“甲殼蟲”和“滾石”這兩個樂隊在搖滾史上的地位無疑是至尊無上，無可非議的。紳士搖滾是“甲殼蟲”樂隊的風(fēng)格。當(dāng)說起“甲殼蟲”時，你感受最多的可能是他們留下的許多好聽的歌曲；而談起“滾石”樂隊，你感受更多的恐怕是音樂之外的東西，一種毫無掩飾的、暴露無遺的反叛；狂人搖滾，則是“滾石”的特征。而這兩者正是他們給搖滾樂最大的貢獻(xiàn)。

三、搖滾樂中的柔與剛：“甲殼蟲”樂隊和“滾石”樂隊

A：章 雷 B：王曉峰

A： 4個工人出生的“甲殼蟲”(The Beatles)組成的樂隊，在當(dāng)時以天衣無縫的配合、表演、把搖滾樂推向了一個完美的境地，創(chuàng)造了一個前無古人，后無來者的搖滾神話。在當(dāng)時，“滾石”(The Rolling Stones)樂隊是與“甲殼蟲”分庭抗禮的另一支樂隊，這兩支樂隊在搖滾樂史上都有著重要的影響，但樂隊的風(fēng)格特點卻迥然不同。“甲殼蟲”的歌曲大多偏重旋律，和聲優(yōu)美，而“滾石”的歌則突出節(jié)奏和主唱米克.賈格爾的撕喊。在外表上，“甲殼蟲”有著活潑可愛的孩子氣，頗具偶像化，而“滾石”成員則以一副嗜毒者的病態(tài)形象出現(xiàn)在人們面前；“甲殼蟲”溫文爾雅，而“滾石”總是以一種叛經(jīng)離道的精神觸動著每一個人的最敏感的神經(jīng)。

B： 作為與“甲殼蟲”抗衡的“滾石”樂隊，被輿論界斥為“倫理道德的踐踏者”，他們的音樂也被污蔑為“集體性精神錯亂和用音樂麻醉劑肆無忌憚地公開煽動淫亂”。而事實上，“滾石”樂隊是用音樂向傳統(tǒng)的偽善進(jìn)行宣戰(zhàn)，觸及了社會的敏感問題，誘發(fā)了青年人的反叛心理，他們的反叛精神幾乎成了平民階層與貴族階層對抗的標(biāo)志。而“甲殼蟲”則是把大部分音樂花在愛情和幻想上，正如文藝評論家莫里斯.迪克斯坦(Morris Dickstein)所說：“如果60年代的一部分是伊甸園和烏托邦式的，‘甲殼蟲’就是最頑皮的化身”?！凹讱はx”的歌曲中很明顯的回避一些敏感問題，即使稍有觸及，也是非?；逎?，被認(rèn)為是首情歌的《嘿，裘蒂》(Hey Jude)實際上是隱晦地唱出了對毒品的感覺。因為這樣他們可以省去很多麻煩。

A： 這兩支樂隊的表面差異與他們所受的教育正好相反。米克.賈格爾和凱思.理查德是分別畢業(yè)于倫敦經(jīng)濟(jì)學(xué)院和“達(dá)福特”藝術(shù)學(xué)院的富豪子弟。而榮獲帝國勛章的“甲殼蟲”則是利物浦街頭頑童，但他們喜歡打扮成紳士，歌曲的風(fēng)格也偏重華貴，而“滾石”的表現(xiàn)卻像街頭流氓。但事實上，“賈格爾一開始就是一位具有驚人表現(xiàn)力的聲樂家，他的演唱充滿了細(xì)膩的含義和暗喻?！彼芟笕魏我粋€優(yōu)秀演員一樣，懂得給最簡單的字句蒙上寓意深長的氣氛。單純地作為一支搖滾樂隊，“滾石”可能是60年代最優(yōu)秀的樂隊，而“甲殼蟲”則在錄音室里獲得最大成功。今天，“滾石”經(jīng)歷許多坎坷之后仍活躍在舞臺上，而“甲殼蟲”則過早離散。“甲殼蟲”處處顯得朝氣蓬勃，興高采烈，這或許是他們未能在長大成人后繼續(xù)存在的原因。(M.迪克斯坦語)

B： “甲殼蟲”真正登峰造極時期是在1965年至1967年間。這期間他們先后發(fā)行了3張專輯，《橡膠靈魂》(Rubber Soul)、《左輪手槍》(Revolver)和《軍士佩珀孤獨心俱樂部樂隊》(Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band)，特別是在搖滾杰作《軍士佩珀》中，他們把情感中較為陰暗和較為光明的兩個側(cè)面完美地結(jié)合起來，成為60年代最經(jīng)典的一部歌集。他們利用錄音室的設(shè)備能夠取得搖滾樂隊現(xiàn)場無法取得的效果，從而創(chuàng)造出一種音樂至幻的效果，這個專輯同樣被認(rèn)為是“藝術(shù)搖滾”(Art Rock)的開端。尤其是其中的《生活中的一天》(A Day In Life)，這是一部怪誕超現(xiàn)實主義的作品，它突破了傳統(tǒng)的搖滾樂配器手法，用模糊的背景音樂來襯托出那種浮華的音樂效果，堪稱迷幻搖滾中的典范。其MTV也拍得相當(dāng)出色，抽象、模糊、重疊、旋轉(zhuǎn)的畫面及蒙太奇剪接效果同樣采用超現(xiàn)實手法，畫面與音樂相得益彰，使這首作品表現(xiàn)得更為完美。

A： 只可惜“甲殼蟲”從此走向解體。以后雖出過《白色專輯》(White Album)，但已看出是強(qiáng)弩之末了。那首至今廣為傳唱的《隨它去》(Let It Be),實際上成了“甲殼蟲”神話的挽歌。列儂死后，有人拍過一部《想象：約翰.列儂》，從影片中可以看出，導(dǎo)演并未能把“甲殼蟲”及列儂推到一個神話的地位。而是通過一幅幅畫面告訴人們，他們只是普普通通的人，甚至毫不掩飾列儂后期的投機(jī)心理。應(yīng)該承認(rèn)，列儂在“甲殼蟲”完結(jié)之后，他的個人發(fā)展是相當(dāng)成功的，他正在藝術(shù)上日臻成熟時，走向了“想象”的天堂?？梢哉f，他的死給他的一生畫上了最完美的句號，因而單純地作為一個音樂家來說，他無可挑剔。但在影片結(jié)束時，銀幕上打出了“這不是一個英雄”的字幕，這也許是后人對“甲殼蟲”及約翰.列儂的重新評價吧。

A： 通過前面的比較。我們可以看出，“甲殼蟲”的歌總要把人們帶入那美麗的“永遠(yuǎn)的草莓地”，而“滾石”的音樂則讓人承受一次次的“精神崩潰”。

盡管“甲殼蟲”樂隊的組隊時間僅比“滾石”早了一年多，但“甲殼蟲”的成功，無疑鍛煉了西方正統(tǒng)社會對搖滾樂的接受能力，為激進(jìn)的“滾石”進(jìn)一步被公眾認(rèn)可鋪平了道路。同時，也為更多的搖滾樂登上西方舞臺打下了基礎(chǔ)。