臘盤發(fā)聲”和“片上發(fā)聲”兩種技術(shù)。前者是將聲音刻錄在唱盤上，放映時(shí)與影片同步播放，為電影配音；這也是世界上有聲電影最初問世時(shí)采用的方法。誕生于1927的世界上第一部有聲片美國(guó)的《爵士歌王》就是如此。后者則是今天普遍應(yīng)用的在膠片上錄制聲音的技術(shù)。由于成本和技術(shù)水平的原因，《歌女紅牡丹》采用的是成本低廉、制作簡(jiǎn)單的臘盤發(fā)聲方法，因而，它實(shí)際上應(yīng)該稱作是中國(guó)第一部“臘盤發(fā)聲”的有聲片。
《歌女紅牡丹》由洪深編劇，張石川導(dǎo)演，主演蝴蝶等。影片描寫女歌手紅牡丹嫁給生活墮落的丈夫后，不僅備受凌辱，藝術(shù)生涯也走向衰落。但當(dāng)丈夫賣掉女兒，又因失手殺人入獄后，紅牡丹卻忍辱負(fù)重，恪盡婦道，努力拯救自己的丈夫。影片描述了戲曲藝人的生活悲歡，也揭露了封建禮教對(duì)婦女身心的迫害。除了對(duì)白之外，片中利用“有聲”的優(yōu)勢(shì)插入了《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》等4段京劇片段（由梅蘭芳代唱），更增加了影片的轟動(dòng)效應(yīng)。這也和世界上第一部有聲片以歌唱家生活為題材如出一轍。影片于1930年中旬開拍，前后經(jīng)過5次試驗(yàn)，至年底拍竣，耗資12萬(wàn)元舊幣，1931年1月在明星大戲院試映，3月15日于新光大戲院正式公映。影片公映時(shí)盛況空前，并在全國(guó)各大城市引起了轟動(dòng)，發(fā)行到菲律賓和印度尼西亞等國(guó)家。但嚴(yán)格地說，《歌女紅牡丹》只能算是一部“半有聲片”，因其只注意了對(duì)話的有聲，而忽略了周圍環(huán)境的音響效果，所以看起來只有人說話或唱戲時(shí)有聲，其它周圍事物都是靜悄悄的。這當(dāng)然也是初期有聲電影的通病。
與這部影片同時(shí)開拍的另一部有聲片是“友聯(lián)”公司攝制的《虞美人》。它同樣采用臘盤發(fā)聲技術(shù)，描寫了一對(duì)兒戲劇演員演出《霸王別姬》一劇的幕前幕后。兩部影片在技術(shù)上稍有不同?！陡枧t牡丹》是影片拍完后讓演員看著畫面對(duì)口型配音，相當(dāng)于我們今天的后期配音。《虞美人》則是先把聲音錄好唱片，然后演員在現(xiàn)場(chǎng)按照放出來的聲音表演。兩者相比，各有千秋?！队菝廊恕飞酝碛凇陡枧t牡丹》，于1931年5月上演。
臘盤發(fā)聲的有聲片在技術(shù)上存在著明顯的不足。唱片和放映的配合是最大的問題。特別是膠片一旦發(fā)生局部斷毀，其后的劇情就難以再和聲音相吻合，甚至?xí)霈F(xiàn)銀幕上男人在張口，擴(kuò)音器里傳出來的卻是女聲的笑劇。因而，在這兩部影片上演的當(dāng)年，一些電影公司也開始試制“片上發(fā)聲”的有聲片。它們是由大中國(guó)和暨南兩家公司合制的《雨過天青》和天一公司拍攝的《歌場(chǎng)春色》。這兩部影片都是租用國(guó)外的設(shè)備，并由外國(guó)人參與協(xié)助制作完成的。首先完成的《雨過天青》于1931年6 月3日在虹口大戲院試映。由于該片租用的是日本的設(shè)備，并赴日本拍攝，不久后即遭到觀眾的抵制。1933年，亨生影片公司用自己研制的錄音設(shè)備拍攝了《春潮》一片，成為中國(guó)第一部用國(guó)產(chǎn)錄音設(shè)備制作的片上發(fā)聲的有聲電影。
由于資金和技術(shù)的原因，在有聲電影問世后，許多電影公司仍然在繼續(xù)攝制無(wú)聲片，這形成了中國(guó)早期無(wú)聲電影與有聲電影長(zhǎng)期并存的特殊現(xiàn)象。直至1936年，無(wú)聲片才終于停止拍攝，中國(guó)電影從無(wú)聲向有聲的轉(zhuǎn)變得以徹底完成。
|
第一部引起轟動(dòng)的國(guó)產(chǎn)故事片
1922年，中國(guó)電影的先驅(qū)者之一張石川聯(lián)合鄭正秋、周劍云等人在上海成立了明星影片公司，這是二三十年代中國(guó)最有成就的電影公司之一。
1923年，明星影片公司拍攝了自己的第一部長(zhǎng)片正劇《孤兒救祖記》，由鄭正秋編劇，張石川導(dǎo)演，王漢倫、鄭小秋等主演。影片描寫一個(gè)富翁楊壽昌在兒子死后，懷疑兒媳不貞，將其趕出家門。兒媳余蔚如忍辱負(fù)重，將兒子養(yǎng)大成人，送入楊壽昌所辦的學(xué)校讀書。一天，當(dāng)年陷害兒媳的侄子密謀害死楊壽昌，奪其家產(chǎn)，被孫子余璞挺身相救，于是真相大白，一家人終于團(tuán)聚。
編劇鄭正秋是我國(guó)電影事業(yè)的開拓者之一，其電影觀念也秉承著中國(guó)文藝觀的傳統(tǒng)，認(rèn)為電影應(yīng)擔(dān)負(fù)起改良社會(huì)，教化民風(fēng)這一重要使命，因而他編劇的電影強(qiáng)調(diào)道德教化，關(guān)注現(xiàn)實(shí)問題，注重社會(huì)的內(nèi)涵，被稱為“社會(huì)片”的開創(chuàng)者和代表人物。這部影片是鄭正秋電影觀念的一次重要嘗試，也是他創(chuàng)作的第一部“社會(huì)片”。影片的主題是“教孝”、“懲惡”、“勸學(xué)”、“揚(yáng)善”和宣傳社會(huì)改良；片中的人物也被歸結(jié)為善與惡的代表，尤其兒媳余蔚如的“賢妻良母”形象是具有典型的中國(guó)傳統(tǒng)理念的標(biāo)志。
在《孤兒救祖記》問世之前，已誕生十幾年的中國(guó)電影正陷于低谷之中。這部影片除了在故事內(nèi)容上擺脫了早期電影對(duì)西方電影例如滑稽片等的因襲摹仿，包含著濃厚的民族情感、民族觀念外，藝術(shù)上也擺脫了文明戲式的舞臺(tái)化表演風(fēng)格，力求形象、情景的生活化和真實(shí)性，同時(shí)注重故事性和情節(jié)的引人入勝，這使得影片在當(dāng)時(shí)的確不同凡響，非常契合觀眾的口味。
影片于1923年12月28日在上海公映。據(jù)記載，它成為第一部在商業(yè)和藝術(shù)上獲得巨大成功的國(guó)產(chǎn)片，其在當(dāng)時(shí)的聲譽(yù)和影響超過了所有的外國(guó)片。影片公映之后，“未二日，聲譽(yù)已傳遍海上，莫不以一睹為快”。以后又在上海、南京、漢口、天津等地連映六七個(gè)月，“營(yíng)業(yè)之盛，首屈一指；輿論之佳，亦一時(shí)無(wú)兩?！薄豆聝壕茸嬗洝返某晒Γ坏钩闪⒉痪玫拿餍枪精@得了生機(jī)，并在此后成為二三十年代中國(guó)最重要的制片機(jī)構(gòu)之一，而且直接促成了前所未有的“國(guó)產(chǎn)電影運(yùn)動(dòng)”。此后數(shù)年間，國(guó)產(chǎn)制片業(yè)迅速崛起，據(jù)統(tǒng)計(jì)，1922-1926年間，全國(guó)各地先后開辦的電影公司有175家，單上海一地就有145家。眾多電影公司的出現(xiàn)，自然導(dǎo)致了電影產(chǎn)量激增，國(guó)產(chǎn)電影受到市場(chǎng)的熱烈追捧，中國(guó)電影借此開始走出低谷，進(jìn)入自己的第一個(gè)空前繁榮期。
另外值得一提的是片中余蔚如的扮演者王漢倫（1903-1978）。她是中國(guó)第一代女影星之一，當(dāng)時(shí)為一外資企業(yè)的英文打字員。影片在開拍之前四處尋找女演員無(wú)著，經(jīng)同事中一位明星公司的股東介紹，王漢倫前往應(yīng)試，頗得張石川的滿意，從此進(jìn)入影壇。影片的成功不但使她成為中國(guó)第一代職業(yè)女演員，也成為享譽(yù)一時(shí)的中國(guó)第一位悲劇明星。 |
中國(guó)第一部長(zhǎng)系列影片
|
1928年，明星影片公司在武俠、古裝片等商業(yè)電影的逐漸興起中，推出了一部武俠神怪片《火燒紅蓮寺》，獲得了觀眾的熱烈歡迎。受到票房收入的鼓舞，明星公司一鼓作氣，連續(xù)推出該片的續(xù)集，到1931年止，共拍攝了18集，由此它成為我國(guó)歷史上第一部電影長(zhǎng)系列片。
《火燒紅蓮寺》取材于武俠小說《江湖奇?zhèn)b傳》，由鄭正秋編劇，張石川導(dǎo)演，鄭小秋、夏佩珍等主演。影片表現(xiàn)在湖南鄉(xiāng)村械斗復(fù)仇的背景中，瀏陽(yáng)縣把頭陸風(fēng)陽(yáng)之子陸小青學(xué)得高超武藝，返鄉(xiāng)中誤入妖魔潛伏的紅蓮古寺，后在眾多武林高手及官兵的救助下，方得沖出魔窟，救出被囚禁的總督及被殘害的良家婦女，并將紅蓮寺一把火燒掉。
這部影片是在20年代后半期商業(yè)電影開始在中國(guó)興盛的背景下問世的。其時(shí)，古裝片和武俠片成為商業(yè)電影的主要潮流?！痘馃t蓮寺》在武俠電影中加入了大量武林高手以“異技”斗法及半人半魔的神怪內(nèi)容，成為“武俠神怪片”的開創(chuàng)者。例如影片的核心為“昆侖派”和“崆峒派”之間的法術(shù)爭(zhēng)斗，這使影片從以往武俠片拍攝武打場(chǎng)面轉(zhuǎn)向了注重以大量的特技鏡頭和機(jī)關(guān)布景來表現(xiàn)武林高手們的“飛劍白光”、“遁地逃走”等仙門妖術(shù)，同時(shí)并穿插有半裸的女人，半人半神的怪物，動(dòng)作性強(qiáng)，又很熱鬧。
《火燒紅蓮寺》的成功帶動(dòng)了中國(guó)電影史上第一次武俠電影熱及神怪片熱，許多公司紛紛效仿，其中以“火燒”為題材的影片就層出不窮，如《火燒平陽(yáng)城》、《火燒七星樓》、《火燒青龍寺》等。無(wú)論是從技術(shù)積累的角度，還是從題材拓展的角度來看，“武俠”兩字自此片后便成了中國(guó)電影軍械庫(kù)中的常規(guī)兵器，一代又一代的少年從此在劍光俠影中長(zhǎng)大。
《火燒紅蓮寺》是中國(guó)大型系列電影的開山之作。這種依托于商業(yè)電影的系列片也在當(dāng)時(shí)成為一種熱潮。稍后于這部影片問世的系列片還有《乾隆游江南》（9集），《荒江女俠》（13集）。
中國(guó)第一位電影皇后
上海是中國(guó)電影的發(fā)祥地和成長(zhǎng)的搖籃。因而，在中國(guó)電影文化的發(fā)展史上，上海也是屢開風(fēng)氣之先。20世紀(jì)20年代中期，電影明星開始成為公眾關(guān)注的人物，也拉開了評(píng)選明星的序幕。
1933年，開辦于上海的《明星日?qǐng)?bào)》以“鼓勵(lì)諸女明星之進(jìn)取心，促成電影之發(fā)展”為宗旨，發(fā)起了一次評(píng)選“電影皇后”的活動(dòng)。這也是中國(guó)電影史上第一次具有較大影響的電影明星評(píng)選。在參選的諸明星中，來自明星公司的胡蝶、聯(lián)華公司的阮玲玉和來自天一公司的陳玉梅呼聲最高，選票也比較接近。經(jīng)過長(zhǎng)達(dá)兩個(gè)月的評(píng)選，蝴蝶得票21，334張，陳玉梅得票10，028張，阮玲玉得票7，290張。蝴蝶由此登上了中國(guó)第一位“電影皇后”的“寶座”。選舉揭曉后，原本準(zhǔn)備舉行一次盛大的電影皇后加冕典禮，因蝴蝶本人一再謙辭，遂將典禮取消，將這一活動(dòng)和“航空救國(guó)游藝茶舞大會(huì)”結(jié)合在一起進(jìn)行。
同年，由蝴蝶主演的另一部影片《自由之花》被中國(guó)教育電影協(xié)會(huì)評(píng)為優(yōu)秀影片。英商中國(guó)肥皂公司也發(fā)起一次“力士香皂電影明星競(jìng)選”，蝴蝶名列第一。翌年，在中國(guó)福新煙草公司發(fā)起的“1934年中國(guó)電影皇后競(jìng)選”中，蝴蝶再次當(dāng)選。盡管在此前上海新世界雜志等也組織過一些電影明星的評(píng)選，但其影響力有限。而且蝴蝶連續(xù)數(shù)次當(dāng)選，應(yīng)該說是當(dāng)之無(wú)愧的中國(guó)第一位“電影皇后”。
蝴蝶（1908-1989），原名胡瑞華，廣東鶴山縣人，出生于上海。16歲報(bào)考電影學(xué)校，在校期間即參加了電影《戰(zhàn)功》的拍攝。1928年進(jìn)入明星公司，先后主演了《火燒紅蓮寺》、《歌女紅牡丹》、《狂流》、《脂粉市場(chǎng)》、《姊妹花》等重要影片。1933年被《明星日?qǐng)?bào)》評(píng)為第一位“中國(guó)電影皇后”。1946年遷居香港，主演《孝道》、《后門》等影片，1975年退出影壇移居加拿大，1989年病逝客鄉(xiāng)。
| |
